La grande bellezza

Film notevole e di spessore, anche se e' presto per definirlo un capolavoro. Meritava l'Oscar? Non riesco a dirlo: certo e' mille spanne sopra quel "bluff" de "La vita e' bella" di Benigni. Non e' un film ermetico, anche se forse non e' ... per tutti. Forse tanti trovano e troveranno STUCCHEVOLE quel senso di MELANCONIA e di IPER-RIFLESSIVITA' che, dietro le apparenze mondane, caratterizza la vita di un artista come Jep Gambardella-Servillo, che nel film vive un percorso di denudamento ma in fondo di serena maturazione: dall'esaltazione romantica della giovinezza, che lo porta ad una specie di ossessione della Bellezza (quasi una "sindrome di Standal" dissimulata) ma che lo blocca nell'autentica vena di artista (e lo porta a buttarsi via in squallide cronache mondane) alla consapevolezza finale (maturata tra prove dolorose e grazie a Suor Maria) che la sua vita non e' "unica e imagnifica", non e' da "Superuomo" (dannunziano o nicciano), ma e' una vita vissuta ... sulla stessa barca degli altri! La Suora, verso la fine, invita Jep a "nutrirsi di radici". Un invito apparentemente enigmatico, ma che racchiude l'invito a Jep di ritrovare, attraverso la sua arte e la scrittura, la "simpatia" con il genere umano, per cercarne la sintonia con le gioie e i dolori di tutti, e non piu' per cercare il consenso di una cerchia chiusa e auto-referenziale. "La Grande Bellezza" e' tutta giocata su questi POLI NARRATIVI: Autenticita' vs Falsita', Apparenza vs Realta', Dissimulazione vs Sincerita', Esteriorita' vs Interiorita'. Un film tutto sommato aperto alla Speranza. Assolutamente cretino chi, a proposito del film, ne ha accreditato letture POLITICHE o SOCIOLOGICHE sulla realta' Italiana. STRONZATE! QUELLA DI JEP GAMBARDELLA e' (nel suo genere) LA STORIA DI UN'ANIMA!
Qualche nota tecnica.
Sorrentino riesce nel non facile obiettivo di evitare la facile MAGNILOQUENZA che prende gli artisti quando cercano a tutti i costi di ELEVARSI e che li rende STUCCHEVOLI nelle citazioni. Il soggetto e' simile a "La dolce vita" (nell'ambientazione) e a "Morte a Venezia". Sorrentino evita di fare la facile "doppia copia" felliniana ed evita la freddezza estetizzante di Visconti. C'e' un equilibrato dosaggio tra momenti "poetici", drammatici e "da commedia": si evita l'eccesso estetizzante, la facile CACIARA, ma anche il patetico e il melodramma. Decisivo, in questo equilibrio, oltre la regia indubbiamente di valore di Sorrentino, anche lo straordinario contributo recitativo di Toni Servillo.
Da vedere.