Anne Hathaway

Hathaway, Hudson, Leo, Mirren, Winslet: cinque donne e i loro film culto.

5x1: Donne, pianeti dispersi

C'è quella che l'Oscar l'ha vinto ed ora ne raccoglie i frutti; chi l'ha sfiorato e continua ad impegnarsi in ruoli difficili; chi ha sempre fatto a pugni con l'impegno preferendo la commedia disincantata e chi, invece, vive in bilico tra i due mondi. Infine, c'è anche l'outsider, la protagonista che non ti aspetti. Sono cinque donne ma, soprattutto, sono le cinque attrice che animano la settimana della sala cinematografica: Helen Mirren, Kate Winslet, Kate Hudson, Anne Hathaway e Melissa Leo sbarcano in Italia o, almeno, nei cinema del Bel Paese, promettendo una settimana importante. La prima, Helen Mirren si cimenta nel genere fantasy. In effetti il suo in Inkheart – La Leggenda di Cuore d'Inchiostro può essere considerato un ritorno alle origini: si rivelò in Excalibur di John Boorman, ovvero la saga di Re Artù e dei cavalieri della Tavola Rotonda; non sarà Il Signore degli Anelli ma le stigmate del genere ci sono tutte. Kate Winslet, dopo aver messo a segno una eccellente interpretazione con Revolutionary Road, torna a stupire nell'intenso The Reader, diretta da un grande narratore di personaggi femminili, lo Stephen Daldry di The Hours. Hudson e Hathaway si sfidano in Bride Wars, commedia a stelle e strisce sull'ormai consunto tema del matrimonio. Riusciranno a non far rimpiangere Julia Roberts? Infine, arriva anche Frozen river, il film che ha rivelato Melissa Leo tra le interpreti più importanti della stagione. È tra le candidate quale miglior attrice protagonista agli Oscar 2009.

Ennesima e raffinata commedia matrimoniale che riflette con ironia sulle relazioni sentimentali e quelle amicali.

Bride wars: prima o poi si sposano

Belle, bionde (e more) e vorrebbero tanto dire sì in un giorno di primavera sotto i soffitti e dentro i saloni del lussuoso Plaza Hotel. Kate Hudson e Anne Hathaway sono amiche del cuore nella commedia newyorkese di Gary Winick, che riflette ridendo sul "giorno più bello della vita" e sull'amicizia declinata al femminile. Amiche e nemiche, spose e damigelle, dolci e avvelenate, miti e aggressive, Emma e Liv sognano fin da bambine il giorno delle loro nozze. Complice una colazione al Plaza e una giovane sposa mai dimenticata, l'avvocato in carriera e l'insegnante vessata accarezzano il tulle candido di Vera Wang e attendono il diamante Tiffany, che magnifica il "e vissero per sempre felici e contenti". Amiche credibili sullo schermo e autentiche fuori dallo schermo, Kate Hudson e Anne Hathaway arrivano in oro e nero (e in ritardo) alla conferenza stampa, dove confessano divorzi veri e matrimoni cinematografici, voglia di lasciarsi andare e di inaugurare una stagione di commedie rosa.

In abiti succinti, sformati, casual o d'epoca, l'attrice veste i suoi personaggi di espressioni autentiche e delicate sfumature.

Anne Hathaway: Allison, Andy, Jane, Kym e le altre

Neanche dieci anni fa Anne Hathaway faceva il suo debutto sul piccolo schermo come (co)protagonista di Get Real, serie televisiva della Fox che la vedeva offrire il volto acqua e sapone a Meghan Green. È la Disney però a regalarle il successo scegliendola per il ruolo di una moderna sangue blu nel teen-movie romantico Pretty Princess dove recita al fianco di Julie Andrews. Dribblando il rischio di impantanarsi per sempre in una fiaba a lieto fine, nel 2005 diventa la moglie del cowboy Jack Twist nel drammatico I segreti di Brokeback Mountain. "In assoluto ha rappresentato la prima volta in cui ho interpretato un personaggio completamente diverso da me" dichiarava qualche tempo dopo l'attrice. "Ho amato il modo in cui incendiava la mia immaginazione". Lo stesso anno Anne Hathaway incarna l'adolescenza annoiata e fuori controllo della Los Angeles bene in Havoc. È il film di Barbara Kopple a strappare alla Hathaway la maschera da ragazza modello, "insudiciando" l'espressione innocente con uno sguardo invaghito della malavita e spogliando il corpo della sua Allison per una scena di sesso spinto. Tutto questo avveniva prima che la giovane attrice si cambiasse d'abito per divenire Andy e fare l'ingresso nello scintillante quanto evanescente mondo della moda ritratto con cinismo nel celebre Il diavolo veste Prada. "Sono vulnerabile, non mi sento ancora a mio agio in queste situazioni" aveva detto a Venezia alla presentazione del film parlando di glamour&red carpet. "Il vestito diventa perciò una sorta di armatura per sentirmi protetta".

Con uno sguardo da accorto documentarista, Jonathan Demme torna al film di finzione per un dramma intimo e totale.

Rachel sta per sposarsi: D is for Demme, Dogma, Digitale

L’America in un interno, colta fra le mura domestiche di una villa familiare del Connecticut in cui fervono i preparativi per un matrimonio. I fantasmi e le fragilità di una nazione nell'intimità di una cerimonia privata. Rachel sta per sposarsi. È già all'interno del titolo dell’ultimo film di Jonathan Demme che riposa tutto il suo nucleo narrativo: preambolo, svolgimento ed epilogo del matrimonio di Rachel, figlia maggiore della bianca famiglia Buchman e promessa sposa a Sidney, musicista nero proveniente dalle Hawaii. Cronaca di una vicenda familiare seguita come fosse un home movie, un filmino di nozze girato da uno degli invitati, accordando privilegio alla sorella minore di Rachel, Kym (Anne Hathaway), giovane modella con problemi di droga, temporaneamente dimessa dalla clinica di rehab solo per presenziare alla lieta occasione. All'interno di questa felice parentesi familiare, Kym rappresenta l’anomalia, la scheggia impazzita destinata a far riemergere drammi e turbamenti nascosti sotto il tappeto. Un trauma appartenente al passato, eredità di una tragedia che la presenza di Kym riporterà drammaticamente in superficie.
Dopo due remake, Demme torna ad una sceneggiatura originale (primo manoscritto di Jenny Lumet, figlia del più celebre Sidney), e lo fa portando con sé per la prima volta su un set la stessa macchina da presa digitale con cui ha fatto esperienza nel documentario, girando fra le varie famiglie di uno dei quartieri più poveri di New Orleans, il Lower 9th Ward. E da quei luoghi Demme porta in questo film alcuni volti, quasi come a sottolineare una continuità nello stile e nelle intenzioni, a legare assieme il dramma umanitario di tutte quelle persone cui l’uragano Katrina ha portato via case e ricordi, ed una benestante famiglia del Connecticut segnata da una disgrazia personale. Con il proposito di disegnare il profilo dell'etica e dell'orgoglio dell'America oggi.

Diventa un film la sit-com ideata da Mel Brooks e Buck Henry sul finire degli anni '60.

Agente Smart: Agente 86, dalla Russia col sorriso

I film di 007 sono una serie divenuta genere con regole precise e un eroe positivo contro un nemico (sempre cattivissimo) da sconfiggere. James Bond, nato dalla penna di Ian Fleming e portato al successo cinematografico da Sean Connery, vanta innumerevoli epigoni, che da lui derivano e a lui si sostituiscono nel nuovo cinema d'azione e nei filoni parodistici. Peter Segal, ispiratosi all'irriverente e travolgente sit-com, ideata da Mel Brooks e Buck Henry, ridisegna l'Agente 86 di Get Smart e il suo universo gadgettistico. Il "playboy" con la pistola è questa volta interpretato da Steve Carell, la cui comicità, solo apparentemente incantata, fa ridere e rivela insieme una malinconia e un'incomprensione che lo separa da ciò che lo circonda e di cui si è circondato. Aggiornando ideologia e contesto storico, l'agente comico e segreto di Peter Segal si lascia alle spalle la Guerra Fredda e la minaccia comunista, la misoginia e il conservatorismo per immergersi, entusiasta e innamorato, nell'America del post 11 settembre. Unico elemento di continuità con la celebre serie tv, rivela Peter Segal durante la conferenza stampa romana, sarà l'assoluta mancanza di comunicazione tra gli apparati governativi (CIA, FBI), che in un'esilarante tavola rotonda discuteranno animatamente per il mantenimento del proprio status quo. La parodia spionistica e mai demenziale di Segal produce gag raffinatissime, che mentre confermano le aspettative spettatoriali, gettano luce sulla forma di genere presa a bersaglio.

Con Havoc si conclude il percorso che ha portato Anne da film per giovanissimi a ruoli più drammatici.

Anne Hathaway, una predestinata

Da due occhi grandi e luccicanti come quelli di Anne Hathaway ti aspetti di tutto; da un'attrice come lei, proprio in virtù dello sguardo pulito ed il volto acqua e sapone, immagini che la vedrai sempre nel ruolo dell'agnello sacrificale o dell'innocentina che se la cava sempre. Invece no, Anne vuole stupirci. Così arriva nelle sale con un film uscito altrove già da un po' di tempo, Havoc, e che fa scalpore perché la nostra Anne si fa vedere poco innocente e molto provocante. Le sue immagini di nudo nei panni di Allison hanno già fatto il giro del web.
A ogni modo Anne Hathaway non ha bisogno certo di fare scandalo per consentire ai media di parlare di lei. Nel 2001, dopo la sua prima apparizione in Pretty Princess fu nominata dalla rivista People "miglior talento emergente" mentre il regista di quella pellicola, Garry Marshall, la definì un incrocio tra Julia Roberts, Audrey Hepburn e Judy Garland. Insomma, una predestinata, se è vero che si chiama come la moglie di William Shakespeare. Se il nostro destino è nascosto nel nome, Anne Hathaway ne è la dimostrazione.