A Bologna, due cinema (il Lumière e il Modernissimo) e due centri culturali (DAS – Dispositivo di arti sperimentali e Vag61), un concorso a quattordici titoli, una mostra fotografica, proiezioni con registi e ospiti. E poi dibattiti, incontri, spettacoli, laboratori e presentazioni di libri. 

Nel capoluogo emiliano si rinnova il WEWORLD FESTIVAL, la cui programmazione è curata da Jonathan Ferramola e Carlotta Piccinini e giunto quest’anno alla sua seconda edizione. L’anteprima allo spazio Vag61 martedì 30 settembre, con la proiezione del pregevole Green Is The New Red introdotto dal regista Miranda, introduce la rassegna che si svolgerà in città dal 7 fino al 12 ottobre, giorno della premiazione dei migliori film in selezione, prima della visione di Immortals alle 21 presso il Cinema Lumière. 

“Sentire è un atto politico” è il tema prescelto quest’anno per una rassegna che conferma lo sguardo impegnato sull’attualità, la predilezione per il genere documentario, il pungolo politico, la vocazione civile e umanitaria. 
 

Rassegna militante e resistenziale - ideata dall’associazione WeWorld in collaborazione con numerose altre realtà ed enti del territorio -  si propone di far luce e analizzare collettivamente guerre, ingiustizie, emigrazioni, diritti umani, emergenze ambientali e umanitarie, disuguaglianze e massacri che agitano un’epoca “segnata da crisi dimenticate, conflitti normalizzati e ingiustizie strutturali”.

Dunque Italia al centro della kermesse, certo, ma anche Siria, Palestina, Mali, Malesia e Ucraina. Largo spazio sarà dedicato alle devastazioni causate dalle guerre: le denunceranno i doc Voyage a Gaza di Piero Usberti e Everyday in Gaza. Quest'ultimo è un racconto di umanità e speranza, in uno dei luoghi più martoriati del mondo. Diretto da Omar Rammal e con le immagini del fotogiornalista palestinese Sulaiman Hejji, il cortometraggio è stato prodotto da WeWorld nel quadro di un progetto finanziato dall'Unione Europea, in collaborazione con Save the Children.  

Little Syria è invce un documentario girato in oltre vent’anni tra Siria ed Europa. Attraverso uno sguardo intimo, racconta la fuga e l’esilio di un fratello, di sua sorella e del fidanzato di lei, tra macerie, sopravvivenza e la possibilità di speranza. In collaborazione con Middle East Now.

A tenere i riflettori accesi sull’Ucraina ecco il meritorio e brutale Intercepted di Karpovych che ricostruisce le telefonate dell’esercito russo a familiari e amici dal campo di battaglia. 

Non solo conflitti, il concorso si focalizzerà anche sulla complessità dei fenomeni migratori con Boza Tunisia e The Travellers di Bingong, sui cambiamenti climatici (l’oceanico Breath di Ilaria Congiu), sulla lotta per la salvaguardia ambientale contro le multinazionali (Yintah di Wickham, Michell e Toledano), sugli abusi e lo sfruttamento minorile con When Harmattan Blows di Wroblewska e sull’impatto dell’attivismo nella vita famigliare con Abo Zabaal 89 di Mortada. 

Nelle sale bolognesi risuonerà anche il grido per il riconoscimento dei diritti civili in Malesia di Queer as Punk di Chen e la denuncia delle estorsioni digitali a sfondo sessuale con Sextortion di Franquesa.

Oltre ai film e ai dibattiti su etica giornalistica, teatro, diritti dell’infanzia, il festival propone l’esposizione fotografica “Volti e lavori dal Mali” al centro culturale “Adiacenze”, formata da due progetti che interrogano la questione lavorativa in Africa e aperta fino al 14 ottobre: "BAARA – i volti del lavoro a Bamako" del fotografo Niccolò Rastrelli inquadra lo sfruttamento nella capitale del Mali e l’impegno dell’associazione per favorire una capillare inclusione socioeconomica nel paese africano, mentre “Germogli del futuro” del maliano Tiecoura N’Daou mostra l’azione dello stesso ente in Bandiagara, regione diventata di recente un rifugio per migliaia di civili fuggiti dal nord del Mali insanguinato dalla guerra civile.