Birdman

Una vecchia star di Hollywood cerca di rilanciare la propria carriera scrivendo ed interpretando un’opera teatrale.
Film immenso, senza mai uno stacco (se esclusi gli ultimi venti minuti) un esempio perfetto del labile confine tra cinema e teatro ed una dimostrazione verso il pubblico della gigantesca distanza tra le due cose.
Il viaggio nella mente di una persona tra realtà e finzione, tra ciò che vede e ciò percepito da chi attorno a lui vive. Tutti gli aspetti di una stessa azione da diversi punti di vista senza bisogno di flashback. La storia prosegue sempre, che sia per via onirica, metaforica, satirica, drammatica o umoristica, la macchina prosegue verso tutte le fasi della messa in scena di questo mezzo disastro (o genialata) di opera teatrale.
Un crescendo di fraintendimenti, d’interpretazioni, metteranno il regista davanti a quesiti incomprensibili, lo metteranno in ridicolo, sarà presentato come star, sarà odiato o snobbato, tutti semplici punti di vista, tutti pareri o considerazioni.
Una trama ripetitiva eppure estenuante nel non fermarsi mai, tutto sempre nuovo e tutto sempre ripetuto, so che sembra incomprensibile ma in realtà è semplicemente paradossale, il paradosso del cinema, della messinscena, di ciò che è reale e ciò che non lo è.
I protagonisti sono sagome perfette: il vecchio regista esausto, la giovane e promettente star, la fragile ragazzina che cerca di riscattarsi, una vecchia moglie soffocante ed una nuova capricciosa, una figlia instabile ed un produttore avido senza alcuno scrupolo. Sagome perfette che nel proseguire rivelano i propri tratti più struggenti attraverso rapporti che al passare dei minuti assumono tratti sempre più oscuri, un risultato spiazzante, unico.