Lei

In una Los Angeles asettica e dalle linee essenziali, sia negli interni sia negli esterni, Theodore (Joaquin Phoenix), appena reduce da un matrimonio, si guadagna da vivere scrivendo lettere su commissione e combatte la solitudine trascorrendo il tempo libero tra videogiochi e siti pornografici. La sua vita procede in maniera alquanto monotona, fin quando non accede, attraverso il proprio computer, a un programma personalizzato di compagnia (OS, che sta per Sistema Operativo, e che, tuttavia, è «non un semplice software, ma una coscienza») di nome Samantha (la voce in inglese è di Scarlett Johansson, il cui doppiaggio in italiano non è pienamente all’altezza degli standard nostrani).
Se è semplice individuare nel rapporto che Theodor intrattiene con Samantha la metafora delle relazioni virtuali – che imperversano in rete, sul social network e non solo – e del cyber sex, nient’affatto scontata è la domanda sottostante: che cos’è reale? Il quesito muove dalla consapevolezza di quanto la realtà virtuale faccia breccia nei meandri più nascosti della mente umana, per cui non esiste un limite preciso che separi il virtuale dal reale. Jonze (regista e sceneggiatore) induce lo spettatore a riflettere su un reale già da sempre impregnato di virtuale – e viceversa. Eppure, il disallineamento tra i due livelli si propone sempre quando si passa dal puro desiderio all’incontro con una persona in carne e ossa. Theodor ne diventa pian piano conscio, ripensando al rapporto con la sua ex moglie, e in seguito allo scacco che subisce ogni volta che tenta di stabilire una relazione con una nuova donna. Il riferimento ad Alan Watts, filosofo inglese noto per i suoi studi sul buddhismo zen, rende Lei un film esplicitamente filosofico, seppure incorniciato negli schemi della commedia americana. Ed è probabilmente mediante tale riferimento che Jonze fornisce un tentativo di soluzione all’enigma.
L’aspetto meno convincente della pellicola è l’enfatizzazione della sfera emozionale che, fra l’altro, comprende un vago appello all’amore universale. Per quanto nell’epoca del disincanto sia importante riappropriarsi delle emozioni, e sia essenziale comprenderle ed esprimerle in modo corretto, l’esasperato incedere sul concetto ne fa perdere il senso, tanto che l’entusiasmo di Samantha appare, a tratti, decisamente naïf.