Film sperimentali

Nella Francia degli anni Settanta, un uomo racconta la sua vita attraverso le relazioni, avventure ed exploit sessuali che l'hanno segnata a partire dall'infanzia, già ricca di desiderio. L'uomo sceglierà poi la vita militare, in cui però deve tenere a freno gli istinti in un ambiente ancora profondamente omofobo. Le sue peripezie lo portano poi nella capitale con la sua nascente scena queer, dove finirà per darsi alla prostituzione. Continua »

Un film-saggio da incubo sulla storia del campanello, che ripercorre la sua invenzione e le continue reinvenzioni attraverso le lotte sindacali del XIX secolo, gli anni nascenti del cinema narrativo e le culture di sorveglianza contemporanee.

Durante la metà degli anni '30, mentre i nazisti stavano devastando l'Europa centrale, lo psicoanalista Sigmund Freud, residente a Vienna, stava scrivendo il suo lavoro finale. Completato nel 1939, Der Mann Moses und die monotheistische Religion, noto in inglese come "Moses and Monotheism", era uno studio sulle origini del monoteismo. Un libro controverso, in parte a causa della sua affermazione che Mosè era nato egiziano e non schiavo ebreo. Questo costituisce la base del film saggio di Jenni e Lauri Luhta.

Un monaco buddista avvolto in un abito di un rosso acceso si muove camminando con una lentezza esasperante, avulso da tutto ciò che lo circonda. Il territorio di marcia stavolta sono gli Stati Uniti, in particolare l'area attorno a Washington D.C., dove ha sede il Museo Nazionale di Arte Asiatica che fa parte della Smithsonian Institution. Una serie di "quadri" a inquadratura fissa si susseguono mostrando i vari ambienti e cortili del museo, mentre il monaco li percorre in una sorta di esercizio meditativo. Continua »

Filmando la performance realizzata presso la Graça Brandao Gallery di Lisbona nel gennaio 2017, in cui l'attore feticcio Lluís Serrat inscenò la morte del Re Sole per sette giorni di fila, Albert Serra compendia il precedente La mort de louis XIV, dove il grande Jean Pierre Léaud agonizzava nel proprio letto.

Un film che con il Super8 e 16mm scorre sulla Firenze antica, senza troppo preoccuparsi di quella moderna che a volte vi si sovrappone; sugli affreschi, sugli arazzi, sui particolari, iconografici e materici. Due voci narranti si alternano portandoci, come in una favola senza lieto fine, alla rivolta dei Ciompi, una vera rivoluzione che si è svolta proprio qui, fra le pietre e i vicoli e le chiese che vediamo. Ma alla protesta del popolo minuto del Trecento fa da contraltare una vicenda contemporanea straordinariamente somigliante.

Gli studi post-coloniali incontrano la storia della visualità. Così si potrebbe sintetizzare il film-saggio che con notevole estro visivo ma serio approccio antropologico indaga sulla natura e le modalità dello sguardo e della costruzione dell'altro. In particolare si parte dall'invenzione della lanterna magica, e come questa sarebbe stata impiegata per "vendere" il progetto coloniale, non solo nel regno belga ma anche ai colonizzati stessi. Per quanto fragili, queste immagini di vetro sono giunte a migliaia fino a noi. Riccamente colorate a mano, corrotte, orribilmente affascinanti, sono la materia principale del film, insieme a diapositive, fotografie e filmati d'epoca, illustrando la tensione fra esperienza estetica e ricaduta dell'ideologia coloniale. L'autore tenta di mappare lo sguardo coloniale da una broken view, una veduta incrinata, analizzando come esso persista nel tempo e plasmi il nostro modo di vedere, di pensare e di parlare del passato. Continua »

In questa visione del cinema provocatoriamente trans e sperimentale, la X non binaria intraprende un viaggio labirintico di corpi, sesso e trasformazione. Realizzato da un gruppo di artisti queer, questo paesaggio onirico concettuale ma sensuale di un film forgia un nuovo linguaggio cinematografico radicale.