Sogni e delitti

Il titolo della versione italiana Sogni e delitti appare assai meno evocativo dell’inglese Cassandra’s dream: i progetti sognati sulla piccola ma elegante barca a vela, Cassandra, da due spiantati fratelli inglesi, figli di due onesti lavoratori, si infrangono nel duro destino tragico scatenato dalla meschinità di uno zio arricchito con la frode (o con la violenza?). Questa in estrema sintesi la trama del film, raccontato con asciuttezza ed eleganza nelle parti violente, ma intensamente vissuto nella sua componente psicologica da un regista già interessatosi alle forze occulte, quasi demoni, che percorrono subdole le esistenze degli uomini. Un oscuro destino di autodistruzione piomba addosso ad una famiglia quando lo zio si arricchisce, tramite affari nella sanità, con mezzi poco leciti. Ad esso due fratelli, costantemente indebitati e sempre sull’orlo del burrone, ivi spinti da una società i cui unici termini di paragone sono i soldi e le donne, chiedono aiuto, nel nome della protezione reciproca che si devono i membri di uno stesso clan familiare. E lo zio, in nome dello stesso principio, chiede loro di aiutarlo a sbarazzarsi di un uomo colpevole di essere integerrimo, che “cantando” avrebbe potuto farlo sbattere in carcere. Tutto appare conseguente e necessario. Persino l’ostinata opposizione morale e “sentimentale” di uno dei due fratelli è funzionale all’inevitabilità del destino da compiersi, declinandolo non come forza malefica, ma riportandolo alla debole natura umana. L’episodio sfocia in tragedia: le ripercussioni psichiche di una tale atroce esperienza, accompagnate dai rimorsi per una tanto grave colpa ( togliere la vita a qualcuno che la ama, essere egli stesso profondo amante della vita) spingono uno dei due fratelli –il latino Colin Farrel- a decidere di costituirsi, di subire una pena per espiare la colpa. Tuttavia l’oscuro demone, la violenza che si insabbia sotto l’esperienza familiare, riaffiora nelle parole dello zio, che chiede all’altro nipote di sbarazzarsi anche del fratello. Così, però, si viola la norma della solidarietà familiare, si rompe il seppur precario equilibrio stabilito. Il finale è da Sette contro Tebe, con la reciproca uccisione dei due fratelli, una scure di dolore che si abbatte sui rimasti in vita, la distruzione della famiglia. Sofocliano per la nascita della colpa, eschiliano per l’inevitabilità del fato, dandy per le lussuose ambientazioni, con un finale shakespeariano, Woody Allen si dimostra un vero autore postmoderno, per la capacità di mescolare i propri modelli con il materiale della vita comune, delle tendenze e delle aspirazioni della vita comune, firmando un’altra tragedia (oggi thriller), la seconda dopo Match Point, alla ricerca dei nessi profondi, dei nodi irrisolti, della natura del male.