Film documentari

Il documentario traccia la storia della musica californiana di Laurel Canyon, nelle colline sovrastanti Hollywood dove molti artisti leggendari della costa ovest degli States si rifugiarono alla fine degli anni sessanta per creare i capolavori di un'era: una sorta di comune con protagonisti Crosby, Stills e Nash, Mamas & Papas, Joni Mitchell, America, Buffalo Springfield e moltissimi altri. Al fotografo Henry Diltz, che proprio con i suoi scatti rese immortale quella scena musicale, è affidato il compito del narratore: naturalmente ci sono anche tantissime sue foto, molte inedite ed immagini dai suoi 8mm girati all'epoca. Tra gli intervistati: Gerry Beckley (America), David Crosby, Richard "Dickie" David (manager dei Buffalo Springfield), Ahmet Ertegun (co-fondatore dell'Atlantic Records), David Geffen (produttore e fondatore dell'Asylum Records), Danny Hutton (Three Dog Night), Graham Nash, Van Dyke Parks, Michelle Philips, Stephen Stills, Dallas Taylor, Lenny Waronker (ex-presidente della Warner Reprise)... Contiene delle vere e proprie sorprese dagli archivi di Henry Diltz: Crosby, Stills, Nash e Joni Mitchell a Big Bear, CSNY al Balboa Stadium e a Woodstock (esclusivo) Stephen Stills in UK e all'Oklahoma "Stills Tour", i Byrds al Troubadour di Los Angeles.

A Lanheses, un villaggio nel nord del Portogallo, quattro famiglie di contadini iniziano la loro giornata. Le donne anziane preparano la colazione per i numerosi bambini e per gli uomini pronti a partire per il lavoro nei campi. La giornata prosegue in un soffio, dalla mattina alla sera, accompagnata dalla luce del giorno e dal vento che soffia tra gli alberi e increspa l'acqua del fiume. Solo il suono delle campane richiama un'altra dimensione, di festa e di riposo: l'interruzione di un ritmo che è anche la sua stessa conservazione. Con straordinaria precisione, la portoghese Manuela Serra realizza un'opera prima misteriosa e potente, sul respiro del mondo e la capacità del cinema di captarne il primigenio movimento, in nome di una tensione cinematica che pone al centro il tempo interno delle inquadrature. "Capolavoro nascosto" della storia del cinema e (purtroppo) unico film della regista.

Sicilia '43 è il primo documentario a raccontare la campagna di conquista dell'isola da parte dell'esercito alleato, nella Seconda Guerra mondiale. Un momento cruciale, strategicamente e umanamente. In un pugno di giorni, a partire dal 10 luglio 1943, la Sicilia tornava ad essere terra d'invasione, dopo quelle di greci, fenici, romani, arabi, normanni. Dopo Garibaldi. E pochi mesi dopo la visita trionfale di Vittorio Emanuele III. In un pugno di giorni la popolazione passò dal temere e difendersi dagli invasori, ad accoglierli e applaudirli. E l'alleato di un tempo, a diventare nemico.

In un momento di grandi cambiamenti sociali, questo straordinario incontro di tennis tra Billie Jean King e Bobby Riggs ha catturato l'immaginazione del mondo, rafforzato una generazione e cambiato per sempre lo sport.

Negli anni Sessanta, quando il porno gay era una questione per pochi coraggiosi, il britannico Peter de Rome imbraccia la Super8, dirigendo più di trenta pellicole che faranno di lui un precursore e uno dei primi autori del cinema a luci rosse omosessuale. A quarant'anni dai pionieristici esordi è lo stesso regista, recentemente scomparso, a raccontare, con garbo e humour, la sua leggendaria carriera.

Il documentario di Alessandro Gassman, girato in un viaggio in Siria come ambasciatore UNHCR, racconta la vita e le speranze degli artisti siriani rifugiati in Giordania e Libano.