Film documentari

Un viaggio tra le periferie di Parigi, viste perlopiù ai bordi di strade ad alto scorrimento, ai bar degli incroci e alle fermate del tram. Per questi luoghi si aggira Ken, un nativo americano proveniente da una riserva indiana di uno stato del nord. È in visita alla città, ma non si addentra mai nel cuore della capitale francese, preferendo rimanere ai margini e incontrare persone per caso. Fa la conoscenza di un pugile afghano, di profughi che gli raccontano le proprie storie, e cammina solo tra gli accampamenti dei senzatetto e le mense improvvisate. Continua »

Mentre la città sprofonda sotto il peso di un turismo di massa e acque alte eccezionali, il regista ha viaggiato in Europa alla ricerca di luoghi remoti che prendono il nome di Venezia: un villaggio nel cuore della Transilvania, un quartiere di berlino o ancora un salone di bellezza a Zagabria. Luoghi i cui abitanti hanno un desiderio silenzioso di visitare un giorno la città lagunare che non hanno mai visto. Il viaggio poetico nel cuore dei 5 protagonisti esplora l'impatto di una città iconica come Venezia nell'immaginario collettivo.

Miscelando documentario e finzione, l'unico film di Mohamed Zinet è un ritratto poetico, acuto ed estatico di Algeri. La macchina da presa viaggia liberamente, attraverso il porto, il mercato, le strade e i caffè, catturando la gente comune. Alcune delle persone riprese ricorrono con una frequenza e con degli atteggiamenti che le fa sembrare protagoniste. Il filo conduttore è la piacevole visita di una coppia di turisti francesi in città; l'uomo ha precedentemente prestato servizio nell'esercito durante la guerra in Algeria. Mentre girovagano, i loro commenti fanno emergere i pregiudizi coloniali razzisti. Ma a un certo punto l'uomo incontra un cieco e si rende conto che lo ha torturato durante il servizio militare. Il film è punteggiato da sequenze incisive che mostrano un poeta di nome Momo che sciorina versi come fosse un'elegia per Algeri.

Francia, 1890. L'inventore Louis Le Prince, dopo aver brevettato una macchina per filmare le immagini in movimento e proiettarle in grande sullo schermo, è scomparso in circostanze misteriose: da allora di lui e di quella sua invenzione non si è saputo più nulla. Cinque anni più tardi, i fratelli Lumière di Lione hanno brevettato una macchina molto simile a quella di Le Prince denominata Le Cinematographe: da quel momento, il 1895 è stato considerato universalmente come la data ufficiale della nascita del cinema. Ma resta un enigma: che cos'è successo a quel Louis Le Prince? E dove sono finiti lui e la sua invenzione brevettata? Fino a oggi questo mistero (assolutamente autentico) è rimasto irrisolto.

Leth ha realizzato questo film durante un periodo di crisi, e si tratta di un film cupo, molto personale. Il tono è determinato dalla voce di Leth, che accompagna un'inquadratura in cui lui si fa la barba all'inizio del film con la parola "svogliatezza". Gli attori sono utilizzati come strumenti in scene vagamente legate tra loro, quasi come degli appunti, e tutta una serie di temi semplici riemergono da Det gode og det onde, di cui questo film è chiaramente un seguito.