The Cloud in Her Room

In occasione dei festeggiamenti per il nuovo anno cinese, Muzi torna nella città natale di Hangzhou e si stabilisce nel vecchio appartamento di famiglia, nel frattempo abbandonato da tutti. Il padre si è rifatto una vita con la seconda moglie e una figlia piccola, mentre la madre vive sola in compagnia di un fidanzato tedesco. La ragazza, 22 anni, si trova al confine tra due età in un luogo che non riconosce più a causa dei rapidi cambiamenti della città. Dai ricordi di una relazione già conclusa fino ai nuovi incontri in un bar, Muzi mette insieme pezzi del passato sperando che indichino una traccia verso il futuro.

Le riflessioni sui cambiamenti del tessuto urbano e sociale in Cina sono forse la chiave narrativa più florida nel cinema locale degli ultimi anni, e a ragione.

La scala di queste mutazioni è così enorme da sfidare la percezione e la comprensione, che forse tra qualche decennio andremo a ricercare nelle opere di maestri contemporanei come Jia Zhangke. Il piccolo ma esordio di Zheng Lu Xinyuan, The Cloud in Her Room, ha il merito di intrufolarsi nella conversazione pur trovandole una chiave nuova, più intima, e impreziosita da una voce femminile di cui si sente un gran bisogno.

La pellicola è un ibrido tra documentario e finzione, fotografata in un bianco e nero plumbeo dal belga Matthias Delvaux (il quale, in tema di ibridazioni, ha girato nello stesso anno l'interessante To Live, To Sing di Johnny Ma), ma il suo carattere sperimentale ha il merito di restare sempre ad altezza umana, in una storia che non intimidisce e anzi invita a una partecipazione globalizzata dell'esperienza attraverso i simboli della vita domestica.

Muzi vuole aprire finestre, ma gli infissi cedono e il vetro cade giù inesorabile; vuole stendersi nel letto d'infanzia, ma i piedi troppo cresciuti rimangono fuori penzolanti.

Ritratto generazionale che trascende i confini, The Cloud in Her Room rilegge la poetica della Cina contemporanea in un tono più caldo di quelli a cui siamo abituati. Zheng Lu ne fa un racconto "alla finestra", in cui sono i suoni in sottofondo ad alludere alle realtà più ingombranti, ma gli oggetti del quotidiano a rimanere vicini allo sguardo. Alla finestra o sul terrazzo c'è spazio anche per le conversazioni con una famiglia perduta ma ancora presente, catturate ora nella memoria effimera di uno smartphone, ora in composizioni ardite e alienanti.

Uno dei tanti momenti che rimangono impressi negli occhi ritrae la protagonista (Jin Jing, una presenza minuta ma magnetica) sott'acqua, con l'inquadratura capovolta e le gambe raccolte. Un corpo finalmente a suo agio nello spazio, che gravita nei contorni familiari ma sottosopra della piscina, proprio come le strade da riscoprire della sua Hangzhou.

In un momento di grande ricchezza creativa per l'industria culturale cinese, la giovane regista si segnala come un talento da seguire, capace sia di intercettare le sfumature di un sentimento nazionale quanto di renderlo più personale che mai, in un felice miscuglio di codici tra cinema orientale e occidentale. 