Il poeta perduto

Dante Mezzadri viene ricontattato dopo oltre vent'anni dal suo vecchio amico Iguana che è diventato un poeta famoso. Lui invece non ce l'ha fatta ma continua ad avere comunque la stessa ambizione. Stanco delle comodità della vita borghese, abbandona la moglie e va a vivere sul litorale romano dove si arrangia come può. Dopo aver fatto stampare e rilegare le sue poesie, cerca di venderle ma non interessano a nessuno. Ormai rimasto senza soldi, è costretto ad arrangiarsi e gli capita anche di rubare al supermercato. Poi crede di trovare la soluzione ai suoi problemi economici dopo essersi messo a vendere la 'pillola del cannibale' per conto di due giovani spacciatori che viene subito comprata dagli stessi clienti che invece prima rifiutavano le sue poesie. Ma ben presto si rende conto che questa droga è molto pericolosa.
C'è l'attesa infinita di un appuntamento che viene continuamente ritardato. Scorrono le immagini sfocate del tempo passato, dei sogni e delle ambizioni giovanili mai realizzati o anche le visioni di 'feste principesche di un'epoca mai vissuta'.

Il poeta perduto mette a fuoco il vuoto esistenziale del protagonista, interpretato da Fabio Del Greco che ha anche scritto, diretto, prodotto, montato il film oltre ad esserne stato anche il direttore della fotografia assieme ad Arianna Busti.

A questo si affianca anche l'ambientazione durante la pandemia con frammenti di una città deserta e una voce che invita a stare a casa perché 'tutte le attività sociali e culturali sono chiuse'. Come Lino Stella in Slow Life e l'artista di strada Gigi in Una vita migliore, due titoli diretti dal regista, anche per Dante c'è la frustrazione per non aver raggiunto ancora i suoi obiettivi. Il suo vagabondaggio è inquieto e l'irrequietezza del protagonista è alimentata anche dagli sfondi (come, per esempio, il carro armato di cartapesta, il grammofono gigante) e dai ricordi che si confondono con una specie di allucinazioni mentali (il neonato, i giovani rampanti felici del loro lavoro, la maestra a scuola con i bambini) che diventano invece l'illusorio controcampo di un malessere esistenziale causato dal fatto di doversi ormai muovere in mezzo alle macerie culturali della società.

A suo modo, Il poeta perduto è una riflessione sul consumismo e sull'aridità sentimentale che individua la sensazione di straniamento proprio nel momento in cui crea collegamenti/contrasti di montaggio tra immagini diverse come in un film sperimentale oppure presenta tracce di un'ambientazione futuristica anche se, come si è visto, sono ben visibili i riferimenti al Covid. Il film di Del Greco però non trova quasi mai il punto d'incontro tra la ricerca visiva (l'immagine del Palazzo dei Congressi all'Eur è forse tra le inquadrature più imponenti) e una struttura narrativa che si regge in piedi a fatica, alimentata da una voce fuori-campo che rischia di voler cercare la metafora a tutti i costi spiegando 'il senso della vita' e la caratterizzazione di personaggi che si prendono poco più lo spazio di un'inquadratura, come il barbiere che è stato in Gran Bretagna o la moglie del protagonista che è una figura ricorrente ma anche fuggevole pur nella sua disperazione.

In più, non riesce a sostenere il tono disturbante di una risata o le scene di un pestaggio in cui il ralenti alimenta il sospetto di un'esibizione formale. Si potrebbe provare a cercare qualche analogia con Roma, Santa e dannata. Ma rispetto al documentario di Roberto D'Agostino e Marco Giusti, gli manca l'ironia e quella rappresentazione della dimensione funerea, sospesa tra follia e gioco. 