Pinocchio

Nel 1940 Walt Disney decise di fare di Pinocchio un cartone animato miliardario: un prodotto di largo consumo da diffondere nel mondo intero.Tutti gli elementi di cultura e di folclore locale presenti nel romanzo di Collodi furono eliminati. Nacque così il Pinocchio globale, senza l'aia del contadino ed il paesaggio toscano. Pinocchio assomiglia a Topolino vestito da tirolese, la Fatina pare una star hollywoodiana e Geppetto perde tutto il suo aspetto magico e rustico e diventa semplicemente un papà abile ed efficiente. La percezione di Pinocchio nel mondo globalizzato è semplicemente quella di un burattino frivolo: una distorsione di immagine determinata dal processo di trasformazione di Pinocchio in un prodotto universale, fatto di pochi episodi semplificati. Da un punto di vista tecnico è uno dei film d'animazione più complessi tra quelli realizzati dalla Walt Disney, costato cifre enormi (mille dollari al secondo). Inizialmente non ebbe molta fortuna e solo nelle riedizioni fu un successo. Il film fu una delle cause della grave crisi della Disney nel corso degli anni Quaranta. 

Pinocchio è il 2° classico Disney. Il Pinocchio di Collodi è un’opera che appare naturalmente adeguata al cinema d’animazione. Pinocchio è un pezzo di legno che riceve vita, si anima; i cartoon animano il disegno: l’affinità sta nel sogno di dare movimento, vita, anima all’immobile, all’inanimato. Per di più nel film Pinocchio si anima a partire da una triplice base di materia immobile e inanimata: è burattino di legno, di carta, di pellicola: in questo modo si amplifica il sogno di animare l’inanimato. Un’altra affinità tra film e libro sta nella legge della metamorfosi. Secondo Ejzenštejn, l’animazione disneyana esalta la metamorfosi come mutabilità e libertà della forma, come ribellione alla forma fissata della realtà. La legge della metamorfosi si estende dalla forma al contenuto di film e libro: Pinocchio è un personaggio in fieri, che attraversa un cammino di trasformazione per conquistare una personalità autonoma e definita. Come farà per gran parte della sua opera, Disney attinge alla letteratura fiabesca europea e la rilegge in modo personale. Il Pinocchio di Disney non è impertinente come quello di Collodi, ma innocente e ingenuo. Il Grillo Parlante non è severo come quello di Collodi, ma goffo e simpatico. Il Geppetto di Disney non è tanto un falegname quanto un costruttore di giocattoli e orologi; è l’alter ego di Disney, che, come Geppetto, dà vita all’inanimato. Il Grillo Parlante, figura della coscienza, e la Fata Turchina, figura della maternità, portano Pinocchio alla salvezza, gli indicano la divisione tra bene e male, tra giusto e ingiusto. Ma si tratta solo di indicazioni: Pinocchio deve arrivare al compimento del suo percorso di formazione da solo. Ottiene la maturità e il diritto di divenire bambino vero quando decide di affrontare il pericolo per salvare Geppetto, ossia nel momento in cui conquista autonomia decisionale.