Film opere liriche spagnoli

Le acclamate Joyce DiDonato e Patrizia Ciofi ritornano sul palco del Gran Teatre del Liceu per l'opera lirica di Bellini, tratta dalla tragedia classica di Shakespeare. In un mondo pieno di intrighi e rivalità feroci, i due sfortunati amanti si muovono inesorabilmente verso una tragica fine nella struggente opera del bel canto di Bellini.

L'italiana in Algeri sposa la causa dei diritti delle donne attraverso il modo intraprendente che la sua protagonista, Isabella, affronta con il ruvido Mustafà. Rossini aveva solo 21 anni quando trionfò con questa farsa in due atti, che consolidò il suo stile personale e il suo status di erede legittimo dell'opera buffa del XVIII secolo.

Rigoletto, tratto dal dramma romantico di Victor Hugo Le roi s'amuse, esordì trionfalmente alla Fenice di Venezia l'11 marzo 1851, nonostante i seri problemi con la censura austriaca che controllava a quei tempi i teatri del Nord Italia. La storia tragica ruota attorno al licenzioso Duca di Mantova, al suo gobbo buffone di corte, Rigoletto, e a Gilda, la bella figlia di Rigoletto. Il titolo originale dell'opera "La maledizione" si riferisce alla maledizione lanciata sul Duca e su Rigoletto da un cortigiano la cui figlia era stata sedotta dal Duca, e del cui dolore, Rigoletto si era beffato. La maledizione si compie quando Gilda s'innamora a sua volta del Duca: giungerà a sacrificare la sua stessa vita per salvarlo dagli assassini ingaggiati dal padre.

L'opera di Giuseppe Verdi nello storico allestimento del 1945 con le scenografie iperrealiste di Josep Mestres Cabanes, maestro della scuola di scenografia catalana, e che vedrà il debutto al Liceu di Angela Meade, nel ruolo di Aida.

Dopo 20 anni, ritorna al Teatro Real di Madrid, l'"Aida" di Verdi in una produzione basata sull'originale del 1998.

L'invidia, la cospirazione, l'amore, la gelosia, la vendetta e, infine, il perdono si uniscono in questo capolavoro intensamente appassionato di Verdi. L'intrigo politico al centro dell'opera inizialmente suscitava la rabbia dei censori contemporanei tanto che Verdi e il suo librettista sono stati costretti a modificare l'impostazione, spostando l'azione dalla Svezia agli Stati Uniti.

Nella Venezia del XVII secolo, Enzo Grimaldo ha abbandonato la sfortunata Gioconda - la cui madre, La Cieca, è accusata di stregoneria - ed è ora innamorata di Laura, la moglie di Alvise. Questa opera emblematica, dal periodo tra l'apogeo di Verdi e l'alba del Verismo, è la più nota delle opere di Amilcare Ponchielli. Oltre alla famosa "Danza delle Ore" e all'aria suicida di Gioconda, La Gioconda contiene molti altri esempi superbamente lirici di sensibilità post-romantica. L'orchestrazione magistrale e la scrittura vocale di ruoli come Laura, La Cieca, Enzo Grimaldo e Barnaba, sono altre sfaccettature chiave.

Madama Butterfly, una delle opere più rappresentate su palcoscenici di tutto il mondo racconta la dura lotta tra due civiltà inconciliabili, Oriente ed Occidente, attraverso la tragica storia della geisha Cio Cio San. La regia di Mario Gas, che si avvale di scene e costumi degli italiani Ezio Frigerio e Franca Squarciapino, colloca la narrazione su un set cinematografico anni '30, proponendoci tre prospettive simultanee: l'opera in quanto tale, la sua messa in scena cinematografica e la sua riproduzione in un quadro in bianco e nero.