Nina Wu

Dopo anni di piccoli ruoli, Nina Wu ottiene finalmente la parte da protagonista in un thriller. Un ruolo impegnativo, con scene di nudo e sesso esplicito, a cui s'aggiunge un difficile rapporto col regista. I suoi sforzi vengono ripagati dal successo, ma sull'onda del trionfo è preda di ossessioni e paranoie.

Un'attrice costretta in un ruolo mortificante per divenire famosa, che nasconde il dolore di una ragazza di provincia che per colpa del proprio sogno ha dovuto sottostare a troppi compromessi. Al suo ottavo lungo Midi Z sceglie di abbandonare i consueti lidi - crudi spaccati sul mondo del lavoro e dei migranti - per immergersi nei panni glamour e sordidi insieme di un thriller psico-meta-cinematografico sulla crudeltà dell'industria del cinema. Più che un abbandono, un trasferimento dei medesimi temi sotto altra forma. Al centro resta lo sfruttamento di una lavoratrice, sottoposta a traumi così profondi da portare a una crisi identitaria. Il "coadiuvante" di The Road to Mandalay, l'anfetamina, è qui rimpiazzato dalla polvere di stelle offerta dal divismo, così irresistibile da giustificare l'esistenza di un'industria (cinematografica) fondata sull'abuso. Tuttavia nel cambio di abiti il cinema di Midi Z smarrisce qualcosa. Più che i richiami, inevitabili ma comunque eclatanti, a Mulholland Drive o a De Palma, a nuocere è l'incapacità di condurre l'ambiguità etica in territori borderline. A un tratto Nina Wu sembra quasi suggerirci, disturbandoci, che l'umiliazione sessuale possa divenire parte del processo, rendendo di fatto la performance della protagonista più vissuta e credibile di quanto non fosse al primo provino. Un terreno sdrucciolevole, che Midi Z sfiora appena, prima di ritirarsi in un alveo più confortevole, additando con richiami espliciti nomi abbondantemente messi all'indice - Luc Besson, Harvey Weinstein. Ma così resta troppo poco per evitare di finire nel calderone del "visto prima, visto meglio", purtroppo.
da Film TV, N. 30, 27 luglio 2021