Rassegna stampa di Gian Maria Volonté

Grandissimo attore, ha recitato le maschere del potere e dell'impotenza d'Italia, i protagonisti della violenza, della mitezza paziente e delle zone torbide d'ambiguità, il bene, il male, la reticenza: come i veri grandi, la cui ambizione eroica e impossibile è sempre quella di rappresentare tutto. Uomo coraggioso e morale, ha fatto le sue scelte con coerenza senza rinunce nei momenti difficili, senza compromessi né viltà. È stato il più ideologico degli attori italiani: non per passione d'ideologia o perché fosse di sinistra o partecipasse a manifestazioni o si esibisse nel teatro di strada, ma perché ha voluto, cercato e spesso avuto ruoli forti significativi, personaggi da vivere e far vivere, non da indossare come vestiti. Con gli anni era diventato quasi bello (così magro, così elegante, così desolato), ed era molto simpatico. Oltre la timidezza scontrosa, la riservatezza riottosa, la fermezza pudica nell'astenersi dai riti banali e a volte scemi dello spettacolo, in certe piccole risate sussultanti o in certi scatti tempestosi riconoscevi l'uomo delle passioni: quello che andava in barca per mare durante intere giornate o settimane, che amava la politica, che amava le donne (dopo la separazione dalla prima moglie Tiziana Mischi, altre compagne o mogli erano state Carla Gravina, Armenia Balducci, Angelica Ippolito), che amava la vita e aveva saputo battersi da guerriero anche contro un tumore ai polmoni costatogli anni di sofferenza e d'assenza. Milanese, s'era diplomato all'Accademia d'arte drammatica nel 1957, aveva recitato in teatro (Fedra, Sacco e Vanzetti, Sogno d'una notte di mezza estate, Romeo e Giulietta, Zio Vanja) e alla televisione (Rogozin ne L'idiota, sceneggiato da Dostoevskij). Era arrivato al cinema nel 1960 in Sotto dieci bandiere di Duilio Coletti come ci arrivano gli attori di teatro: con diffidenza, per caso, per fare un po' di soldi. Invece era un destino. Ha portato sullo schermo uomini- chiave (Enrico Mattei, Aldo Moro, Ben Barka, Lucky Luciano) e figure cruciali della società (operaio settentrionale, contadino meridionale, militare, magistrato, comunista sotto il fascismo, sindacalista, poliziotto, criminale, leader politico, giornalista e direttore e proprietario di giornali). Ha lavorato per registi stranieri (Theo Anghelopulos con Lo sguardo di Ulisse era soltanto l'ultimo, prima c'erano stati Jean-Luc Godard, Miguel Littin, Claude Goretta, altri). Ha creato un'intesa straordinaria di reciproca necessità con alcuni dei migliori registi italiani: Elio Petri (A ciascuno il suo, Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto, La classe operaia va in paradiso, Todo Modo); Francesco Rosi (Uomini contro, Il caso Mattei, Lucky Luciano, Cristo si è fermato a Eboli); Paolo e Vittorio Taviani (Un uomo da bruciare, Sotto il segno dello Scorpione). Ma anche quando, agli inizi, compariva in Ercole alla conquista di Atlantide, oppure quando recitava ghignanti banditi sadici per Sergio Leone o rivoluzionari messicani per Damiano Damiani, a quei personaggi dava spessore, significati, una rilevanza non mestierante. Le lodi maggiori andavano alla sua versatilità, al camaleontismo perfezionista, alle impressionanti capacità di trasformarsi, all'abilità di cogliere somiglianze, al talento di diventare un altro, altri: ma chissà se erano tanto giuste. Gian Maria Volonté non imitava, non impersonava. La sua arte arrivava a svelare e restituire le caratteristiche anche più segrete d'una persona, a condensare d'un personaggio quell'essenza fatta pure di memoria, cultura, psicologia e funzione nella collettività. Vederlo recitare il poliziotto di Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto, l'operaio nevrotico de La classe operaia va in paradiso, il giudice ostinato di Porte aperte di Gianni Amelio, il professore testimone lucido e scorato di fatti intollerabili alludente a Leonardo Sciascia in Una storia semplice di Emidio Greco, voleva dire per gli spettatori comprendere meglio e in profondità quei ruoli sociali e anche l'Italia: non semplicemente aver assistito a uno spettacolo ma aver vissuto un'esperienza, e non dimenticarla. A Volonté piaceva andarsene per il mondo, anche per imprese imperfette come Tirano Banderas di José Luis Garcia Sanchez, storia ispano-cubana d'un dittatore latinoamericano, o come L'opera al nero di André Delvaux tratto dal romanzo di Marguerite Yourcenar o come Pestalozzi Berg di Peter van Gunten, cinebiografia svizzero-tedesca dell'educatore esemplare: "Amo girare per le culture, conoscere, dare il mio contributo soprattutto agli scambi europei". Aveva, come tanti, brutti periodi di depressione, ma tentava di combatterli con la razionalità: "Cerco di capire, di intuire le ragioni della mia depressione, di superarla se è possibile". Come tanti, provava il sentimento di vuoto e di solitudine di chi ha impegnato se stesso nelle speranze di cambiamento per ritrovarsi con il dubbio che tutto sia stato invano: "Ma disperato no, non sono. Resta sempre un terreno inesplorato dove la speranza può rinascere, e questo terreno può essere il domani".

Da La Stampa, 7 Dicembre 1994

Volontè, il “pensattore”. L’uomo del sociale, l’attivista politico prima che l’interprete. Il volto serio e non serioso prima che la maschera. Quel volto di chi coscientemente decide di stare dietro un obiettivo o su un palcoscenico «per una scelta esistenziale: ”no” alle forze conservatrici, sì alle filosofie progressiste». Il ribelle a modo suo, eternamente schivo, l’anticonformista a costo di tutto, l’intellettuale per il quale ogni cosa è politica «e il cinema apolitico è solo un’invenzione del cattivo giornalismo». Gian Maria Volontè, il 6 dicembre del ’94 a 61 anni moriva a Florina, in Grecia, sul set de Lo sguardo di Ulisse di Theo Anghelopoulos. E oggi, a dieci anni dalla sua scomparsa, oggi che non solo il mondo del cinema ma anche tv e istituzioni universitarie gli tributano il giusto omaggio, ci manca forse più di qualsiasi altro grande attore italiano che dal dopoguerra abbia attraversato una porzione di storia del nostro Paese.

Forse perché, come Pasolini al quale in molti da sempre lo accomunano, Volontè é stato il primo, vero intellettuale dell’arte dotato di “trasversalità”. O forse, in questi tempi anestetizzati non solo al cinema, per la sua tenacia ideologica. Forse anche per il fatto di essere stato troppo colpevolmente “dimenticato”. Sicuramente per il suo essere artista volitivo, camaleontico, stanislavskijano. Irripetibile come le stagioni della vita, Gian Maria Volontè, che le scottanti stagioni dell’Italia le ha incarnate tutte.
Inizia negli anni ’50 all’Accademia d’Arte Drammatica con Orazio Costa e già nel ’59 ha il merito di far conoscere l’inedito L’ultimo nastro di Krapp di Beckett ed ancora di proporre un testo scomodo, difficile come Sacco e Vanzetti che più tardi, diretto da Giuliano Montaldo, riproporrà al cinema. Negli anni ’60 del “boom” e della dolce vita felliniana, Volontè nuota controcorrente e parla di mafia con Un uomo da bruciare dei Taviani, sulla vita del sindacalista siciliano Carnevale ucciso da Cosa nostra. Spiazzante, “trasversale”, se nel ’64 e nel ’65 si dà in pasto alla grande platea grazie a due gioielli di Sergio Leone, Per un pugno di dollari e Per qualche dollaro in più e negli stessi anni porta in scena quel Il Vicario di Rolf Hochhuth sui rapporti tra la Chiesa, Pio XII e il regime nazista che darà scandalo alla prima berlinese. Scomodo ma sempre pronto a stemperarsi in progetti più popolari come per L’armata Brancaleone di Monicelli, dove diventa lo sgangherato Teofilatto dei Lenzi, Volontè si immerge negli anni 70 con la forza, la granitica certezza delle proprie idee in quello che sarà il cinema politico pre e post terroristico firmato da due maestri come Elio Petri e Francesco Rosi. E’la stagione di Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto , La classe operaia va in paradiso , Il caso Mattei , Lucky Luciano e più tardi del discusso Todo modo dove per la prima volta incontra la figura di Aldo Moro (che ripescherà nell’86 con Il caso Moro di Giuseppe Ferrara), ritrova il suo amato Sciascia lasciato in A ciascuno il suo che non abbandonerà fino a Porte aperte di Gianni Amelio. Impossibile citare tutte le sue opere, sicuramente indimenticabili il Carlo Levi di Cristo si è fermato ad Eboli e il giornalista Bernard Fontane ne La morte di Mario Ricci , ma doveroso sottolineare la sua scrupolosità, il suo lavoro certosino, costante sul personaggio (Rosi racconta «Con me non interpretava Mattei, era Enrico Mattei») che lo stesso Volontè illustrava così: «Lavoro con carta e penna e copio e ricopio tutta la sceneggiatura, non solo il mio ruolo, per avere un rapporto con tutti i personaggi. Bisogna capire la cifra stilistica e linguistica dell’autore, poi via via si va a stringere sul proprio personaggio».
Aveva il coraggio dei “no”, al Padrino di Coppola, all’Identificazione di una donna di Antonioni, al Casanova di Fellini, al Novecento di Bertolucci, e il coraggio dei “sì”, come l’ultimo, l’estremo, pronunciato per Lo sguardo di Ulisse , girato in Bosnia in piena zona di guerra. Lui che aveva fatto della sua vita un manifesto non violento, contro l’odio e la morte: «Non è esatto dire che sullo schermo io racconto sempre la morte - disse una volta Volontè -. E’più esatto affermare che i miei film sono, al contrario, una sequenza ininterrotta contro la pena di morte e la cultura della morte». A noi piace ricordarlo con le parole di Giuliano Montaldo, un flash durante le riprese di Sacco e Vanzetti : «Mentre giravo mi accorsi che una delle due guardie che gli stavano accanto, piangeva. Fermai tutto e quella comparsa mi bisbigliò ”A dottò, me scusi, ma ’sto Volontè me commuove davvero”».
Da Il Messaggero, 7 Dicembre 2004

Vale la pena rischiare di morire girando un film? E se ti dirige Angelopoulos? Gian Maria Volonté morì proprio sul set, durissimo, faticosissimo, di Lo sguardo di Ulisse, nel `94. A 10 anni di distanza il monopolio satellitare Sky e il comune di Roma (più Fandango, Ambra Jovinelli, Csc, Achivio audiovisivo del movimento operaio e teatro Ateneo) dedicano al più ribelle e mai riconciliato dei grandi attori italiani del cinema, non solo italiano, una serie di omaggi. Martedì alle 19.50 Sky Cinema Classics presenta Indagine su un cittadino di nome Volonté, documentario inedito di Andrea Bettinetti, con una sua rara intervista tv, dell'ottobre '92, al programma uruguayano Hablamos. E testimonianze, tra l'altro, di Angelica Ippolito, Carlo Cecchi, Francesco Rosi, Fabrizio Gifuni, della figlia Giovanna Gravina e del cugino Franco Volonté. Verranno anche trasmessi, via satellite, La classe operaia va in paradiso ('71) di Elio Petri (martedì 7, ore 20.45); Sotto il segno dello scorpione ('69) di Vittorio e Paolo Taviani (martedì 14), Un uomo da bruciare ('62) di Vittorio e Paolo Taviani (martedì 21) e Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto ('70) di Elio Petri (martedì 28). «Gian Maria Volonté - Lo sguardo ribelle» è invece un libro di saggi e testimonianze su Gian Maria Volonté (a cura di Franco Montini e Piero Spila, edizione Fandango) e anche il titolo dell'iniziativa romana che vuole ripercorrere, approfondire e recuperare gli aspetti principali di una carriera (teatrale, televisiva, cinematografica) e di un lavoro politico esemplare, anche attraverso un dvd, un convegno e un documentario. Per rimettere a fuoco temi e problematiche rivoluzionarie, ancora necessarie nel nostro sempre meno civile paese. Volonté è stato infatti protagonista di primo piano nello scontro di classe avvenuto negli anni Sessanta e Settanta in Italia, sia dentro il sindacato attori e che affiancando il movimento in film collettivi: Dedicato a Giuseppe Pinelli, sull'assassinio dell'anarchico milanese, le responsabilità del commissario Calabresi e la «strage di stato»; La tenda in piazza (`70), sulla lotta degli operai romani della Fatme, Reggio Calabria sui moti neofascisti nel capoluogo calabrese.

Il programma (6-12 dicembre) coinvolgerà, e speriamo sconvolgerà, Teatro Ambra Jovinelli, Sala Trevi-Alberto Sordi, Politecnico Fandango, Casa del Cinema. Inaugurazione il 6 dicembre all'Ambra Jovinelli con sonorizzazioni live dei Sikitikis, un documentario di Mario Sesti, Giordano Bruno. Martedì, ore 21, La classe operaia va in paradiso di Elio Petri. Mercoledì Todo modo di Elio Petri; Giovedì Sacco e Vanzetti di Giuliano Montaldo; venerdì Uomini contro di Francesco Rosi; sabato Porte aperte di Gianni Amelio e domenica Indagine di un cittadino al di sopra di ogni sospetto di Elio Petri. Ingresso gratuito.
Nella Sala Trevi - Alberto Sordi (ingresso 4 euro) la retrospettiva sarà più completa. Martedì 7 Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto di Elio Petri, Lucky Luciano di Francesco Rosi, Banditi a Milano di Carlo Lizzani. Mercoledì 8 Le quattro giornate di Napoli di Nanni Loy, Cristo si è fermato a Eboli di Francesco Rosi, I sette fratelli Cervi di Gianni Puccini. Giovedì 9 A ciascuno il suo di Elio Petri, Una storia semplice di Emidio Greco, Un uomo da bruciare di Paolo e Vittorio Taviani.Venerdì 10: Giordano Bruno di Giuliano Montaldo, Todo Modo di Elio Petri. Il caso Moro di Giuseppe Ferrara. Sabato 11: Il magnifico cornuto di Antonio Pietrangeli, Faccia a faccia di Sergio Sollima, Per qualche dollaro in più di Sergio Leone. Domenica 12 L'amante di Gramigna di Carlo Lizzani; Sbatti il mostro in prima pagina di Marco Bellocchio, Sotto il segno dello scorpione di Paolo e Vittorio Taviani.
Più raro, radicale (e gratuito) il programma del Politecnico Fandango perché verrà programmata l'intera opera televisiva di Gian Maria Volonté, oltre a una selezione di interviste e documentari politici. Volonté ha esordito in tv nel 1959, in L'idiota, da Dostoevskij, regia del grande Giacomo Vaccari. Seguiranno La Pisana (1960) da Ippolito Nievo, sempre di Giacomo Vaccari, Zio Vania (1962) da Cechov, di Claudio Fino, Il taglio del bosco (`63) da Carlo Cassola, di Vittorio Cottafavi, Michelangelo (`64) di Silverio Blasi, Caravaggio (`67) di Blasi, La Certosa di Parma (`82) da Stendhal, di Mauro Bolognini, e il più recente La signora delle camelie, da Dumas.
Alla Casa del Cinema infine lunedì Il caso Mattei (ore 15), e incontro con Francesco Rosi. Martedì un convegno di studi coordinato da Callisto Cosulich e Felice Laudadio.
Da Il Manifesto, 5 dicembre 2004

Un pazzo con mille voci dentro. Gran bella faccia: sguardo malinconico, zigomi alti, corpo greco. Estremo, testardo, libero. Gian Maria Volonté, attore schizofrenico, un pendolo fra storia e coscienza italiana, sempre pronto a mutare, disposto a saltare da un capo all’altro dell’animo umano, a destreggiarsi, confrontarsi, calarsi in personaggi meravigliosi, dubbi, eccentrici, miseri. Maestro e ribelle. Capo e cane sciolto. Camaleontico sullo schermo, cocciuto, fermo sostenitore della sinistra nella realtà. Mettendo in fila i suoi personaggi si potrebbe tratteggiare una diversa storia d’Italia, vista attraverso l’interiorità del nostro carattere. Lui ha saputo scegliere e mettere a nudo - portandolo sullo schermo - il meglio e il peggio del nostro animo, quello espresso da una minoranza schizzata verso i poli dell’eccelso e del male: prendete i due Moro, quello sciasciano - una maschera del potere - in Todo modo di Elio Petri e quello del sequestro ne Il caso Moro - statista, vittima, grande uomo, delicato e spirituale - di Giuseppe Ferrara. Oppure il Carlo Levi in Cristo si è fermato a Eboli di Francesco Rosi, con il quale crea una spaventosa somiglianza ideale, quasi andando a coprire il vero volto, il vero corpo dello scrittore, restituendoci un doppio personaggio: con lo spessore dell’intellettuale che svela il Sud e le ragioni del suo disagio e l’aggiunta della sua ribellione, del suo viso, del Volonté e del carico di lotte che si porta dietro; la sua vita reale finisce con l’arricchire la poesia e la denuncia del libro, e poi pensate al Lucky Luciano - sempre di Rosi - emblema del malvagio, al quale lui conferisce un ghigno sinistro che spaventa; vela lo sguardo con occhiali scuri, si pettina diversamente e tac, il gioco è fatto, tanto che quando una amante del vero boss si reca sul set e lo vede, dice al regista Rosi: «È isso», è lui, eppure è la stessa faccia che si era sostituita al medico, scrittore e pittore antifascista Carlo Levi, è la stessa che sarà il coraggioso Mattei e il povero Vanzetti. In questi salti dal bene al male, c’è Gian Maria Volonté. Sì, certo il cinema è finzione, ma quanti sono stati capaci di simili prove? Quanti hanno avuto la stessa bravura nel mostrarsi malvagi ed eroici? Quanti hanno avuto la sua sincerità? E soprattutto quanti, dopo, hanno seguitato a lavorare in Italia? Volonté ha chiuso la sua carriera lavorando all’estero, qui non c’era posto per lui. È morto a Florina in Grecia nel dicembre del 1994 sul set de Lo sguardo di Ulisse di Theo Angelopoulos. Prima aveva girato a Cuba il Tiranno Banderas di José Luis Garcia Sànchez. L’ultimo film in Italia lo aveva visto nei panni di un vecchio professore ne Una storia semplice di Emidio Greco, tratto dall’ultimo romanzo di Leonardo Sciascia. All’estero aveva girato diversi film da L'oeuvre au noir di Andrè Delvaux a Mort de Mario Ricci di Claude Goretta, andando indietro fino a Vent d’Est di Jean-Luc Godard. Ha consumato il suo ultimo giorno a bere e cantare da solo, sul retro di un pullman che portava la troupe a Florina, passando per Skopie, i suoi occhi hanno visto la guerra bosniaca, genocidi e indifferenza, hanno visto esplodere le contraddizioni balcaniche tenute insieme dal comunismo del maresciallo Tito, hanno visto i bambini vagare fra le macerie e la neve coprire i massacri. È morto con la disperazione di aver visto dissolversi i suoi ideali di pace e giustizia, come Alex Langer, mai avrebbe pensato alla riproposizione di una guerra nel cuore d’Europa, etnica, poi, figurarsi. Ha trascorso il tempo del suo ultimo viaggio «cantando le canzoni della sinistra italiana, tutte, da “Avanti popolo bandiera rossa” in giù» disse Angelopoulos, un modo per passare in rassegna la sua vita, le sue lotte, i suoi ricordi, il suo essere stato un attore diverso, impegnato, un anarchico inventivo sul set e nella vita politica, uno scomodo volto disposto a scendere in piazza, si trattasse dei diritti della categoria: come nei primi anni Settanta per la questione voce-volto, cioè stesso attore stessa voce (adesso sembra una sciocchezza ma allora non lo era, e tutti, anche i migliori, erano doppiati) o per gli altri: sfrattati, operai, studenti, era sempre pronto ad estendere i presidi, le proteste, sfruttando la notorietà come diretta estensione di una fratellanza d’ideali. Uomo complesso, aspro, dolce, irruente, timido, radicale, riservato, ha avuto drammi familiari, amori difficili e una brutta malattia, ma non ha mai smesso di affascinare, non ha mai smesso di interessarsi al mondo, agli altri. Meticoloso amanuense nel suo lavoro, ricopiava le sue parti, incideva sui copioni, riscriveva; i fratelli Taviani - con i quali ha girato due film - hanno parlato di lui come un «autore-attore». Consigliava, improvvisava, aggiungeva, toglieva e litigava spesso con i registi, memorabili le sue zuffe con Elio Petri, con lui, però, ha girato quattro film, due dei quali oltre ad essere dei capolavori sono indimenticabili pellicole, entrate a far parte della memoria collettiva: Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto e La classe operaia va in paradiso. Ha fatto di più (cinque film) solo Francesco Rosi che di sicuro è fra i pochi ad aver compreso appieno il talento di Gian Maria Volonté, lo ha incoraggiato, ascoltato e usato al meglio. In ogni suo ruolo non è mai stato banale, ogni sua prova non è mai stata inutile o solo per fare, chi non lo ha visto, chi non ha assistito a questa lunga lezione di come si possa essere un principe libero e un grande attore si è perso l’unico, lucido, tenebroso, Aureliano Buendìa del nostro cinema. Ha bordeggiato la sinistra extraparlamentare, Oreste Scalzone, si è messo in salvo dai tormenti della memoria, e grazie a lui è scappato in Francia, e pare che sia anche stato il maestro di vela di Cesare Battisti. In comune con i due c’era il mare, la sua barca e l’isola della Maddalena in Sardegna, dove ora riposa, all’ombra di un albero, in un piccolo cimitero di garibaldini, marinai e pescatori. La sua è stata una lunga carriera cominciata per strada e proseguita nei teatri di provincia, dove ha fatto di tutto. I suoi inizi e la sua formazione prima dell’Accademia nazionale d’arte drammatica si devono ad Alfredo De Sanctis antico e longevo attore, custode della tradizione teatrale italiana. In televisione esordisce nel 1957 con la Foresta Pietrificata di Francesco Enriquez, ma il successo lo ottiene con L’idiota (1959), al fianco di Giorgio Albertazzi. Per loro si scomoda persino Luchino Visconti, coprendoli di elogi. Volonté è un incontenibile Parfen Rogozin, quasi un contestatore pre-sessantottino, sarà il primo di molti personaggi contaminati da «sospetti d’attualità» come li definirà Angelo Guglielmi. Poi il cinema, dalla commedia ai primi western di Sergio Leone, ci sono tutti i grandi sul suo cammino cinematografico, soprattutto quelli meno inclini al cinema di passerella, leggero. Inutile farne l’elenco, meglio rilevare le coincidenze: il suo ultimo lavoro teatrale (con esiti controversi) passava per un testo di Arthur Schnitzler (Il girotondo) come è accaduto a Stanley Kubrick. E poi la felice rappresentazione della letteratura sciasciana sullo schermo (come nessun altro) dove si sono intrecciate le storie di due uomini che mai hanno fatto tacere la propria coscienza. È mancato un film con Pierpaolo Pasolini (che era in programma e passava per Adriano Sofri), sarebbe stato un meraviglioso terzetto d’anime ribelli. Volonté sognava un Don Chisciotte con Paolo Villaggio a fargli da Sancho Panza, non ha fatto in tempo. Ci dovremo accontentare delle camminate nelle livide albe invernali che portavano in fabbrica Lulù Massa, quando la classe operaia andava in paradiso.