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Andrew vuole diventare un Grande. Suona la batteria in un'importante conservatorio al primo anno e viene notato dal temutissimo professor Fletcher, un uomo che pone davanti a tutto i tempi musicali, vera essenza del Jazz e pretende un rendimento disumano da coloro che ne hanno i mezzi. I due si scontreranno aspramente fino ai limiti meno tollerabili in una lotta psicologica autodistruttiva che porterà entrambi a un epilogo decisamente inaspettato.
Senza ombra di dubbio il miglior film dell'anno finora e tra i migliori di sempre del suo genere, Whiplash racconta una storia di sudore, sangue, fatica e sacrificio con un suo preciso scopo, far conoscere allo spettatore ciò che sta dietro le quinte, il duro lavoro, l'abnegazione, le cadute e le riprese di un musicista che vuole impressionare il suo instancabile professore con cui stabilisce un rapporto di ammirazione/odio che lo porterà allo sfinimento fisico e psicologico.
La regia di Damien Chazelle si concentra sul sudore, sulla mani sbucciate, sul dolore, sull'espressioni facciali distorte da una fatica sovraumana del protagonista e del suo insegnante, che dirige in maniera maniacale senza perdersi un battito, uno stridio, una stonatura la sua band che non lo soddisfa mai appieno, che lo fa urlare, insultare e denigrare tutto e tutti. La scalata dell'Everest cui si sottopone Andrew è estenuante per un giovane della sua età, che perde le lunghe battaglie contro il suo antagonista ma vince quella più importante, un' assonanza simile ad un precedente capolavoro, quello "Shine" che ci ha fatto innamorare di un interprete 2 volte Oscar come Geoffrey Rush, in cui il protagonista torna a suonare dopo una vita passata in istituti psichiatrici. In Whiplash non esiste un finale che addolcisce, ma che ridà animo ad un ragazzo devastato dalla sua stessa passione proprio tramite la passione stessa e che distoglie il suo antagonista dalla sua nuova triste realtà unendoli in ciò che realmente potevano condividere: il Jazz. E' la vittoria non sugli altri ma con se stessi, per non aver mollato mai, lontana dagli stereotipi hollywodiani che eroizzano tutto ciò che possono e americanizzano qualsiasi cosa. Portare sul grande schermo un genere musicale poco amato e conosciuto e uno strumento tra i meno venerati come la batteria era un'impresa che persino un regista navigato avrebbe evitato come la peste, cosa che ingigantisce non poco l'epicità del risultato ottenuto da Chazelle, un autore di cui sentiremo parlare spesso.
Premio Oscar per un immenso e granitico J.K. Simmons, il suo sguardo assassino e le sue movenze facciali sfondano lo schermo e Oscar mancato per Miles Teller, che si rifarà sicuramente, coinvolto dall'animosità del suo coprotagonista.
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recensioni di critica, pubblico e dizionari.
