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"Quando ti viene nostalgia non è mancanza. È presenza di persone, luoghi, emozioni che tornano a trovarti."
Erri De Luca - Montedidio
Due ragazzi inseparabili. Adolescenti senza paura, pieni di voglia di vivere.
Un’amicizia fraterna, che viene spezzata per sempre da un evento drammatico.
Felice, quindicenne, deve abbandonare in fretta e furia Napoli, passerà la sua vita tra l’Egitto e il Libano.
Oreste, invece, resta nel rione Sanità, il suo futuro covo-prigione. Brucerà le tappe criminali nella scalata ai vertici della camorra, fino a diventarne un temutissimo boss.
Quarant’anni dopo Felice, divenuto un costruttore edile di successo, convertito all’Islam e felicemente sposato con una donna egiziana, torna a Napoli per assistere l’anziana madre malata.
Inizia un malinconico percorso di riappropriazione dei ricordi d’infanzia, dei luoghi vissuti da ragazzo e dei legami affettivi dimenticati. Riscopre gradualmente la cadenza del dialetto napoletano, perdendo con il passare dei giorni l’accento arabo. Ripercorre a piedi i vicoli della Sanità, i saliscendi e le catacombe, respirandone gli odori, ascoltandone i rumori e le voci.
Come una goccia continua che cade e rinfresca i ricordi ancestrali, Felice ritrova pian piano sé stesso.
Ora gli sembra possibile riconciliarsi con la sua storia e superare il trauma della scelta di fuggire che azzerò in un istante la sua gioventù.
La nostalgia prende il sopravvento. Da quel rione, tornato suo, non serve più fuggire, anzi, il ritorno può diventare permanente. Grazie al sacerdote anticamorra don Luigi, una sorta di Virgilio che lo accompagna a riscoprire il rione dove era cresciuto, si riappropria della vita del quartiere, conosce i nuovi abitanti, partecipa alle attività sociali dei parrocchiani.
Il passaggio chiave è il toccante incontro con la madre, oramai cieca e malata, che Felice accompagna nei suoi ultimi giorni. La riconciliazione con la madre è meravigliosamente raccontata nella toccante e pudica scena del bagno nella tinozza. La delicatezza e la tenerezza con cui lava e pettina la madre silenziosa, fanno somigliare queste immagini a una Pietà del Michelangelo a ruoli invertiti.
Resta l’incontro più difficile, quello con Oreste e con le reminiscenze più dolorose e angoscianti. Oreste non è più l’amico d’infanzia premuroso e protettivo, è diventato il luciferino boss ‘o malommo’, quasi una “maschera” del male, priva di sentimenti e umanità, la cui legittimità è messa in pericolo proprio dal ritorno dell’amico che l’aveva abbandonato nel momento più difficile.
In momenti e in modi diversi tutti gli dicono di andarsene, ma ormai è troppo tardi, è invischiato nella tela del ragno della nostalgia. Non vuole e non può più fuggire, dovrà affrontare il suo destino. Forse non è vero che “tutto è rimasto come prima”, come afferma Felice nelle prime scene, forse non si può riavere il proprio passato.
Mario Martone, in uno stato di grazia nella sua maturità artistica, dopo Qui rido io, realizza un film intimo ed evocativo. Ispirato all’omonimo romanzo di Ermanno Rea, racconta con garbo e sentimento una tragica storia di amicizia e di redenzione. Ancora una volta al centro c’è Napoli, anzi, un quartiere della città, quel rione Sanità, che, come detto da Martone, “è una sorta di enclave dentro Napoli, un luogo tentacolare e labirintico, un luogo di fantasmi ma anche pieno di umanità, un luogo dell’anima dove ritrovare sé stessi.”
La curatissima fotografia di Paolo Carnera, con efficaci giochi di luce, ne esalta i vicoli stretti, le mura antiche, gli anfratti scrostati e gli interni delle case del rione. Azzeccata anche la scelta di mostrare con immagini sfocate, come se girate in Super-8, i ricordi dell’adolescenza, per esempio le scorribande in moto con Oreste.
L’immensa bravura di Pierfrancesco Favino ormai non sorprende più: i passaggi linguistici tra l’accento arabo e quello napoletano, gli sguardi timidi, le emozioni palpitanti nel riscoprire i ricordi d’infanzia, avvicinano Felice agli spettatori con un’empatia che solo i grandi attori sanno creare. Strepitosi sono anche Tommaso Ragno, nel restituire senza troppe parole e con pochi sguardi la malvagità e il tormento di Oreste, e Francesco Di Leva, credibile con la coinvolgente vitalità del parroco anticamorra, personaggio ispirato al vero don Antonio Loffredo.
Il verso di Pasolini che apre il film - “la conoscenza è nella nostalgia, chi non si perde non possiede” – racchiude in poche parole il senso della storia.
Ma c’è anche l’altra faccia della medaglia. Nel cercare ostinatamente quello che ha perduto, Felice non si accorge di inseguire un’illusione, quella di poter rivivere il suo passato.
E la nostalgia che lo porta a riscoprire sé stesso ha anche un prezzo da pagare, che sarà molto alto.
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