Volver - Tornare

Amare il cinema di Almodovar significa innanzitutto amare il suo mondo. Al di la delle intrigate storie narrate è l’universo quasi sempre tutto al femminile il vero protagonista dell’estro artistico del regista. Volver si annucia subito popolato da improbabili madri, donne al bivio, prostitute, tutte contraddistinte da infinite debolezze e ardori impulsivi, ma parallelamente dotate di profonda umanità e infinita grazia, istintivamente preposte al bene. Nell’universo coeso di madri-figlie-madri di Almodovar regna un clima di solidarietà innata, e gli uomini, portatori sani di disgregazione, non possono che rimanere appiattiti sullo sfondo, sfocati, beceri, colpevoli di atti ripugnanti, emarginati dalla loro stessa impotenza sentimentale, eppure amati con sincera passione. Sovrastano la storia i consueti canoni espositivi del regista, espressi attraverso la colorazione a tinte forti della grigia quotidianità delle protagoniste, illuminata dunque forzosamente dalle diverse tonalità del rosso acceso delle tappezzerie, delle borse, dei vestiti, del fuoco purificatore di ogni tragedia, e del sangue così prepotentemente presente nella pellicola. Sullo sfondo variopinto dell’umana diversità è rappresentata la storia, esile, stringata, fin troppo lineare per lo stile di Almodovar, ma dai toni forti e tipicamente drammatici delle pellicole del cineasta spagnolo, di una violenza sessuale consumata tra le mura domestiche, e che, come una vendetta spietata, si ripete ai danni della giovane figlia della sensuale musa ispiratrice Penelope Cruz. Il finale, liberatorio, rinvigorisce i rapporti tra le donne della famiglia, ognuna a suo modo segnata dal dolore, ma nel contempo irrimediabilmente forte e tenace, e, sorvolando con leggerezza innaturale anche sul più atroce dei delitti, (l’omicidio del presunto padre stupratore) fa del perdono l’unica via di fuga consentita.