Il cartaio

Paolo D'Agostini

Dario Argento maestro della paura. Il cartaio è una conferma, anzi un ritorno alla grande alla più autentica vena - dal folgorante esordio de L'uccello dalle piume di cristallo a Profondo rosso - di questo autore italiano così poco affine alle espressioni più tipiche della tradizione cinematografica italiana, la commedia o il film sociale, così come era quello che egli considera ed è stato il suo maestro italiano: Sergio Leone.
Il cinema di genere e "di paura" in particolare trova pratica frequentata, esempi illustri e linee di discendenza più nel cinema anglosassone, dal sommo Hitchcock a De Palma, Carpenter o Cronenberg, ma Argento mette tra i suoi "insegnanti" anche grandi firme classiche come Murnau o Lang. Dice infatti di ispirarsi all'archetipo di Mabuse per questa sua nuova variazione sul tema del Male che, dice, è un tema eterno e non conosce mai crisi. Il male, insinua Argento, si annida nelle nuove frontiere tecnologiche, nella vastità avvolgente della rete telematica (di più, protetto dall'anonimato del Web può annidarsi anche tra le pieghe di quello che, istituzionalmente, dovrebbe essere il Bene).
Infatti il suo assassino, maniaco del gioco e per questo "cartaio", ha deciso di sfidare l'ordine e la legge - precisamente: la polizia - trascinandoli in una specie di roulette russa, ingaggiando con loro una partita a videopoker via Internet. La posta in gioco sono di volta in volta le vite delle donne che ha rapito e torturato.
Paura, s'è detto, fa paura. Molti elementi nella costruzione del film sono obiettivamente ricercati, perfino sofisticati. Per esempio la fotografia affidata allo stesso autore francese che aveva curato quella dello sconvolgente Irreversible. Gli effetti speciali di Stivaletti, le musiche di Simonetti e così via. C'è sempre però, qui come negli altri film del regista romano, un che di rozzo nella confezione di battute e dialoghi. Tanto egli è sensibile a certi aspetti e a certe componenti della struttura del "giallo", dal montaggio alle scelte scenografiche, sempre pronto a rinnovarsi aggiornarsi impadronirsi di nuove risorse, quanto ha invece la mano pesante nell'utilizzazione e nella direzione degli attori.
Qui, ad esempio, Claudio Santamaria e Stefania Rocca che sono due tra i migliori interpreti della giovane generazione. I quali però risultano decisamente peggiorati. Infine: anche lo scioglimento del mistero, il famoso "chi è stato?", risulta francamente banale. Senza per questo smentire, comunque, la capacità di tutto il percorso precedente di tenerti col fiato sospeso e anche di indurre nella tentazione, di tanto in tanto, di voltarti dall'altra parte.
Da Repubblica, 4 gennaio 2003


di Paolo D'Agostini, 4 gennaio 2003