Regista molto attenta al femminile e a come esso possa essere declinato attraverso tutte le sue sfaccettature, Alina Marazzi si è distinta negli anni nel mondo del documentario, portando una voce nuova e autentica. Da sempre nel mondo della cultura e dell'arte, tra libri e cinema, ha masticato e continua a masticare tanto materiale che (ri)utilizza nelle sue opere con valenze talvolta intime e profonde.

Da subito attenta ai temi sociali
Classe 1964, figlia di un antropologo e della figlia dell'editore Ulrico Hoepli, Alina Marazzi inizia lavorando come aiuto regista per il cinema parallelamente a una collaborazione con lo Studio Azzurro sia su progetti, appunto, cinematografici che su installazioni, come "Less aesthetics, more ethic".
Da sempre interessata a tematiche sociali, tra le varie attività tiene anche laboratori audiovisivi all'interno del carcere di San Vittore a Milano e per due anni lavora al progetto Fabrica con la direzione artistica di Godfrey Reggio.
Della sua filmografia fanno parte diversi titoli, incentrati prevalentemente su tematiche sociali. Soprattutto i suoi primi lavori, quelli che risalgono agli anni '90, prima della grande notorietà, presentano, fin dai titoli, un'attenzione particolare a ciò che ci circonda. Si possono citare "L'America me l'immaginavo, storie di emigrazione dall'isola siciliana di Marettimo" (1991), "Il declino di Milano, un ritratto della «capitale morale» alla vigilia di Tangentopoli" (1992), "Mediterraneo, il mare industrializzato" (1993), "Il Ticino è vicino?" (1995), "Ragazzi dentro - Il mondo visto dai ragazzi reclusi nelle carceri minorili italiane" (1998), "Il sogno tradito: i bambini di strada raccontano la Romania a dieci anni dalla caduta di Ceausescu" (1999).

La madre
È dalla figura della madre di Alina Marazzi che nasce il suo primo film-documentario che le varrà un enorme successo a livello internazionale. Il film è Un'ora sola ti vorrei, ritratto della madre morta suicida all'età di 33 anni quando la regista aveva solo sette anni. Si tratta del suo primo film personale ed è un montaggio di filmati di famiglia che le permette di ottenere la menzione speciale della giuria al Festival del Cinema di Locarno e al Festival dei Popoli e il premio come miglior documentario al Torino Film Festival.
Dopo il successo arriva, nel 2005, Per sempre, documentario sulle comunità monastiche femminili italiane.
Due anni dopo arriva Vogliamo anche le rose, documentario poetico su quindici anni di lotte per l'emancipazione sociale della donna, per il quale ottiene una candidatura ai Nastri d'Argento e ai David di Donatello come miglior documentario.

L'esordio nel mondo dei film di finzione
Nel 2011 realizza Milano 55,1. Cronaca di una settimana di passioni e nel 2012 dirige Tutto parla di te, film di finzione sul tema dell'ambivalenza materna che mescola anche altri linguaggi artistici come danza, animazione, fotografia e materiale d'archivio. Il film è interpretato da Charlotte Rampling ed Elena Radonicich e permette ad Alina Marazzi di ottenere il Premio come miglior regista emergente alla Festa del cinema di Roma.
Nel 2014 firma Confini, un cortometraggio con filmati d'archivio dell'Istituto Luce sulla Grande Guerra, episodio inserito nel film collettivo 9x10 novanta. Nel 2016 dirige Anna Piaggi - Una visionaria della moda e dal 2018 è docente all'Università IULM di Milano nel master di Arti del Racconto.
È membro del Comitato Consultivo della Fondazione Cineteca di Bologna e direttrice artistica dell'Unarchive Footage Fest Roma, dedicato al riutilizzo creativo delle immagini d'archivio.
Continua a frequentare festival di cinema, calcando il palco di quello di Venezia nel 2026 con La ragazza con la leica che apre la sezione Orizzonti.