Chimera

Pappi Corsicato appartiene a quel giro di registi napoletani, aventi in comune un certo stile registico e narrativo, che poi furono uniti dalla direzione dei singoli episodi de I vesuviani; ma, ultimamente, Corsicato sembra volersi distinguere da essi orientandosi verso un certo stile postmoderno. La storia centrale, che presenta una perfetta circolarità (ma di tipo anaciclico, nel senso polibiano del termine), è contenuta dal racconto dell'illusionista Tomas che tenta di convincere la sensuale moglie che anche i rapporti umani sono basati su un sottile gioco di finzione: emblematica è la storia di due amici, un piromane ed un'appassionata di auto sportive (l'inseparabile musa del regista Iaia Forte), che, per recuperare la loro storia sull'orlo del fallimento, iniziano a praticare strani scambi di coppia, a tradirsi consapevolmente e a fingere d'incontrarsi senza riconoscersi, parlandosi ognuno dell'altro. Intorno a loro, una Napoli astratta, in cui segretarie in realtà mogli dello stesso imprenditore fanno aspettare in sala d'attesa quando in ufficio non c'è nessun cliente, invalidi improvvisamente camminano, frasi vengono ripetute più volte per cercare la migliore intonazione, usurai prendono soldi da cassetti vuoti, barbieri sfigurati regalano un viso più bello a persone stanche del loro vecchio volto, amanti abituali s'incontrano volutamente fingendo di respingersi mentre si stanno già preparando a possedersi. E poi gente che vive in una villa principesca e cambia spider come fosse niente ma che dice di non avere una lira, altri continuano a parlare al telefono quando dall'altro lato hanno già staccato da un pezzo... Il gioco all'inizio è anche divertente, ma alla lunga, assalito dalla ripetitività, comincia a stancare. L'atmosfera surreale è chiaramente ispirata al maestro Bunuel, ma più che i suoi attacchi alla borghesia, il film ricorda un certo Strade perdute di David Lynch (anche il ruolo assunto dalle feste di Max e dal ruolo di burattinaio di Tomas): quello era un film in cui la forma aveva più importanza del contenuto e il susseguirsi delle immagini e delle emozioni più della trama che, comunque, a ben cercarla, c'era ed era anche molto interessante nella sua particolarità. L'idea, se c'era, forse poteva anche essere buona, ma una cosa è certa e, cioé, che il risultato non è dei migliori. Certo, è indiscutibile il gusto per i bei panorami (del resto, è lui stesso a occuparsi delle scenografie) e per le riprese suggestive, ma il miscuglio azzardato ed esagerato di generi e musiche conferma un'agghiacciante verità: Corsicato, dall'alto del suo gran talento registico, si dimostra ancora straordinariamente capace di creare tante singole sequenze di splendido fulgore visivo (come la scena nell'ufficio di un impomatato Franco Nero), ma si conferma, altresì, piuttosto incapace nel racchiuderle tutte in un organismo unitario ben articolato. E, inoltre, finiscono per stonare i dialoghi da fotoromanzo che sembrano provenire giusto giusto dal teatro sperimentale.