Elizabethtown

Silvia Bizio

Orlando Bloom danza sotto gli alberi osservato con discrezione dall’occhio della cinepresa. fisso, da discreta distanza. L’attore inglese, qui nei panni di un giovane americano in crisi, saltella come in una specie di “ghostdance” e alza la mano al cielo. È il momento più intimo, solitario e catartico di Elizabethtown, il nuovo film di Cameron Crowe, che verrà presentato a Venezia. “Dance beneath the diamond sky with one hand waving free” canticchia Crowe, 48 anni, agli ultimi ritocchi di questa sua commedia romantico-esistenziale. E spiega: «Sono le parole dl Mr. Tambourine Man di Bob Dylan, ed è questa l’immagine che ha ispirato il mio copione. Una celebrazione del fatto di essere vivo, dell’estasi che può creare un lutto, il fallimento, la rinascita».
Bloom è Drew,un brillante disegnatore di scarpe simil-Nike, il cui ultimo prodotto (una innovativa scarpa alata) fallisce sul mercato. Per Drew è una umiliazione. Lo stesso giorno in cui viene silurato dalla compagnia (Alec Baldwin, il boss, lo accusa di una perdita di un miliardo di dollari), il padre muore all’improvviso nel Kentucky. Così Drew decide di posticipare il suicidio già pianificato per volare a Elizabethtown per le esequie del padre. L’appello della rnadre (SusanSarandon) è più forte della pulsione di morte. Sull’aereo, Drew conosce Claire, una hostess esuberante e dalle intuizioni straordinarie (Kirsten Dunst). Poi, in Kentucky, incontra parenti mai visti prima e viene fagocitato in un ambiente eclettico. Ma Claire lo chiama: nel corso di una telefonata che dura tutta una notte capiscono che sono due anime gemelle. S’incontrano, ma Drew indugia. Dopo il funerale, pieno di tragicomici incidenti, l’angelica e spiritata Claire spedisce Drew in un tragitto on-the-road alla scoperta dell’America e di se stesso con una mappa fatta di parole. disegni fotografie, canzoni (Elton John, Simon & Garfunkel, Creedence - la colonna sonora è scritta dalla moglie di Crowe, Nancy Wilson).
“C’è molto dialogo», precisa Crowe, «ma si traduce nel film più visuale che abbia mai fatto». E in questo lungo film (due ore e 15 minuti), assicura di aver «lasciato tutti quei raccordi che spesso vengono sacrificati sull’altare della concisione. Il ritmo è quello di una ballad». Il regista e autore del copione garantisce: «È un film che sa di realtà, che dà la sensazione della vita vera che scorre davanti agli occhi dello spettatore. Non è un film-film. È un film-vita».
È anche un’opera autobiografica. Il padre è deceduto tre anni fa per infarto proprio durante una vacanza in Kentucky, suo stato di origine. «Il film parla di mio padre e della mia relazione con lui così come Almost Famous parlava di mia madre» continua il regista. «Ho girato tutto in Kentucky. Ho incontrato, proprio come Drew, parenti che non avevo mai conosciuto. Li ho messi nel film nelle scene corali. Mio cugino suona nella band nella scena della commemorazione del defunto, mia madre è una delle donne che civettano in cucina».
Crowe, grande amico e ammiratore di Billy Wilder (è autore del libro Conversazioni con Billy WIlder), stavolta si è ispirato ad Hal Ashby e Harold e Maude. «Amo quel suo tocco fiabesco e la lirica incrociata di felicità e tristezza», conferma Crowe, «Ashby viene giustamente riscoperto». Il film, che esce negli Usa il 14 ottobre, è stato prodotto da Tom Cruise, amico di vecchia data di Crowe. «Tom mi ha aiutato nella fase di sviluppo del copione, ha letto con me la parte di Drew, dandogli una voce precisa” rivela il regista. “Anche lui ha perso improvvisamente il padre, guarda caso del Kentucky. Quando gli ho proposto questo progetto non poteva crederci. Per il funerale del padre era stato al Brown Hotel di Louisville, proprio quello in cui abbiamo girato numerose scene del film».
Da La Repubblica, 30 agosto 2005


di Silvia Bizio, 30 agosto 2005