Euphoria

Un teen-drama attuale e originale, rivolto al pubblico adulto e imperniato sul vorticare delle emozioni della giovinezza

Recensione di Andrea Fornasiero
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Rue è un'adolescente che frequenta la locale high school, ma è anche una giovane tossicodipendente appena uscita da un centro di recupero. Per prima cosa decide di procurarsi altre pasticche, ma a cambiarle la vita arriva la nuova compagna di classe, la trans Jules, che cerca in modi estremi di affermare la propria femminilità. Ci sono poi Nate e Chris, due studenti nella squadra di football che hanno non pochi problemi con la figura paterna e in particolare Nate scopre cose disturbanti sulle perversioni del padre, che si riflettono nella sua relazione abusiva con Maddy. La storia tra Chris e Cassie invece è minata da un video sessuale di lei che viene diffuso tra gli studenti. Lo stesso capita anche a Kat, che prende però la situazione nelle sue mani e decide di cavalcare la sua improvvisa sensualità.

Ragazzi allo sbando tra sesso, droga e depressione di per sé non sono una novità e in Tv già la serie inglese Skins li aveva raccontati rompendo numerosi tabù, ma a fare la differenza in Euphoria non è la provocazione, bensì la qualità della regia e del cast.

Diretta per cinque episodi su otto da Sam Levinson, figlio del regista Barry Levinson e anche showrunner del progetto, Euphoria è l'adattamento americano di una serie israeliana, ma ne stravolge subito la caratteristica più peculiare. Nella versione israeliana infatti i genitori erano pressoché assenti e venivano inquadrati in modo da non mostrarne mai il volto, mentre in quella americana sono parecchio presenti tanto che il padre di Nate, interpretato da Eric Dane, figura tra i protagonisti. La sua per altro è una scelta di totale controcasting, visto che siamo abituati a vederlo nella parte dell'uomo tutto d'un pezzo, oggetto del desiderio in Grey's Anatomy o capitano saldo come una roccia in The Last Ship. Qui invece fa la parte di un uomo che non resiste alle proprie pulsioni perverse, violente, di cui realizza anche filmati. Il fatto che agisca a volto scoperto è poi un'incoscienza che porta il figlio Nate a far emerge a sua volta il proprio lato più oscuro.

Ci sono poi la madre alcolizzata di Cassie e quella apprensiva di Rue, che non sa spiegarsi la tossicodipendenza della figlia, iniziata come nel più tipico caso della crisi da oppiacei americana per via di una terapia di controllo del dolore. A rendere il tutto ancora più attuale e trasgressivo arrivano poi le sessioni di webcam su video di streaming porno di Kat, che scopre di avere un corpo che attrae nonostante non sia conforme agli standard estetici solitamente imposti alla femminilità. Della sua sottotrama si è discusso parecchio in Usa, con interventi anche critici di sex worker che hanno criticato lo sguardo maschile e relativamente moralista di Sam Levinson, ma a ben vedere sono considerazioni premature, visto che la vicenda è ancora del tutto aperta per la prossima stagione.

Ha ottenuto invece plausi unanimi il personaggio di Jules, il cui essere trans è introdotto senza sottolineature di alcun tipo e che, in quanto oggetto del desiderio per più personaggi, offre finalmente un'immagine positiva di una giovane transgender. Nel corso della stagione infatti Jules, che pure può finire travolta dalla propria bramosia di vivere, supera le pulsioni autodistruttive ed emerge da una situazione molto difficile. Non per niente Rue se ne innamora, ma la differenza di approccio alla vita tra le due è drastica: Jules abbraccia le esperienze, Rue è schiva, sarcastica, fa della propria intelligenza un'arma ma pure un'armatura. È sua la voce narrante della serie, forse anche un po' troppo presente ma sempre brillante, del resto la interpreta Zendaya, che già nei film di Spider-Man con Tom Holland ha dimostrato di saper maneggiare l'ironia.

 Qui le tocca, tra le altre cose, persino un lungo monologo sulle fotografie dei peni in erezione che sono entrati a far parte del "corteggiamento" nell'era dei social, tra un emoji e un video buffo. La decostruzione che fa di queste immagini è tanto oltraggiosa quanto irresistibile, ed è un pezzo di bravura per ritmo e idee di messa in scena. Del resto in Euphoria ci sono molti momenti in cui Sam Levinson e gli altri registi (tra cui Augustine Frizzell che ha firmato il pilot e l'attrice Jennifer Morrison nota per Dr. House e Once Upon a Time) fanno uso di tutti i potenti mezzi della produzione HBO per arricchire le otto puntate di movimenti di macchina e soluzioni di fotografia, dando alla serie un'anima molto diversa da quella degli altri teen drama. Infatti Euphoria è paradossalmente un teen drama rivolto al pubblico adulto e imperniato sul vorticare delle emozioni della giovinezza, che trovano un correlativo oggettivo nella messa in scena del quarto episodio, ambientato in un luna park e dove la macchina da presa gira come su una giostra. Il tutto si corona poi nel finale, che chiude con un numero da musical sull'interiorità della protagonista, sfruttando appieno anche il talento da ballerina di Zendaya.