Essential Killing

Mohammed-Gallo è un talebano, catturato nel deserto roccioso dagli americani e fuggitivo nei boschi gelidi e innevati della Polonia durante il trasferimento da un carcere all'altro.Il film è la sua fuga, la sua lotta per la sopravvivenza in un ambiente assolutamente ostile e sterile di cibo, di calore, di possibilità, di redenzione. Perchè il talebano ha ucciso prima di venire catturato nel deserto, senza alcuna pietà e forse inutilmente, ed uccide ancora durante la sua fuga, forse ancora inutilmente, in una circostanza dove ferire poteve essere sufficente. Ma il talebano, non a caso tale scelta per il ruolo protagonista, ha dentro l'istinto di uccidere, uccide per salvarsi e per sopravvivere. [+]

Mohammed-Gallo è un talebano, catturato nel deserto roccioso dagli americani e fuggitivo nei boschi gelidi e innevati della Polonia durante il trasferimento da un carcere all'altro.Il film è la sua fuga, la sua lotta per la sopravvivenza in un ambiente assolutamente ostile e sterile di cibo, di calore, di possibilità, di redenzione. Perchè il talebano ha ucciso prima di venire catturato nel deserto, senza alcuna pietà e forse inutilmente, ed uccide ancora durante la sua fuga, forse ancora inutilmente, in una circostanza dove ferire poteve essere sufficente. Ma il talebano, non a caso tale scelta per il ruolo protagonista, ha dentro l'istinto di uccidere, uccide per salvarsi e per sopravvivere. Come gli animali. E il talebano sembra divenire un animale, la sua fuga lo avvicina al lupo, circospetto, astuto, silenzioso, affamato, feroce, ferino. Ma la sua essenza, in verità, emerge esattamente in senso contrario durante lo svolgersi del film. La bestia abituata ad uccidere, il talebano affamato, selvatico ed impaurito, lotta ancora contro tutti ma in un escalation inversa di bestialità. Dopo i primi omicidi, in verità i successivi contatti umani non si risolvono in delitti: non uccide l'uomo che pesca, si avvicina di soppiatto, silenzioso come un predatore ma si nutre solamente del suo pesce, non uccide la donna in difficoltà con il neonato in braccio ma si nutre del latte del suo seno - in una scena capolavoro che richiama l'istinto primordiale della vita. Non uccide la ragazza sordomuta ma si nutre del cibo che gli offre ed accetta il suo cavallo per andare verso il suo destino. La bestia dunque si è fatto uomo. L'uomo, nutritosi dalla nascita di versetti guerriglieri, di mitraglie e trincee, non è bestia nel senso dispregiativo del termine. L'uomo-talebano è mutato durante la fuga, è diventato uomo-animale, non uomo-bestia, e come gli animali non uccide per diletto o inutilmente, solamente si sfama, per sopravvivere, risparmia la preda se possibile e ricomincia la fuga.Un messaggio che fa riflettere sulla capacità - forse istintiva? - dell'uomo di saper essere umano, oltre le dottrine, oltre le culture. [-]

Mi domando cosa sarebbe successo se Jerzy Skolimowski avesse deciso di indugiare sull'immagine della motosega che uccide per mano di Mohammed, montando poi in parallelo la sequenza dello stesso protagonista che si ciba della corteccia di un albero. Forse il presidente della Giuria di Venezia '67 Quentin Tarantino ne sarebbe stato lieto. Ma non è solo per una questione di gusto che mi soffermo su questa possibilità: lo faccio perché in questa maniera, nonostante la truculenza di queste immagini, sarebbe emerso ancora più prepotentemente quel senso di necessaria lotta per sopravvivere che governa ogni gesto del personaggio interpretato da Vincent Gallo. Mi domando se possa esistere un'affinità tra Meek's Cutoff ed Essential Killing: per l'attenzione nei confronti dei paesaggi e nei confronti dei corpi che attraversano e calpestano questi paesaggi. [+]

Mi domando cosa sarebbe successo se Jerzy Skolimowski avesse deciso di indugiare sull'immagine della motosega che uccide per mano di Mohammed, montando poi in parallelo la sequenza dello stesso protagonista che si ciba della corteccia di un albero. Forse il presidente della Giuria di Venezia '67 Quentin Tarantino ne sarebbe stato lieto. Ma non è solo per una questione di gusto che mi soffermo su questa possibilità: lo faccio perché in questa maniera, nonostante la truculenza di queste immagini, sarebbe emerso ancora più prepotentemente quel senso di necessaria lotta per sopravvivere che governa ogni gesto del personaggio interpretato da Vincent Gallo. Mi domando se possa esistere un'affinità tra Meek's Cutoff ed Essential Killing: per l'attenzione nei confronti dei paesaggi e nei confronti dei corpi che attraversano e calpestano questi paesaggi. Per il ritmo sì lento, ma incredibilmente serrato (dato da una sceneggiatura estremamente tesa in entrambi i casi). Per le rispettive colonne sonore, che sembrano far implodere qualsiasi conflitto o lotta. Per il senso di spaesamento che accomuna i protagonisti delle due vicende. Per la lotta che tutti questi personaggi muovono alla ricerca di un frontiera che non ha nulla di ideale: le montagne di Cascade in Meek's Cutoff e la sopravvivenza in Essential Killing. Mi domando se certo cinema non stia cercando delle risposte effettive allo strapotere del 3D, agli effetti digitali, alle sceneggiature scritte seguendo le regole dello spettacolo e non quelle della coerenza delle azioni dei personaggi. C'è un cinema che si muove in una sorte di limbo, che narra di storie sospese, che si compiono nel non mettere per forza la parola fine. La ricerca dei protagonisti di Meek's Cutoff continua, anche se la 'società' a cui danno vita vita si regge su equilibri in continua evoluzione. Il cavallo su cui Mohammed percorre il suo ultimo tratto di vita continua a vivere, come elemento narrativo, come simulacro di una vita che dall'umano (il ricordo di un amore e della propria missione religiosa), viaggia verso l'animale (l'uccidere ed il cibarsi selvaggiamente) e che si spegne nel vegetale (la foresta in cui Mohammed fugge e trova la propria morte). [-]

Film scarno, particolare, essenzale nel più assoluto dei termini; il lungometraggio dl regista polacco è un esperienza singolare; inanzitutto è un film quasi totalmente muto: i dialoghi, il contatto umano, qui sono totalmente superflui e quindi ridotti all'osso. Perchè la pellicola si concentra, sin dalle prime inquadrature, al vero e propro protagonista, ovvero l'istinto innato dell'uomo a sopravvivere; l'istinto dell'autoconservazione. E quando si innesca questo primitivo istinto allora si perde qualsiasi traccia di umanità, di valori, di rispetto. L'uomo che lotta per sopravvivere è un uomo che non può avere scrupoli o mettere dei paletti morali, religiosi o etici alle proprie azioni; non può permettersi di esitare o avere rimorsi. [+]

Film scarno, particolare, essenzale nel più assoluto dei termini; il lungometraggio dl regista polacco è un esperienza singolare; inanzitutto è un film quasi totalmente muto: i dialoghi, il contatto umano, qui sono totalmente superflui e quindi ridotti all'osso. Perchè la pellicola si concentra, sin dalle prime inquadrature, al vero e propro protagonista, ovvero l'istinto innato dell'uomo a sopravvivere; l'istinto dell'autoconservazione. E quando si innesca questo primitivo istinto allora si perde qualsiasi traccia di umanità, di valori, di rispetto. L'uomo che lotta per sopravvivere è un uomo che non può avere scrupoli o mettere dei paletti morali, religiosi o etici alle proprie azioni; non può permettersi di esitare o avere rimorsi. La natura selvaggia dell'essere umano, quando prende il sopravvento, non fa sconti per nessuno. E' questo il messaggio, chiaro e diretto, che il regista polacco manda agli spettatori della pellicola, affidando il ruolo del protagonista a un bravo e convincente Vincent Gallo, che in soli 80 min (e senza mai emettere una parola) riesce a trasmettere i tormenti, le agonie, ma sopratutto la voglia di vivere di un uomo destinato a non farcerla. Per evidenziare ulteriormente l'angoscia che pervade il protagonista, si è scelto infatti di ambientare la caccia all'uomo in una immensa foresta, gelida ed innevata, da qualche parte, non meglio precisata, del Nord Est Europeo.
Il distacco tra le prime scene, il deserto afgano prima, nel quale si rifugia il ricercato, e la foresta innevata nella quale si ritroverà poco dopo, è talmente profondo che marca impeccabilmente l'isolamento, l'estraniazione, la confusione che disorientano il protagonista. Il fuggasco, ormai lontano dalla terra che ama e che, nella sua prospettiva, protegge dagli invasori uccidendo, si ritrova completamente solo, smarrito e braccato dalle forze dell'ordine. In un atipico e magnetico contesto naturale, fatto di neve fitta, meravigliose foreste ghiacciate, ma anche paura e solitudine, Mohammed si spoglia di ogni briciolo di umanità e non si fa scrupoli ad uccidere chiunque reputi come una concreta minaccia per la sua salvezza: dagli uomini, agli animali. Solo progressivamente, mentre le forze fisiche inizieranno a mancare e le sue ferite (fisiche e psicologiche) inizieranno a renderlo sempre più stanco e debole, solo allora per Mohammed ci sarà una breve 'riconcilliazione' con l'umanità dentro e attorno a lui, caratterizzata sopratutto dalle due figure femminili che incontra sulla sua strada.
Emblematica la scena dove il fuggiasco, vivisamente turbato e titubante, quasi timoroso supera ogni soglia di remora e vergogna cibandosi dal seno della donna che allatta. Forse la vorrebbe uccidere ma alla fine butta la bicicletta della donna in mezzo alla strada per costringere i passanti a soccorrerla. Ma intanto ancora una volta la fame, istinto primordiale, ha la meglio su qualsivoglia inibizione. Poi, suo malgrado accetta di essere aiutato dalla sordomuta, la quale diventa un faro di speranza in una storia di completa dissoluzione, assenza di empatia o di gentilezza. Perchè queste espressioni di sentimento sono nobili e non appartengono alla pellicola di questo genere, motivo per cui sono appena accennate.
Qui, il focus della trama è totalmente incentrato sulla essenzialità della sopravvivenza, dove non esiste più alcuna differenza tra uomo e animale, dove non è più la logica e la razionalità a dettare le azioni, ma il più primordiale istinto di autoconservazione. Le uniche leggi che contano sono quelle della Natura, alle quali è intrinsicamente legata la vita o la morte degli animali, compreso l'uomo regredito allo stato di animale. Madre Natura, a volte amica e altre volte acerrima nemica delle creature che vi abitano favorisce la sopravvivenza o la morte.
Essential Killing è una pellicola rudimentale dal punto di vista della trama, ma non per via dei contenuti che fanno riflettere e molto, sulla trasversalità delle azioni umane quando ci si ritrova a fare i conti con la vita e la morte. Ma è un anche una pellicola visivamente potente, imponente; sorretta da una eccellente fotografia naturale. Le riprese della neve, del ghiaccio, dei lupi sono evocative e tecnicamente perfette. Vincent Gallo, praticamente unico attore in grado di tenere sulle spalle il peso dell'intero film, se la cava davvero bene, esprimendosi esclusivamente attravverso gestualità e sguardi. In definitiva è un prodotto solo apparentemente semplice, ma che va scavato e interpretato sotto una chiave di lettura diversa, più profonda e attenta. Non si tratta di un capolavoro e non è esente da alcune lacune, ma è decisamente un buon prodotto. Consigliato.
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Bellissimo questo film drammatico del regista polacco Jerzy Skolimowsky e con nel cast uno strepitoso Vincent Gallo,attore di culto della scena americana,il quale recita silente servendosi solo ed esclusivamente delle espressioni del volto e della gestualità del corpo. La trama parte dalle gole del deserto afghano,dove un probabile talebano(Gallo per l'appunto)fa saltare letteralmente a brandelli tre soldati americani;perchè?per sopravvivere(tu muori io vivo).E diventa un "man on the run" ovvero un fuggitivo,un uomo in fuga.Viene catturato ma riesce a fuggire e si trova in una foresta innevata che scopriremo essere la Polonia(non che si abbia un'indicazione esplicita da parte del regista,ma si parla in polacco). [+]

Bellissimo questo film drammatico del regista polacco Jerzy Skolimowsky e con nel cast uno strepitoso Vincent Gallo,attore di culto della scena americana,il quale recita silente servendosi solo ed esclusivamente delle espressioni del volto e della gestualità del corpo. La trama parte dalle gole del deserto afghano,dove un probabile talebano(Gallo per l'appunto)fa saltare letteralmente a brandelli tre soldati americani;perchè?per sopravvivere(tu muori io vivo).E diventa un "man on the run" ovvero un fuggitivo,un uomo in fuga.Viene catturato ma riesce a fuggire e si trova in una foresta innevata che scopriremo essere la Polonia(non che si abbia un'indicazione esplicita da parte del regista,ma si parla in polacco).Continua ad uccidere(uomini,animali..)per poter prolungare la sua sgomenta fuga in un ambiente al limite del sopportabile umano.Uccide non per odio ma per istinto di sopravvivenza.Arranca disperato,il fuggitivo,e si alimenta di bacche;irrompono nel silenzio della sua mente flashback onirici sulla sua vita com'era prima dell'inferno della guerra,dell'orrore e della violenza.Vediamo una donna forse la sua compagna,un bambino sicuramente suo figlioi;ascoltiamo precetti religiosi musulmani...In questa corsa senza speranza solo una donna, anch'ella silenziosa perchè sordomuta,tenterà di aiutarlo.Solo le figure femminili in questo film sono elargitrici di vita e non di morte!Quanti riferimenti,poi,del regista alla sua amata Polonia trasformata in teatro di una guerra straniera e poi il cavallo bianco(delle armate polacche,simbolo della gloria del paese)sporco del sangue di una vittima di guerra straniera.Non si tratta di un finale a caso.Bellissime le ambientazioni siano esse rappresentate dal deserto dell'Afghanistan siano esse rappresentate dalle innevate lande polacche.Non uscito nelle sale italiane (è un vero errore!) ma goduto in un cineforum. [-]

Iniziamo dai premi, Coppa Volpi a Venezia 2010 a Vincent Gallo e Premio Speciale della Giuria a Skolimowski. E diciamo che sono meritatissimi, perchè Gallo recita per tutto il film senza parlare, esprimendo solo con lo sguardo, e con il corpo, emozioni violente ed estreme. E Skolimowski costruisce un film praticamente muto che crea una tensione emotiva e fisica potentissima grazie agli ambienti naturali, allo straniamento del protagonista, alla crudezza del contesto. Il film si apre nel deserto afghano dove tre americani vengono uccisi da Mohammed, talebano forse, nascosto fra le montagne. [+]

Iniziamo dai premi, Coppa Volpi a Venezia 2010 a Vincent Gallo e Premio Speciale della Giuria a Skolimowski. E diciamo che sono meritatissimi, perchè Gallo recita per tutto il film senza parlare, esprimendo solo con lo sguardo, e con il corpo, emozioni violente ed estreme. E Skolimowski costruisce un film praticamente muto che crea una tensione emotiva e fisica potentissima grazie agli ambienti naturali, allo straniamento del protagonista, alla crudezza del contesto. Il film si apre nel deserto afghano dove tre americani vengono uccisi da Mohammed, talebano forse, nascosto fra le montagne. Nel suo sparare c'è  disagio, paura, lotta per la salvezza. La successiva cattura, la tortura, la sua incapacità di sentire a causa di una bomba lo precipitano in un gorgo incomprensibile di paura e alienazione e la successiva fuga, favorita da un incidente stradale nella foresta della Polonia lo lascia straniero in una landa innevata, braccato dall'esercito, destinato a morte sicura. Col passare dei giorni si troverà ad uccidere ancora, con orrore e disgusto, solo per sopravvivere, e ad indossare gli abiti delle sue vittime, in un continuo travestimento che lo priva sempre più della propria identità, riducendolo a puro istinto animale, a mangiare la corteccia degli alberi, a scappare verso il nulla sempre più disperato e spaesato. Solo la memoria di una donna e di un bambino irrompono nella sua mente sconvolta, ricordando a lui e a noi che c'era vita prima della guerra, c'era amore prima della follia dell'odio, c'erano musica, parole, versi del Corano prima della solitudine. Nel suo percorso verso la inevitabile fine solo l'incontro con una donna sordomuta -  una dimessa ed intensa Emmanuelle Seigner - avrà i contorni di un contatto umano, dove la mancanza di comunicazione viene sostituita da un'empatia istintiva e primaria. Le scene forti sono tante, tutte bellissime, e la scelta di soffermarsi sul volto di Gallo durante le sue uccisioni, sul suo sgomento e il suo orrore, delimita i contorni del dramma, non rischiando mai di indulgere sulla violenza gratuita e anzi, rendendo quegli omicidi un atto che inorridisce soprattutto chi li compie spinto da una fame atavica e primordiale che divora ogni senso di umanità civilizzata. Nel silenzio della foresta, nella solitudine estrema rimbomba come un'eco lontana la follia dell'odio politico e religioso, ed emerge l'essenza umana, scarna e dolente, che si aggrappa ad un cavallo bianco, simbolo di purezza e di naturalità, per andare incontro alla sua fine. [-]

 Film molto interessante di Jerzy Skolimowski. Accompagna la solitudine, la fame e i pericoli corsi dal talebano Mohammed (l’ottimo Vincent Gallo), fatto prigioniero dall’esercito americano, poi scappato e disperso in Polonia durante un trasferimento da una prigione all’altra. Nonostante la solitudine e il silenzio non è mai noioso, la tensione fa seguire quest’uomo, ferito, lungo un cammino disperato in cerca di un rifugio caldo, sfamandosi – si fa per dire – con formiche e corteccia d’albero. Sentiamo poco la sua voce ma dopo 83’ minuti lo conosciamo, il suo viso diventa familiare e perfino dolce, è come avessimo percorso quella marcia faticosa al suo fianco. [+]

 Film molto interessante di Jerzy Skolimowski. Accompagna la solitudine, la fame e i pericoli corsi dal talebano Mohammed (l’ottimo Vincent Gallo), fatto prigioniero dall’esercito americano, poi scappato e disperso in Polonia durante un trasferimento da una prigione all’altra. Nonostante la solitudine e il silenzio non è mai noioso, la tensione fa seguire quest’uomo, ferito, lungo un cammino disperato in cerca di un rifugio caldo, sfamandosi – si fa per dire – con formiche e corteccia d’albero. Sentiamo poco la sua voce ma dopo 83’ minuti lo conosciamo, il suo viso diventa familiare e perfino dolce, è come avessimo percorso quella marcia faticosa al suo fianco.  L’”essential killing” è la ricerca di un’essenziale sopravvivenza, per questo uccide con un’arma presa da un militare, sua vittima, e con la sua tuta può difendersi dal freddo. Le sue “esecuzioni” paiono giustificate dal desiderio di sopravvivere. E’ di grande impatto la scena in cui uccide due civili mentre dal loro suv emana un rock potente, sconvolgenti sia la musica che il doppio omicidio, compiuto senza pietà, senza nemmeno vedere in faccia le vittime. Nei suoi sonni-incubi all’addiaccio rivede le immagini dei suoi luoghi e sente le parole del muezzin: Allah tiene tutti e tutti segue, più altre parole che suonano da incitamento alla lotta, per la vita quanto meno. Per un istante in sogno appaiono una giovane donna col suo bambino, che potrebbero essere la sua famiglia. Le immagini dei suoi sogni sono piene di luce, tra il sogno e l’aldilà, ma più colorate  dei paesaggi nevosi che attraversa (ottima fotografia).
 
L’arrivo ad un villaggio gli riserva un po’ di calore rubato, prima succhiando il seno di una mamma che allattava il suo bambino, poi nella casa di Margaret (la bellezza altera di Emmanuelle Seigner, interpretazione "essenziale" e convincente ) che lo cura e gli fornisce un cavallo. Tutto nel silenzio e nella tensione dell’imprevedibile. Magnifica l’immagine del cavallo bianco che resta solo, col dorso macchiato di sangue.
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