Ghost - 2 Big To Rig

In un film-concerto dei Ghost la musica è soltanto una parte dello spettacolo. Tutto il resto - costumi, scenografie, rituali, luci, coreografie, personaggi, simbologie - concorre a costruire un universo parallelo in cui il rock diventa una forma di teatro, e il concerto una liturgia collettiva. Ghost: 2 Big to Rig lo sa perfettamente e decide di non opporre alcuna resistenza a questa vocazione spettacolare: più che raccontare i Ghost, vuole mostrarli nella loro massima espressione scenica, trasformando l'esibizione di Città del Messico in un monumento audiovisivo al culto della band.

Il risultato è un'opera opulenta, sfacciatamente magniloquente, costruita per restituire allo spettatore qualcosa di molto vicino all'esperienza di trovarsi davanti a migliaia di persone mentre un'enorme macchina scenica prende vita.

Le immagini cercano continuamente la dimensione del sublime, moltiplicando prospettive, primi piani, panoramiche sul pubblico e inquadrature delle imponenti scenografie. Ogni elemento sembra concepito per ribadire la natura rituale dell'evento, mentre la folla messicana partecipa con un entusiasmo che finisce per diventare uno degli elementi più interessanti del film. Sono soprattutto quelle migliaia di persone a certificare la riuscita dell'operazione: per chi appartiene alla comunità dei Ghost, ciò che sullo schermo può apparire ridondante o kitsch è evidentemente parte integrante del piacere.

Ed è proprio il kitsch a costituire uno degli aspetti più controversi dell'universo Ghost. La band svedese ha costruito la propria identità su un immaginario che pesca a piene mani dall'hard rock più teatrale, dal metal, dall'estetica satanica da B-movie e dalla tradizione del rock come spettacolo totale. Una miscela di Kiss, Alice Cooper, Black Sabbath e Iron Maiden che, osservata dall'esterno, può apparire come un gigantesco esercizio di retorica fuori tempo massimo: il Male, il rituale, la trasgressione, il sesso, la morte, il peccato e la blasfemia vengono continuamente esibiti, ingigantiti e ricondotti alla dimensione innocua di una messinscena. Ma è precisamente questa sproporzione a costituire il marchio di fabbrica del gruppo. 2 Big to Rig non prova a correggerla né a problematizzarla: la abbraccia.

Rispetto al precedente documentario dedicato alla band la differenza è evidente. Se in Rite Here Rite Now (2024) il focus era sull'identità dei Ghost, sulla costruzione del loro immaginario e sul mistero che per lungo tempo ne ha protetto l'aura, qui la dimensione dell'evento prende completamente il sopravvento. I brevi inserti di backstage, le immagini dietro le quinte e qualche momento più intimo funzionano soprattutto come intermezzi, utili a ricordare che dietro l'imponente macchina spettacolare esistono persone, tecnici, musicisti e un lavoro logistico gigantesco. Ma il cuore del film resta il palco.

In questo senso 2 Big to Rig è quasi l'equivalente cinematografico di un'edizione deluxe del concerto: non vuole spiegare il fenomeno Ghost, ma portarlo alle sue estreme conseguenze visive. Il pubblico non è semplice spettatore, ma parte della scenografia: cori, telefoni sollevati, braccia, maschere e movimenti collettivi trasformano l'arena in un organismo unico, nel quale il confine tra concerto e celebrazione religiosa viene volutamente cancellato. Il paradosso è che proprio l'eccesso rende difficile valutare il film secondo criteri cinematografici tradizionali. Chi non subisce il fascino dei Ghost può trovarsi davanti a una successione interminabile di pose, simboli e trovate sceniche, sostenuta da una retorica hard rock che non sembra avere alcuna intenzione di aggiornarsi al presente. Ma chiedere a 2 Big to Rig di essere altro significherebbe probabilmente fraintenderne la natura. Il film non cerca un pubblico nuovo, né pretende di smontare il mito che rappresenta. È un oggetto destinato soprattutto a chi quel mito lo ha già interiorizzato e vuole riviverlo in una forma ancora più grande, spettacolare e immersiva.

Alla fine, dunque, la questione non è tanto stabilire se Ghost: 2 Big to Rig sia kitsch. Lo è, e con una fierezza quasi programmatica. La questione è capire se il kitsch dei Ghost continui a funzionare come dispositivo spettacolare. La risposta, osservando la partecipazione del pubblico di Città del Messico, sembra essere inequivocabilmente sì. Il film-concerto diventa così la celebrazione di una comunità che non ha bisogno di essere convinta: vuole soltanto vedere il proprio rituale ingrandito fino alle dimensioni di un mito. E i Ghost, fedeli alla propria natura, glielo concedono senza risparmiare nulla. 