Lo spaccone

E’ la storia di Eddie Felson (Paul Newman), soprannominato “Eddy lo svelto” per la sua abilità nel gioco del biliardo. Per Eddy non c’è niente che valga di più di una partita a biliardo. Proviene da un piccolo paese di provincia americana e, conscio della sua bravura, non smette di osare e punta sempre più in alto. Si comporta come uno spaccone e , dopo le prime vittorie, perde tutto. Alla fine però, reso maturo dall’esperienza riuscirà a vincere in una drammatica sfida , appoggiandosi solo sulla sua abilità.
E’ sicuramente il film più noto dedicato al mondo del biliardo. Arrivò sul grande schermo nel 1961 guadagnandosi nove nomination agli Oscar, di cui due tramutatesi in premio, ovvero fotografia e scenografia.
Adattando l’omonimo romanzo di Walter Tevis, Robert Rossen ci consegna un capolavoro sia sotto il profilo contenutistico che estetico.
E’ un tragico poema, incentrato sul gioco d’azzardo, demone radicato nella cultura anglosassone e rappresentato come forma avvilente della natura umana. Ma a differenza di altre pellicole classiche del cinema americano di fine anni ’50, in questa la figura sfaccettata del perdente viene inserita in un contesto decisamente non buonista né tanto meno pacificatorio ( figura meglio rappresentata dall’eversivo James Dean). La storia d’amore con la disperata e alcolizzata Sarah funge da scheletro alla trama e mette in luce la natura autodistruttiva di entrambi i personaggi. Le scenografie diventano lo specchio dell’anima dei protagonisti; periferie povere, sporche e degradate che si contrappongono agli ambienti eleganti ma freddi delle sale di biliardo e degli alberghi frequentati dal manager di Eddy. A soccombere in questo scenario capitalista americano, dove quello che conta sembra essere solo il denaro, sarà Sarah, la quale ha l’unico torto di essere preziosa soltanto a livello emotivo e per giunta proprio per colui per il quale il lato emotivo rappresenta un ostacolo per la realizzazione del suo sogno. La figura del perdente viene ribaltata in un finale straordinario in cui Eddy afferma la sua superiorità ammettendo la sua sconfitta umana.
Trionfa il virtuosismo estetico nelle scene di gioco, dove il regista opta per un montaggio ritmato e invasivo. I dialoghi sono curati, duri , asciutti e mai enfatici.
“Lo spaccone” è un film epocale che ci mostra la dolente ricostruzione di una disillusione senza l’artificiosità della drammatizzazione e senza speranze di redenzione.