Tutto sua madre

Dentro il film un monologo teatrale, nel monologo il ritratto di una madre: in un gioco di molteplici rappresentazioni e proiezioni Guillaume Galienne, attore, sceneggiatore e regista, ripercorre la propria esistenza attraverso il rapporto con la donna che l'ha messo al mondo. 

Cresciuto nel benessere di una solida famiglia alto-borghese, Guillaume non prende parte ai giochi dei fratelli ma ama specchiarsi nella madre, imitarne i gesti, le espressioni, la voce. Non avverte la disapprovazione intorno a sé (anche di lei) perché impegnato a tessere con lei e per lei la trama di una complicità esclusiva. Guillaume, però, non è una ragazza e la madre lo costringe a guardare in faccia la sua omosessualità:  si spiegano allora le risate dei fratelli e dei compagni, il disprezzo del padre, l'attrazione per un amico. Ora Guillaume non può che provare a comportarsi da gay; fino a quando incontra Amandine, la ragazza più bella del mondo…

Tutto sua madre ha un merito, quello di trattare in modo originale (pur ricorrendo anch'esso a consumati cliché) il tema degli stereotipi di genere e di orientamento sessuale: Guillaume si comporta come una ragazza ma questo non fa necessariamente di lui un omosessuale. Lo stigma che colpisce chi devia dalla norma - ci dice il film - ha sempre conseguenze nefaste, sia quando impedisce a qualcuno di essere ciò che è, sia quando costringe a collocarsi in una categoria. 

Tutto sua madre ha anche un altro pregio, quello di dipingere con toni da commedia (e con momenti di esilarante comicità) un'esistenza tragica: Guillaume fa di sua madre la partner di un duetto che è in realtà un assolo, perché fuori dal suo mondo immaginario lei è la sconcertata spettatrice delle sue bizzarrie. L'espediente narrativo di far interpretare il ruolo di entrambi allo stesso attore (che è il regista Galienne) rende bene l'illusione in cui si muove il protagonista, e solo alla fine, oltrepassati i due piani di "finzione" (sentirsi una ragazza e comportarsi da gay), la madre appare con il suo vero viso. 

Quel che non regge nel film non è tanto la scelta di ricondurre Guillaume all'ovile di una paradossale eterosessualità repressa (che può apparire semplicistica, conformista o "reazionaria" ma sulla quale - ahimè! - c'è poco da dire, dato il carattere autobiografico del racconto), quanto la scoperta da parte di Guillaume della madre reale: l'atteggiamento della donna nei confronti del figlio sarebbe stato dettato dal timore che lui potesse amare un'altra donna più di lei. È una conclusione incongrua, che riesuma il cliché della madre gelosa in un contesto familiare che, come abbiamo detto, aveva messo in campo tutt'altri sentimenti erelazioni, seppure nella distorta lettura di Guillaume. 

Tutto sua madre (furba traduzione italiana dell'originale Les Garçons et Guillaume, à table!)esamina dunque un rapporto madre-figlio che, nonostante i progressivi svelamenti, resta in superficie,  non avendo Galienne  lo spessore di Almodovar  né il coraggio di Allen (maestri indiscussi nei ritratti materni, cui Galienne non può che rendere omaggio) nel restituire la complessità delle dinamiche familiari e nel portare sino in fondo l'autoironia. È insomma un film che diverte (anche molto) ma che disattende le aspettative iniziali perché imbrigliato in una sceneggiatura disomogenea e in un autobiografismo che (suo malgrado?) rischia di elevare a paradigma un singolare e a tratti inverosimile mènage familiare.