Parthenope

Immersa, quasi sommersa, tra le sorrentinate, c'è una vena di autenticità che ai miei occhi salva il film, altrimenti eccessivamente zavorrato dal solito apparato visivo e retorico cui ci ha abituati il regista. Vena tutt'altro che originale, il film è quasi la versione femminile del Ferito a morte di La Capria, ma io la avverto genuina anche perché già presente, pur diversamente declinata, in È stata la mano di Dio. È il tema struggente della dissipazione della giovinezza, dell'immensa forza e dell'immensa bellezza che porta con sé, di cui ciascun umano si accorge inevitabilmente troppo tardi dopo averle scioccamente e spesso tragicamente lasciate esaurire. [+]

Immersa, quasi sommersa, tra le sorrentinate, c'è una vena di autenticità che ai miei occhi salva il film, altrimenti eccessivamente zavorrato dal solito apparato visivo e retorico cui ci ha abituati il regista. Vena tutt'altro che originale, il film è quasi la versione femminile del Ferito a morte di La Capria, ma io la avverto genuina anche perché già presente, pur diversamente declinata, in È stata la mano di Dio. È il tema struggente della dissipazione della giovinezza, dell'immensa forza e dell'immensa bellezza che porta con sé, di cui ciascun umano si accorge inevitabilmente troppo tardi dopo averle scioccamente e spesso tragicamente lasciate esaurire. Per me è questa sensibilità che fa di Sorrentino un grande autore e se un giorno la vedrò raccontata in modo più sincero sarò felice di gridare anch'io al capolavoro. [-]

Il film è un’ iperbole, con i suoi eccessi contrastanti la silenziosa bellezza del mare. Situazioni parossistiche svelano il fanatismo dei credenti, ancorchè pronti alla profanazione; la bruttezza esteriore del prete candidato a papa e in procinto di accoppiarsi in un luogo sacro, indigna, come pure l’iperattività visiva di chi costringe una giovane coppia ad un atto sessuale, per ottenere un sodalizio criminale.  

 Allora…. prima di tutto, dopo aver visto il film, ho dovuto aprire per tre giorni la porta finestra del soggiorno per riarieggiare l'ambiente dopo le tonnellate di sigarette che si sono fumate nel film. E mezza giornata per scopare via tutti i mozziconi. Ma quanto fumate, Sorrentino????? Se per ogni film che fai vi dovete fumare il Mato Grosso, temo serissimamente per la sopravvivenza del pianeta. Il film… Per me siamo sempre a Dante. Abbiamo Parthenope-Virgilio che ci porta in giro per Napoli. Col mito, a parte (nope) la nascita, mi pare che non ci siano molti riferimenti. Faticosa la prima ora di film, in cui non si capisce granchè su che cosa facciano nella vita questo gruppo di ragazzi, tranne fumare e passare da una festa all'altra. [+]

 Allora…. prima di tutto, dopo aver visto il film, ho dovuto aprire per tre giorni la porta finestra del soggiorno per riarieggiare l'ambiente dopo le tonnellate di sigarette che si sono fumate nel film. E mezza giornata per scopare via tutti i mozziconi. Ma quanto fumate, Sorrentino????? Se per ogni film che fai vi dovete fumare il Mato Grosso, temo serissimamente per la sopravvivenza del pianeta. Il film… Per me siamo sempre a Dante. Abbiamo Parthenope-Virgilio che ci porta in giro per Napoli. Col mito, a parte (nope) la nascita, mi pare che non ci siano molti riferimenti. Faticosa la prima ora di film, in cui non si capisce granchè su che cosa facciano nella vita questo gruppo di ragazzi, tranne fumare e passare da una festa all'altra. Pagheranno mai una bolletta alla posta? Compreranno i broccoletti al mercato? Boh! Non si sa. Ma arriva Luisa Ranieri-Sofia che pronuncia un discorsetto sui napoletani che mi pare faccia togliere parecchi sassolini dalle scarpe di Sorrentino. La mescolanza di vita privata e sociale di Parthenope è un amalgama felice nel film? Ognuno dia la sua risposta. La mia è no. Quindi passiamo in seguito nel girone delle superstizioni popolari, dei camorristi, e infine possono mancare? Dei tifosi d'o pallon, dei figli di Maradona….

Abbiamo gi? visto le meraviglie della fotografia, la presenza - cos? prepotente da diventare irritante- delle pause e dei silenzi. Lo sguardo stralunato di molti attori, Inquadrature e situazioni oniriche.
La cifra stilistica di Sorrentino marca i suoi film come pochi altri.
Entrare nei dettagli ? Impresa ardua, per non dire inutile.
Immancabili, ma mai sporprendenti gli echi felliniani.
Un inno alla bellezza? S?, ma con un?assenza fondamentale: le emozioni.

Dev'essere vero che la fama ed il successo spesso danno alla testa.

Una bella fotografia (solo a tratti, perch? a un certo punto sembra un posto al sole) ed una regia sapiente non bastano a tenere in vita un film terribilmente lungo e poco emozionante.
Un film surreale in cui napoli viene ritratta come un luogo silenzioso, magico, elegante come la costa azzurra e con la densit? popolativa della groenlandia. Un iperuranio in cui i personaggi si esprimono soltanto per massime.
La sceneggiatura sembra infatti una raccolta di epigrammi, praticamente sono tutti filosofi, compostamente meditabondi per tutta l?infinita durata. Il senso di questo film mi ? risultato incomprensibile, mi ? rimasta in mente soltanto la noia e lo sguardo costantemente triste, forzatamente perso nel vuoto di parthenope, che dovrebbe essere un personaggio profondo, ma sembra spesso superficiale, etereo e frivolo, in una parola fastidioso perch? parthenope non sa amare, sa soltanto darla a tutti, anche ai personaggi pi? sinistri, senza senso. [+]

Una bella fotografia (solo a tratti, perch? a un certo punto sembra un posto al sole) ed una regia sapiente non bastano a tenere in vita un film terribilmente lungo e poco emozionante.
Un film surreale in cui napoli viene ritratta come un luogo silenzioso, magico, elegante come la costa azzurra e con la densit? popolativa della groenlandia. Un iperuranio in cui i personaggi si esprimono soltanto per massime.
La sceneggiatura sembra infatti una raccolta di epigrammi, praticamente sono tutti filosofi, compostamente meditabondi per tutta l?infinita durata. Il senso di questo film mi ? risultato incomprensibile, mi ? rimasta in mente soltanto la noia e lo sguardo costantemente triste, forzatamente perso nel vuoto di parthenope, che dovrebbe essere un personaggio profondo, ma sembra spesso superficiale, etereo e frivolo, in una parola fastidioso perch? parthenope non sa amare, sa soltanto darla a tutti, anche ai personaggi pi? sinistri, senza senso. E poi questo luogo comune che napoli ? la meravigliosa madre incoerente del mondo ha davvero stufato, sorrentino si dimostra ancora una volta provinciale e ripetitivo.
Unica nota positiva delle musiche, Cocciante.

Giudizio finale: non lo rivedrei nemmeno sotto tortura. [-]

 Ho visto il film ieri sera e questa mattina, al risveglio, non ricordavo neppure più come avevo trascorso la serata. Un vuoto totale. Ecco cosa mi ha trasmesso questo brutto scivolone di Sorrentino : niente.

Un Fellini rimasto a secco di inventiva seppe trasformare, con 8 e Mezzo, il suo smarrimento in un capolavoro . Sorrentino no, non ci è riuscito. Un film noioso, che pare non finire mai, dove non succede nulla di minimamente interessante o avvincente.

Una figura scialba e artificiale, quella della protagonista, interpretata da un'attrice tanto osannata (non da me) per la sua bellezza e per le sue doti attoriali. [+]

Una storia di benestanti, condita con citazioni da Fellini (sempre abbondanti in Sorrentino) e buttando un'occhio pigro ai miti greci.
Spesso banale e sentenzioso, non riesce a scivolare via, perché è spesso irritante.
Se fosse stato un film francese o iraniano me ne sarei andato dopo mezz'ora, invece ho voluto vederlo perché pretende di parlare di noi, di Napoli.Un film immobile, che purtroppo non riesce a non esprimere nulla, altrimenti potrebbe essere anche sublime.

Ma è solo l'opinione di uno spettatore, appassionato di cinema, uno dei tanti, tantissimi...

 Recensione di Partenope di Paolo Sorrentino: il sacro e il profano in un miracolo cinematografico

Con Partenope, Paolo Sorrentino compie un vero miracolo cinematografico, restituendoci un’opera che è al tempo stesso sacra e profana, terrena e metafisica. Il film è un viaggio dentro l’anima di una città e di una donna, una rappresentazione vivida del dolore in ogni sua forma, della bellezza in ogni sua manifestazione e della follia nascosta in ognuno di noi, pronta a rivelarsi solo nei pochi che riescono ad accoglierla come parte della propria natura. [+]

 Recensione di Partenope di Paolo Sorrentino: il sacro e il profano in un miracolo cinematografico

Con Partenope, Paolo Sorrentino compie un vero miracolo cinematografico, restituendoci un’opera che è al tempo stesso sacra e profana, terrena e metafisica. Il film è un viaggio dentro l’anima di una città e di una donna, una rappresentazione vivida del dolore in ogni sua forma, della bellezza in ogni sua manifestazione e della follia nascosta in ognuno di noi, pronta a rivelarsi solo nei pochi che riescono ad accoglierla come parte della propria natura.

Partenope non è solo una protagonista, è una figura archetipica, quasi mitologica, che incarna l’essenza stessa di Napoli. La città e la donna si fondono in un’unica identità, costruendo un racconto in cui il sacro e il profano si mescolano senza soluzione di continuità. Come Napoli, Partenope è magnetica e sfuggente, divina e carnale, dolente e luminosa. Sorrentino esplora questo dualismo con la maestria di chi sa che nella cultura partenopea il confine tra il divino e l’umano è sempre stato labile, permeabile, capace di trasformare il quotidiano in rito, l’ordinario in prodigio.

L’antropologia adattata che emerge dal film è quella di un popolo che ha fatto della propria sofferenza una forma d’arte e della propria capacità di sopravvivere un atto di fede. Il dolore in Partenope non è mai sterile, ma genera significato, diventa motore della trasformazione, così come la bellezza non è mai semplice estetica, ma una condizione dell’essere. E la follia? È la chiave per accedere al mistero, quel ponte tra l’invisibile e il tangibile che Sorrentino disegna con immagini potenti, fatte di contrasti e armonie, di pieni e vuoti, di vita e assenza.

In questa narrazione, il miracolo non è solo una suggestione religiosa, ma una categoria esistenziale: esistere è già un miracolo, attraversare il dolore e trasformarlo in bellezza è un atto sacro. Napoli e Partenope vivono in questo spazio sospeso tra l’elevazione e la rovina, tra il sogno e la disperazione, tra l’eterna promessa di redenzione e la dolce accettazione della caduta.

Sorrentino ci consegna un film che è rito e preghiera, carne e spirito, un affresco contemporaneo che celebra il sacro nascosto nel profano e la poesia racchiusa nella follia. Partenope non è solo cinema: è una liturgia dell’esistenza, un inno alla Napoli che resiste e rinasce, un capolavoro che lascia il segno nell’anima di chi lo guarda.