Il primo uomo

 Si tratta di un film classico, con rare sbavature, con una raffinata regia e contenuti  che ribadiscono la capacità già sperimentata di Amelio nell’indagare l’anima e i comportamenti tra infanzia e adolescenza. Ad essa si aggiunge una particolare sapienza nel fornire contesti storici limpidamente suggeriti come sfondo. La retorica, pur in agguato quando l’autobiografia è dichiarata e “doppia”, come in questo caso,  non abita qui. Lo stile, pur ricorrendo a modalità quasi antiche (camera su carrello con binari), costumi ispirati a ricordi personali, atmosfere legate al sud da cui si ha origine, è pieno di talento. [+]

 Si tratta di un film classico, con rare sbavature, con una raffinata regia e contenuti  che ribadiscono la capacità già sperimentata di Amelio nell’indagare l’anima e i comportamenti tra infanzia e adolescenza. Ad essa si aggiunge una particolare sapienza nel fornire contesti storici limpidamente suggeriti come sfondo. La retorica, pur in agguato quando l’autobiografia è dichiarata e “doppia”, come in questo caso,  non abita qui. Lo stile, pur ricorrendo a modalità quasi antiche (camera su carrello con binari), costumi ispirati a ricordi personali, atmosfere legate al sud da cui si ha origine, è pieno di talento. Con particolare scorrevolezza nel collegare lo ieri e l’oggi dei personaggi principali, Amelio, ispirandosi all’ultima opera postuma di Camus, ricrea insieme la sua infanzia e quella dello scrittore di origine algerina. L’Algeri degli anni ’50, a parte i singoli fatti  della grande Storia, è simile alla Calabria dell’autore, intrisa di luce e di mare, nonché alle ristrettezze e alla durezza che non mancarono neppure nella storia di Amelio. La partecipazione con cui egli rievoca è densa e sentita quindi, per niente accademica, con una vivezza espressiva che a volte fa pensare a Au revoir les enfants di Malle. Più spesso si pensa agli altri suoi lavori (Ladro di bambini, Le chiavi di casa, il lontano Piccolo Archimede), in cui il regista dispiega tutta la propria  vena umanistica e poetica percorrendo il doppio binario della Storia e delle storie quotidiane di cui tutti noi facciamo parte. Mai però era riuscito a unire con tanta abilità, mischiando e separando,la dimensione privata nella luce malinconica del ricordo-sogno e quella politico-etica indagata e restituita con gli occhi della mente. Nel 1957 arriva in Algeria Camus-Cormery, uno scrittore che ritorna nel paese d’origine al centro di sussulti terroristici e di disordini tipici di una terra che vuole liberarsi dal giogo coloniale. Lo scrittore, pur avendo una sua idea personale di quanto gli si sta muovendo intorno,el paese, insegue nell’oggi soprattutto la memoria di un padre perso prestissimo e vuole rivedere la madre, lo zio, il maestro, tutti quei personaggi su cui il piccolo Jacques ha costruito se stesso come uomo. E in ognuno ritrova qualcosa di sé, come capiamo dal dialogo col vecchio pedagogo che ha creduto in lui, convincendo la terribile nonna a fargli proseguire gli studi. Sembrerebbe un banale amarcord questa opera dell’autore calabrese e invece, pur nella sua misura fuori dal tempo, è un film che non sa di già visto. Sentimenti, parole, silenzi si snodano come se lo stesso regista temesse di incrinare con un errore l’armonia perfetta di alcune sequenze. Ciò non vuol dire che tutto sia allo stesso livello; come in ogni opera, capolavori a parte, si registrano momenti di stanca o cadute di tensione ma, se paragonato al livello ordinario della produzione odierna, penso si possa parlare di un ottimo risultato. Attori ed attrici (Maya Sansa e Catherine Sola), ambientazioni, contenuti morali, luce e particolari narrativi (le scarpe), primi piani di sguardi senza parole (quello della madre anziana su cui il racconto si chiude) danno vita a un film da gustare come non si vedeva da qualche tempo.
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Mi e’ rimasto impresso un commento di un'amica su Camus “E’ un autore che riesce sempre a commuovermi perche’ sa arrivare al cuore,forse proprio perche’ sa toccare la fragilita’ dell animo umano”.
Ecco mi sembra un giudizio molto pertinente e sul quale posso aggiungere che a sua volta Amelio riesce a commuovere perche’ riesce a filmare e a cogliere questa essenza del racconto di Camus.
“Il primo uomo” mi e’ piaciuto moltissimo, poche volte sono rimasto alla fine della proiezione senza parole e con un grumo forte nel cuore, un groviglio di emozioni che si sono dipanate piano piano nella serata.
Amelio riesce a tratteggiare dei personaggi davvero umani, le loro parole, i loro gesti, i loro silenzi sono piu’ veri del vero, sono di una intensità tale che fuoriesce dalla pellicola e si fa concreta. [+]

Mi e’ rimasto impresso un commento di un'amica su Camus “E’ un autore che riesce sempre a commuovermi perche’ sa arrivare al cuore,forse proprio perche’ sa toccare la fragilita’ dell animo umano”.
Ecco mi sembra un giudizio molto pertinente e sul quale posso aggiungere che a sua volta Amelio riesce a commuovere perche’ riesce a filmare e a cogliere questa essenza del racconto di Camus.
“Il primo uomo” mi e’ piaciuto moltissimo, poche volte sono rimasto alla fine della proiezione senza parole e con un grumo forte nel cuore, un groviglio di emozioni che si sono dipanate piano piano nella serata.
Amelio riesce a tratteggiare dei personaggi davvero umani, le loro parole, i loro gesti, i loro silenzi sono piu’ veri del vero, sono di una intensità tale che fuoriesce dalla pellicola e si fa concreta.
Il rapporto figlio-madre, il rispetto per chi ci ha educato (“Un bambino è il germoglio dell’uomo che sarà”), l’orgoglio della madre verso il figlio, la nostalgia per il passato ormai perso (ma del quale si sottolinea il valore formativo) l’impegno civile per la pace, per una giustizia uguale per tutti, sono tutti temi che ho trovato profondi e ben celati tra le pieghe e gli anfratti di questo film.
E il discorso che Jean Cormery tiene alla radio sull’unità e sul rispetto mi ha riscaldato il cuore perche’ e’ esattamente quello che penso io e che amaramente mi fa pensare a certi comizi di politici nostrani. [-]

Finalmente l'ultimo film di Amelio è arrivato anche nella piccola città dove vivo, ho visto il film che attendevo da qualche settimana, ieri sera . é un film veramente da non perdere . Stori ineressante, realizzato in modo impeccabile ,perfetto in ogni senso. Grazie  al regista .

Mi piacciono tutti i film di Amelio e vorrei ne facesse di più. Anche quest'ultimo non mi ha delusa, anzi! Certo la vicenda storica(che per altro é già stata trattata magistralmente con "La battaglia di Algeri" da Gillo Pontecorvo nel 1966) non é l'elemento portante del film, no! Amelio ha voluto fare un film sulla memoria, sulle nostalgie, sulla necessità di conoscere da dove si viene per capire ciò che si vive e poter immaginare il mondo del futuro...almeno così mi é sembrato. Penso però abbia realizzato un film anche molto attuale perchè, purtroppo, la convivenza tra popoli di razza diversa è sempre un enorme problema. La forza espressiva degli ottimi attori mi ha coinvolta completamente. [+]

Mi piacciono tutti i film di Amelio e vorrei ne facesse di più. Anche quest'ultimo non mi ha delusa, anzi! Certo la vicenda storica(che per altro é già stata trattata magistralmente con "La battaglia di Algeri" da Gillo Pontecorvo nel 1966) non é l'elemento portante del film, no! Amelio ha voluto fare un film sulla memoria, sulle nostalgie, sulla necessità di conoscere da dove si viene per capire ciò che si vive e poter immaginare il mondo del futuro...almeno così mi é sembrato. Penso però abbia realizzato un film anche molto attuale perchè, purtroppo, la convivenza tra popoli di razza diversa è sempre un enorme problema. La forza espressiva degli ottimi attori mi ha coinvolta completamente...del resto chi segue Amelio e va a vedere i suoi film non si aspettta mai grandi dialoghi... si aspetta piuttosto delle grandi emozioni.... : il piccolo Nino Jouglet é sprepitoso! Mi ha commossa in ogni inquadratura! Grande Amelio! [-]

Che dire di un film di Amelio, non si smentisce mai, gioca con i sentimenti e quasi sempre ti strappa una lacrima, la storia di Jean Cormery che s'intreccia con l'infame storia del colonialismo francese è tenera e poetica assieme, gli attori sono veramente strepitosi, un merito anche ai doppiatori Favino e Tognazzi che con la loro voce hanno colorato ancor di più la storia. L'incontro fra Jaen e lo zio, (ritardato?) nella casa di riposo sul mare è veramente toccante, l'attrice che interpreta la vecchia madre proviene dalla Commedie Francaise e si vede. Fotografia e ambientazione attima. Da vedere solo da coloro che sono dei cinefili, perché per gli altri può risultare lento e pesante.

Una grazia speciale attraversa quest’ultimo lavoro di Gianni Amelio, in straordinaria sintonia con il filosofo francese, premio Nobel per la Letteratura nel 1957, prematuramente scomparso nel 1960 in un incidente automobilistico. Nel cinquantenario dalla morte se ne rievoca il pensiero anche con questo film, già premiato al festival di Toronto, ispirato al manoscritto trovato incompiuto e pubblicato, solo nel 1994, da Gallimard e in Italia da Bompiani. Vicende esistenziali lontane nel tempo e nello spazio, ma unificate dallo stesso slancio emozionale, uniscono i due: contesto familiare di drammatica povertà, valori familiari fortissimi, intelletto al servizio della conoscenza. Non importa che uno, Albert Camus, giovanissimo premio Nobel, si muova tra Parigi e Algeri nell’incandescente momento del conflitto franco-arabo, mentre l’altro, Amelio, prende le mosse dalla Calabria degli irrisolti problemi del nostro Meridione. [+]

Una grazia speciale attraversa quest’ultimo lavoro di Gianni Amelio, in straordinaria sintonia con il filosofo francese, premio Nobel per la Letteratura nel 1957, prematuramente scomparso nel 1960 in un incidente automobilistico. Nel cinquantenario dalla morte se ne rievoca il pensiero anche con questo film, già premiato al festival di Toronto, ispirato al manoscritto trovato incompiuto e pubblicato, solo nel 1994, da Gallimard e in Italia da Bompiani. Vicende esistenziali lontane nel tempo e nello spazio, ma unificate dallo stesso slancio emozionale, uniscono i due: contesto familiare di drammatica povertà, valori familiari fortissimi, intelletto al servizio della conoscenza. Non importa che uno, Albert Camus, giovanissimo premio Nobel, si muova tra Parigi e Algeri nell’incandescente momento del conflitto franco-arabo, mentre l’altro, Amelio, prende le mosse dalla Calabria degli irrisolti problemi del nostro Meridione. Jacques Gamblin, con malinconica intensità, tiene insieme le fila di questo complesso emozionante lavoro di ricostruzione di un pezzo di vita individuale con forte cornice storica. L’elemento collettivo e quello personale sono molto ben calibrati e restituiscono le tesi già espresse ne Lo Straniero sulla necessità di attenersi a principi di solidarietà che rompano il cerchio di un mondo di cui non è possibile capire le regole. Questo sostiene il protagonista, quando,ormai famoso intellettuale, chiamato all’Università di Algeri, nel ’57, nell’imminenza del conflitto franco-algerino, espone la sua posizione politica, con un intervento più che teorico filosofico, profondamente emozionale sul valore della solidarietà. Intervento assai contestato nel film, di straordinaria attualità rispetto all’evoluzione primavera araba, che non mancherà di suscitare polemiche di grana grossolana, rinverdendo l’immagine di un Camus usato come santino campione anti-Sartre. Nel film si rievoca la posizione espressa, in un famoso discorso alla radio, da Camus, quando sostenne la sua adesione alla rivoluzione, ma il suo no al terrorismo. Posizione minoritaria rispetto alla linea indicata dal Maestro : “Qualche volta bisogna stare dalla parte dei barbari”. Cormery- Camus- Amelio ascoltano attenti, riflettono malinconici e fanno loro la frase dell’ Insegnante, che determina filosofia di vita e titolo del manoscritto: “Ogni bambino contiene già i germi dell’uomo che diventerà”. Rigorosa, elegante meditazione sul “primouomo” che è in tutti noi. da www.criticipercaso.it [-]

i personaggi tutti molto belli, con aspetti caratteriali dai quali c'è certamente da imparare. Anzitutto il senso di dignità e di amor proprio, sentimento attualmente molto caduto in disuso. Come anche l'onestà e la fedeltà alle proprie idee ed il non derogarvi anche a costo della propria vita. Con quell'amore che traspare, ci insegna a vedere con occhio più obbiettivo il mondo arabo. Ottimi gli attori, tutti.

Jean e' un bambino, interpretato dal bravo Nino Jouglet perfetto per la parte, di madre algerina e padre francese caduto in guerra e mai conosciuto. Cresciuto da una nonna dalla frusta facile analfabeta e nullatenente , vive con la madre, la bellissima attrice italo-iraniana Maya Sansa, che si ammazza di lavoro da mattina a sera per riuscire a malapena a campare. Nella umile dimora vive anche lo zio Etienne, lievemente ritardato, che si occupera' di lui amorevolmente e lo iniziera' alle fatiche del lavoro di sopravvivere portandolo con se' in fabbrica. Siamo negli anni '20, il ragazzo e' intelligente e frequenta con

Spiace dissentire con la quasi totalità di consensi che il film ha ottenuto.Pur sssendo girato in Algeria, il film  lascia molto sullo sfondo  la realtà drammatica che si stava giocando nel paese per concentrarsi sull'evoluzione formativa-sentimentale  del bambino in linea con le tematiche cvonsuete  dei suoi film precedenti. In questo senso  il film si inserisce in un FILONE tematico già ampiamente sondato dal cinema  senza nulla aggiungere.  
Uno  spettatore giovane che nulla sa della storia recente del paese continua a nulla sapere.  Meno ancora viene a sapere  dell'importanza  dello scrittore  che il bimbo diventerà . [+]

Spiace dissentire con la quasi totalità di consensi che il film ha ottenuto.Pur sssendo girato in Algeria, il film  lascia molto sullo sfondo  la realtà drammatica che si stava giocando nel paese per concentrarsi sull'evoluzione formativa-sentimentale  del bambino in linea con le tematiche cvonsuete  dei suoi film precedenti. In questo senso  il film si inserisce in un FILONE tematico già ampiamente sondato dal cinema  senza nulla aggiungere.  
Uno  spettatore giovane che nulla sa della storia recente del paese continua a nulla sapere.  Meno ancora viene a sapere  dell'importanza  dello scrittore  che il bimbo diventerà . . Quindi cosa resta?  A mio avviso, poco o nulla.  Amelio gira sempre intorno al rapporto padre-figlio   con una vena melanconico-poetica  decisamente stucchevole, ripetitiva che  rasenta la   leziosità narrativa.   Peccato!









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Film bellissimo,fortemente empatico,evocativo,si segue con emozione ed interesse dall'inizio alla fine.Grazie,amelio,ancora una volta ci hai dato un film di grande umanità!