The Departed - Il bene e il male

Raramente ti capita di vedere un film, soprattutto negli ultimi tempi, che puoi dire di aver gradito a vari livelli. Di alcuni può esserti sembrata interessante la regia, di altri belle le luci, di altri ancora la storia, di alcuni puoi dire che ti hanno fatto ridere e via dicendo, ma era veramente da molto tempo che non mi capitava un film che mi entusiasmasse tanto per più aspetti: - La regia di Scorzese (regia vera, quella che negli ultimi anni è ammazzata dall'uso improprio della computer grafica); - La trama (dopo un inizio tiepido, parte e non si ferma più); - Il cast - Il montaggio - La colonna sonora E come fai a non ritenere un film "riuscito", quando ci trovi così tanti aspetti rilevanti? I primi dieci minuti mi suggerivano un film dalla trama scontata, due opposti che s'incrociano i destini dalla crudeltà reale della vita che sbeffeggia i buoni e i cattivi, e così sia, anche se le parti di Jack Nicholson sin dalle prime sequenze sono sempre uno spettacolo da vedere in qualsiasi circostanza. Quando poi il film si riscalda, incominciava a cambiare il mio disappunto, la trama è bella e ben tessuta, ben disposta alla realizzazione filmica e capace di sorprendere e interessare (tanto di cappello allo sceneggiatore e credo che sia il caso di vedere anche "Infernal Affairs"). Finalmente ci si può rilassare alla regia pulita, candida di Scorzese, che non ha bisogno della visual grafica per rendere interessante la visione di un film e impolpettare gli spettatori con inquadrature impossibili e sequenze improbabili. Ci sono molti modi di girare un film dai ritmi così assortiti ed eterogenei, composti su di una storia fatta di sequenze che vanno dal lento al veloce, dal piano all'andante tipiche dell'hard boiled, ma Scorzese riesce, a differenza di molti altri, a lasciare nelle inquadrature un respiro (per lo spettatore) per capire che cosa succede (certo i dialoghi sono sapientemente serrati l'uno sull'altro - non è consigliabile perdersene nemmeno uno), e la violenza non prende il sopravvento mai sulla filosofia (se così si può chiamare) dei personaggi (è sempre chiaro chi lo fa e perchè). Il montaggio accosta scenari in modo molto efficace, cambi di ambiente e situazione, e non schiaffeggia la percezione come negli ultimi anni il genere richiede. Jack Nicholson è un maestro, soprattutto in quel tipo di ruolo (è suo, se l'è costruito addosso negli anni), Di Caprio se la cava bene, molto bene in alcuni punti e meno bene in altr, mentre Damon interpreta efficacemente un personaggio scisso e debole - ma presumo sia perchè è proprio adatto alla sua persona. Degno di rilievo il confronto tra le due talpe al telefono (buona l'inetrpretazione, la regia è quella adatta, molto ben congegnato il tempo del montaggio). Colonna sonora perfettamente aderente allo spirito delle seguenze, prende per mano le immagini e le porta avanti con degli stacchi di accelerazione da suggerirti il seguito, a volte addirittura da sembrare invasiva (ma chi può togliere voce alla musica? Le perdoni anche quello). Il finale sorprende, sembra che un'anima tarantiniana s'impossessi ad un tratto del set, ma dopo il primo stupore ti fai andar bene anche l'imprevisto. L'ultima inquadratura, poi, è di scena. Non l'ho ritenuta adeguata allo stile registico, anche se un certo simbolismo aveva permeato tutto il film, ma non ne era mai stato una delle corde tiranti. Sicuramente è una discriminante di cui ognuno avrà una sua personale soluzione di gusto.