Ammore e malavita

Film che rispetta i canoni della sceneggiata appartenuta a Merola e rivista in chiave moderna dai manettiebros...sberleffo a quella realtà gomorroide diffusasi negli ultimi anni...
Ottimi attori,location storiche e culturali, panorami mozzafiato come solo napoli può offrire...Un a grande interpretazione della Gerini che non ha per nulla stonato in mezzo ai napoletani veraci...
Unico appunto,troppe canzoni ed alcune proprio inaudibili...
Chapeau

Magari fosse vero. Ben accetto, comuque, il tentativo dei Manetti di rendere meno fosco il quadro. Per un paio d'ore ci hanno fatto dimenticare che esiste un universo che ha ispirato la serie infinita delle "gomorreidi", senza che ne sortisse un effetto di rilievo sul piano della moralità pubblica e su quello della sensibilità individuale. Al punto da convincere i detentori del copyright a portare oltre oceano la loro lezione severa. Ammore e Malavita  non restituisce il sorriso ad un'umanità un tempo orgogliosa della propria gioia di vivere. In compenso, ci consola con una trovata scacciapensieri e liberatoria espressa in bella e suggestiva musica. [+]

La serialità "gomorroica" ha fatto qualche danno sulla visione esterna di Napoli. La città, minimizzata nemmeno fosse un quadro vedutista, si vende e poi si riscatta, al più con la musica. Ciro, nome per antonomasia del traditore della nuova Napoli, qui è un Robin Hood total black con la vista a raggi x e il cuore ammanettato dall'amore per una donna.
Succede quasi sempre che vai al cinema per la protagonista e poi rimani ammaliato dalla non protagonista. Claudia Gerini ha fatto quello che per Serena Rossi è rimasto solo un'apprezzabile tentativo. E viva Dio, per la sanità del cinema italiano, se Claudia ultimamente è ubiqua come mai prima.

Sono andata a vedere questo film incuriosita dal trailer, ma è stato una totale delusione... é possibile che quando si parla di Napoli, si parla sempre di camorra?
Sconsiglio questo film per chi lo volesse andare a vedere.

Bella sorpresa, realizzato all'americana, peccato per i sottotitoli troppo piccoli e bianchi su sfondo chiaro in modo da randerli quasi inutili. alla faccia delle nuove tecnologie.

Capita di rado per me di recensire con entusiasmo una pellicola made in Italy, ma con Ammore e Malavita vale più che la pena eccedere alla regola. Le parole e gli encomi si sprecano di fronte a questa idea che, per quanto risaputa e vista sia, esplode in comicità brillante e originalità formale. Un musical cinefilo che strizza l'occhio ai maestri "padri" fuggiti in Am(m)erica più fortunati degli autori "figli" rimasti qui, che paiono arrabattarsi e piegarsi a obsolete leggi di mercato, il cui risultato è la penalizzazione sia dei vecchi che dei nuovi autori. [+]

Capita di rado per me di recensire con entusiasmo una pellicola made in Italy, ma con Ammore e Malavita vale più che la pena eccedere alla regola. Le parole e gli encomi si sprecano di fronte a questa idea che, per quanto risaputa e vista sia, esplode in comicità brillante e originalità formale. Un musical cinefilo che strizza l'occhio ai maestri "padri" fuggiti in Am(m)erica più fortunati degli autori "figli" rimasti qui, che paiono arrabattarsi e piegarsi a obsolete leggi di mercato, il cui risultato è la penalizzazione sia dei vecchi che dei nuovi autori. Anche se con un basso budget e il rischio di accostare il film a un taglio più televisivo che cinematografico, insieme a Jeeg Robot, Boris, Smetto Quando Voglio, Noi e la Giulia, I Manetti Bros si aggiungono con una sceneggiata musicale a quella che si può chiamare a voce alta una ribalta del cinema italiano, mixando chimicamente vari generi, ora Flashdance ora Gomorra, ora Romance and Cigarettes ora Romeo e Giulietta. E Coliandro (altro orgoglio italiano - e bolognese - dei Manetti)! Se uno sospetta di andare a vedere una farsetta sulla falsa pista di Nino D'Angelo, si dovrà ricredere di fronte alla quantità di autoironia - mai scontata - della sceneggiatura e del cast, a partire dalla Gerini, che gigiona nelle vesti di una femme fatale, serva riscattata e orgogliosa dentro le pantacalze in tema floreale tipico moldavo, fino alla rilettura tragicomica di Napoli, per una volta vista da un occhio più indulgente, seppur drammatico e consapevole, e della sua stessa società livida e corrotta, dove lo scippo in moto per le strade di Scampia rappresenta un evento straordinario agli occhi dei turisti americani. In una parola: CULT! [-]

 La parte musicale è innovativa e piacevolmente sorprendente, come la riscrittura con testo napoletano della colonna sonora di Flashdance e relativo balletto dei degenti  in ospedale, il tour degli americani nella zona di Scampia e la scena iniziale, geniale, del morto che canta dalla bara, interpretato da un fantastico Buccirosso, che avrebbe, a dire il vero, meritato qualche battuta in più. Purtroppo la genialità termina dove iniziano le banalità dei dialoghi costruiti con un linguaggio televisivo  e le noiose sequenze da  soap opera. [+]

La parte musicale è innovativa e piacevolmente sorprendente, come la riscrittura con testo napoletano della colonna sonora di Flashdance e relativo balletto dei degenti in ospedale, il tour degli americani nella zona di Scampia e la scena iniziale, geniale, del morto che canta dalla bara, interpretato da un fantastico Buccirosso, che avrebbe, a dire il vero, meritato qualche battuta in più. Purtroppo la genialità termina dove iniziano le banalità dei dialoghi, costruiti con un linguaggio televisivo, e le noiose sequenze da soap opera. Rimane la sensazione che è stata sprecata un’occasione unica nel suo genere per fare un film, non soltanto insolito e a tratti provocatorio, ma che riscattasse la Napoli di serie B, quella della musica popolare neo melodica e della cartolina con il golfo azzurro e i contrabbandieri “buoni”.