Il regista di matrimoni

IL REGISTA DI MATRIMONI Non è un film, è un istallazione di arte moderna a più strati. La sensazione che si prova è quella di avere a che fare con un percorso visionario sul “Film” come entità. La storia di per se è debole e cosparsa di grossolani errori, nonostante questo, quasi tutti i personaggi sono surreali e narrativamente “a servizio” del film stesso. Tutto si traduce in una metafora del cinema moderno, dai colori che cambiano continuamente, alla necessità d’inventare. Le citazioni sono infinite, sull’utilizzo della pellicola e della macchina da presa, dalle origini, dei film “da preti”, in bianco e nero che avevano il potere di farci rimanere inchiodati sulla sedia tanto fossero paurosamente mistici ed affascinanti, dal mondo del film come videoclip musicale - vedere l’utilizzo dei neon verdi che ricordano “never be the same again” di Melanine C. – al film come spot pubblicitario – la scena panoramica dei paesaggi siciliani ricorda gli spot dei profumi – la scena del video matrimoniale sulla spiaggia è un omaggio alla goliardia narrativa di Tinto Brass - fino a passare al film nella moda - La scena di Castellitto con i due mastini nella villa siciliana si affianca al migliore Dior. Fino a rendere omaggio ad un genio incontrastato e furbone del cinema moderno Quentin Tarantino. In questo nostrano Kill Bill 2 il padre della sposa Samy Frey sostituisce David Carradine, e la Mediterranea Donatella FinocchiaroI fa le veci di Uma Thurman. C’è molta ispirazione in quest’opera. Questo film sta al cinema come “Credevo fosse amore invece era un calesse” del compianto Massimo Troisi stesse all’amore. Infatti non è un film cinematografico, ma un film SUL FILM. Bello, particolare, visionario ma assoluto con i suoi personaggi dinamici e pure immobili nello spazio del “personaggio” . Marco Bellocchio, ha dato ai personaggi un taglio caratterizzato vicino all’affettazione quasi a tutti. Il dialogo tra Castellitto e Cavina sulla spiaggia dove si dichiara “che i morti, valgono più dei vivi” ha per dietrologia la capacità di scoprire talenti, e ricchezze ad artisti quasi sempre post mortem. Che questa fosse una dichiarazione d’intenti di Bellocchio? Una sana provocazione agli spettatori dei suoi film, al mondo della critica cinematografica e dei festival ? Secondo me si, - chi non ricorda proprio Trosi quando all’assegnazione del secondo david di Donatello, dichiarava ironicamente, che non aveva cura del premio ma solo della coppa “antica gelateria del corso” assegnatogli nella stessa kermesse. Bellocchio fa critica sul cinema. da un lato opere belle ma solo di nicchia, fanno da contrappeso purtroppo in Italia agli incassi che fanno i film che battono il record di volgarità in rapporto ai minuti di proiezione. La scena che vale il biglietto è lo scampanellio finale – volutamente esasperato – all’interno del treno. Castellitto è grandioso, Cavina è come sempre di spessore, lunga carriera e capacità di mantenere la scena, La frase che vale il biglietto è: “il visionario è spesso un idiota che coglie per puro genio cose che altri non vedono, senza nessun merito” Lungo tutto il film ci compare una figura, non affettata e per questo reale “spettatore” degli accadimenti, silenziosa, attenta, diligente ed ironica, esile ed eterea quasi un angelo narrante. E’ la moglie del fotografo. Silenziosa, ed attenta al film esattamente come noi spettatori.