L'uomo senza sonno

 La trasformazione di Christian Bale in Trevor Reznik è impressionante, un’interpretazione da Oscar, che da sola giustificherebbe la visione di questo film.
Brad Anderson aggiunge una storia, non necessaria, data la straordinarietà del personaggio, la cui fisicità dolorosa, nell’estrema magrezza, che mette in evidenza lo scheletro appena ricoperto da un sottile strato di pelle, cattura l’attenzione dello spettatore, coinvolgendolo, da subito, nel dramma esistenziale dell’uomo, qualsiasi esso sia.
Nonostante la trama sia debole e sappia di già visto, Anderson riesce a dotare le immagini di significato proiettando le tenebre di un’anima sconvolta, destinata alla solitudine, nei cieli plumbei, opprimenti, che incombono minacciosi sopra grossi grigi edifici spogli in spazi vuoti, i pensieri fobico-ossessivi persi nei meandri della mente perennemente al bivio di una scelta per cui si prova rimorso, nei tunnel delle fogne e della casa dell’orrore al lunapark che si diramano tra via del demonio e via della salvezza, tra oscurità e luce.
Il rovello genera fantasmi che si muovono autonomamente nella quotidianità assente dell’uomo senza sonno, L’identità, frutto delle relazioni amicali, parentali o amorose, per Trevor Reznik è persa, smarrita, nell’evitamento del dolore, negata fino allo sdoppiamento schizofrenico. L’insopportabile peso della coscienza del protagonista porta alla progressiva perdita, per compensazione, del peso corporeo. Lo scopo è annullare l’esistente, perché emerga dal nulla una nuova realtà, che riproduca i sogni del passato, trasfigurato in un presente immaginato, così che le foto combacino, finalmente restituendo ciò che per sempre è sottratto.
La macchina, cui è incatenato il macchinista, tritura meccanicamente l’anima di Trevor  incorporandone i movimenti fino a svuotare di significato il corpo, simbolicamente sacrificato nel braccio tranciato dell’operaio ben inserito nel sistema, interpretato dal condannato da sempre al ruolo del cattivo, Michael Ironside, che scambia felicemente parte di sé per il denaro ottenuto come risarcimento.
E’ un film complesso travisato da thriller psicologico o classico dramma del caso di coscienza, un’opera che, al di là delle intenzioni degli autori, si presta ad interpretazioni non convenzionali, sfuggendo al proprio destino commerciale. Per chi vuol cogliere, oltre il plot banale e la performance eccezionale di Christian Bale, suggestioni che nascono dalle stesse immagini, rivendicando l’opera filmica un diritto alla propria autonomia, si aprono metafore come voragini. La pellicola, diventando di pubblico dominio, è fruita meccanicamente o emotivamente, incompresa in ogni caso, e se non eletta ad opera d’arte, è archiviata nelle teche, etichettata thriller, il che vuol dire gettata nelle discariche della celluloide, traboccanti di film prodotti ogni anno per il puro intrattenimento delle masse dormienti. L’uomo senza sonno meriterebbe un destino diverso.