28 settimane dopo

Horror minaccioso attenti al contagio

L’horror torna sugli schermi, più minaccioso che mai. Sarà vero che, come ha detto qualcuno, per capire quale fase stia attraversando un Paese bisogna vedere i suoi film dell'orrore? L'affermazione sembra tutt'altro che peregrina. Se il film di zombi -senza confronto il filone leader del genere- spazia dall'imitazione del vecchio cinema bis (vedi "Planet Terror") al videogame (l'imminente "Resident Evil: Extinction"), alla nuova versione del classico " I am legend" (lo vedremo nel 2008) , un film come 28 settimane dopo mostra connessioni inequivocabili con la realtà attuale, proponendosi più come un'allegoria orrorifica del presente che come un film di paura destinato al semplice intrattenimento.
Il soggetto riprende quello del ben riuscito "28 giorni dopo" di Danny Boyle; però Juan Carlos Fresnadillo, subentratogli nella regia, arriva a risultati anche migliori. Già il prologo è parecchio perturbante, catapultando lo spettatore in piena azione. Un gruppetto di persone è isolato in una casa, presa d'assalto da un esercito di cannibali che, via contatto sanguigno, trasformano le vittime a propria immagine e somiglianza. Quando una donna resta isolata al piano superiore il suo compagno, per paura, incapacità o che altro (la scena è volutamente ambigua), si dà alla fuga, abbandonandola. Passano 28 settimane. L'epidemia di rabbia che ha devastato Londra sembra debellata: da oltre sei mesi non si verificano casi di contagio ed è iniziato il ripopolamento di una zona della città messa in sicurezza, sotto la vigilanza dell'esercito americano. Qui l'uomo della prima sequenza, Don (Robert Carlyle), ritrova insperatamente i suoi figli, il piccolo Andy e la sorella maggiore Tammy. Progetta di cominciare con loro una nuova vita; invece i due ragazzi violeranno la quarantena, causando una recrudescenza del morbo e rivelandosi -loro malgrado- autentiche armi di distruzione di massa.
Quello di Fresnadillo ("Intatto") è un horror in piena regola (uno dei migliori film di contagio dai tempi del primo Romero), che agisce sulle paure primarie dello spettatore aggredendolo mediante scene-shock girate con cinepresa a mano, dove la calma apparente della città deserta è rotta dall'irruzione dei mostri. Ma non è tutto. La sceneggiatura aggiunge un sottointreccio famigliare che mette a confronto Andy e Tammy col padre: il quale non ha saputo salvare mamma (la si rivedrà nel corso del film, infettata e pericolosa) dal morbo. Mentre l'imperativo di "uccidere il padre" travalica il senso simbolico freudiano, la città è inquadrata minacciosamente dall'interno delle vie, dove i ragazzi e chi li vuole salvare cercano scampo, e nel contempo sorvegliata dalle posizioni dominanti dei militari, che abbattono senza esitare chiunque inquadrino nel mirino. E non è roba da visionari vedere nelle folle possedute dalla rabbia una metafora del popolo irakeno e nelle truppe anglo-americane, con la loro potenza di fuoco e la loro impotenza a portare a termine la guerra, quella delle truppe impegnate in Iraq. Inutile, s'intuisce, aspettarsi un finale catartico e consolatorio. Continua, probabilmente...
Da La Repubblica, 28 settembre 2007

di Roberto Nepoti, 28 settembre 2007