Lo Hobbit - La battaglia delle cinque armate

 Il drago Smaug (Cumberbatch) brucia Pontelagolungo e fa strage dei suoi abitanti, sopravvivono in pochi, che guidati da Bard (Evans) si recano alla Montagna Solitaria, ormai controllata dai nani di Thorin (Armitage), per chiedere ospitalità e soccorso. Ma Thorin è cambiato: una malattia dell’oro si è insinuata nella sua testa e lo ha reso egoista e desideroso di sempre maggior potere. Rifiuta perciò di onorare la sua promessa di condividere le ricchezze di Erebor, che però fanno gola a molti. La guerra incombe e cinque immense armate si radunano davanti alla Montagna per combattere. L’ultimo film tratto dal romanzetto di J.R.R. Tolkien è all’insegna del gigantismo produttivo. Tra i film di Jackson è il più costoso e fortunatamente la saga dello Hobbit, che aveva lasciato così tanti dubbi a pubblico e critica, si chiude in bellezza. La battaglia delle cinque armate è il miglior film del trittico dedicato a Bilbo Baggins (Freeman) per una serie di motivi non indifferenti. Innanzitutto sembra che Jackson ce l’abbia fatta a capirlo: le 2 ore e 45 minuti dei film precedenti erano troppe, e qui il regista neozelandese finalmente realizza il film più corto tra quelli ambientati nella Terra di Mezzo, il più compatto e ambizioso della seconda trilogia. Inoltre il clima comico e finalmente abbandonato e il risultato è dunque di maggior coerenza stilistica, con al centro un dramma psicologico vissuto in prima persona da Thorin, personaggio quasi shakesperiano, afflitto nel cuore da un male della mente provocatogli dalla ricchezza spropositata. Dopodiché Jackson deve portare a termine tutti i rami della sua complicata storia: l’amore inter-razziale tra Tauriel (Lilly) e Kili (Turner), le vicende di Dol Guldur, che confluiscono nell’imponente battaglia del titolo. Jackson realizza quindi l’ennesimo imponente combattimento di massa, con decine di comparse, molta CG e non poco ricorso al digitale. Il risultato è spettacolare, ma certo meno grandioso di quanto lo fossero le impressionanti battaglie della prima trilogia. Gli sceneggiatori (il regista con Fran Walsh, Philippa Boyens e Guillermo del Toro) infine recuperano anche il senso della poesia, che si manifesta in non poche scene commoventi e tragiche. Insomma: il buon vecchio Peter che tutti avevamo amato e negli ultimi anni rimpianto è tornato! E con lui tutti i suoi magnifici attori, che ancora una volta sono tutti davvero bravi. Ancora una volta il risultato è visivamente titanico, seppur ecceda nell’uso di effetti computerizzati. Magnifica la colonna sonora di Howard Shore. Trionfo impressionante di pubblico!