Session 9

Capita spesso di imbattersi in produzioni americane di quarta categoria in cui l'elemento soprannaturale rappresentato da corridoi oscuri, segrete nascoste, corsie abbandonate e spiriti evocati finisca con l'annoiare lo spettatore sprovveduto prima ancora della fine dei titoli d'apertura. Session 9 può essere a ragione considerato il più intelligente tra i thriller psicologici degli ultimi 15 anni, forte peraltro di scelte registiche ad un tempo sofisticate e coraggiose, a partire dalla scelta di filmare con una camera Sony 24P ad alta definizione. La dualità esistente tra la vicenda personale di una ex paziente dell'ospedale psichiatrico oggetto della bonifica dall'amianto e quella, non meno drammatica, del caposquadra della ditta cui è stato assegnato l'appalto, percorre, a mò di filo conduttore,tutto il film, svelando in modo graduale e mai banale il tema centrale trattato da Anderson, vale a dire l'assoluta imprevedibilità del Male. Gordon, il titolare della ditta (interpretato da uno stratosferico Mullan) , vive sulla sua pelle l'angoscia derivante da una situazione familiare difficile, complice la nascita della sua prima figlia, finendo con il proiettare morbosamente il proprio senso di smarrimento e alienazione sul nuovo lavoro, ultima possibilità per poter risanare i bilanci della ditta sull'orlo del fallimento. Con lui i suoi collaboratori, ciascuno preda di ansie private e aspettative puntualmente deluse, testimoni di un disagio esistenziale che è quello della middle class proletaria. Il film può intendersi come una lunga e tormentata seduta psicoanalitica parallela a quella realmente effettuata su Mary Hobbes, una ex paziente del manicomio, le cui registrazioni vengono casualmente recuperate nel corso della bonifica. Ciascuna sessione è un passo in più verso il baratro e la verità finale, verso il mistero agghiacciante che nasconde la riflessione sulla solitudine e l'umiliazione, sentimenti estremi e distruttivi.