X-Men - Giorni di un futuro passato

non tutti i film con i supereroi riescono a essere dei film di fantascienza, e questo riesce ad essere un bel film di fantascienza, per vari motivi:
1)      Le scene ambientate nel futuro riescono a tenere un tono epico, ma allo stesso tempo gotico e crepuscolare, con tonalità sempre scure e notturne, con al centro le minacciose figure delle sentinelle, che riescono ad essere spettri partoriti dal sonno della ragione piuttosto che cadere nel cliché classico dei robot futuribili. Unico neo, proprio a  cercarlo, sarebbe stato bello vederle lottare anche contro Wolverine, ma il ruolo di quest’ultimo è soprattutto nella parte ambientata nel 1973.
2)      Wolverine per una volta non è il protagonista, ma ha comunque un ruolo fondamentale, venendo spedito nel passato con il compito di modificare gli eventi. Hugh Jackman è bravo nell’usare i suoi toni ironici per descrivere lo spaesamento del personaggio proiettato negli anni settanta. A sottolinearlo bastano poche scene, come un materasso ad acqua che si buca con i suoi artigli. I produttori si sforzano ad impiegarlo in più film possibile. Ed a noi ci va bene così.
3)      Gli anni settanta vengono rappresentati, a differenza del futuro, con tono ironico, con ambientazioni quasi sempre diurne, tonalità colorate, pieno di riferimenti popolari dell’epoca (telefilm, musica, ma anche le zampe di coniglio come portachiavi). Come rovescio della medaglia,  quell’epoca è adattissima per ricollegarsi ad un domani distopico: la speranza degli anni sessanta è finita, la guerra del Vietnam (che fa più che da sfondo alle vicende) sta segnando un’intera generazione ed a capo degli stati Uniti c’è Nixon (inserito tra i personaggi!), emblema storico del politico impopolare, ma anche allergico alle libertà civili.
4)      In tutta la prima parte che riguarda gli anni settanta, abbiamo un’introduzione rapida ma efficace a tutta una serie di personaggi, ovviamene per la maggior parte mutanti. Tra tutti spicca il Qucksilver di Evan Peters, la cui parte, dopo cinque minuti di entrata in scena, è già cult. Il problema (ed è forse il difetto del film) che la maggior parte di questi personaggi non compare nella seconda parte del film, così come vengono sfruttate poco le caratteristiche fisiche ed attoriali di Peter Dinklage, il villain. C’è da dire comunque che il tema del film non è lo scontro tra bene e male (non stiamo parlando degli Avengers!). E questo ci porta al gran finale.
5)      L’ultimo atto vede un montaggio alternato tra il futuro, dove è in scena un disperato contro tra gli eroi e i loro mostri persecutori, ed il passato, dove invece lo scontro è a più livelli, con mescolamento di ruoli e di parti. Per lo spettatore non sarà chiaro per chi dovrà tenere. Il paradosso del viaggio del tempo è l’ossatura del film, ma al centro non sta tanto la modifica di un evento passato a modificare il futuro, quanto la possibilità di cambiare gli uomini per ridare ad essi la speranza. Per cui il conflitto finale in realtà si gioca tra i veri protagonisti del film: Xavier/James Mc Avoy, l’eroe che si è “perso”, Magneto/Micheal Fassbender, l’eroe che ha scelto il “lato oscuro”, e Mystica, l’eroe (o villain) la cui anima dev’essere salvata. Il vero nemico non sarà quindi un Presidente reazionario, uno scienziato spietato od un mutante in cerca di vendetta, ma la paura e l’intolleranza che caratterizzano gli uomini e la società.