A torto o a ragione

Dopo il crollo del Terzo Reich, l'ingresso delle truppe alleate in Berlino dà avvio, oltre che alla spartizione della città, al processo di denazificazione. Chiunque abbia collaborato coi nazisti deve essere epurato. Cio' avviene in tutti i settori, nessuno escluso. Un alto graduato americano, interpretato da Harvey Keitel, ha l'incarico di occuparsi di Wilhelm Furtwangler, il famoso direttore d'orchestra. Il Maestro è principalmente accusato di aver diretto un concerto in occasione del compleanno di Hitler. Lo scontro tra l'accusatore e l'accusato occupa ampia parte del film. Ma non si tratta né di un film biografico, né, ancor meno, di una di quelle opere che mutuano dal cinema processuale le loro figure retoriche. Grazie alla recitazione dei protagonisti il confronto tra due uomini si tramuta in uno scontro tra culture. Su un tema facilmente manipolabile come è quello dell'acquiescenza alla dittatura, Szabó innesta una riflessione sulla chiusura mentale del militare statunitense. Anche nel compiere un'azione utile e necessaria dimostra i limiti di una cultura con radici troppo recenti per potersi addentrare in territori 'alti'. Quando poi la giovane assistente dice all'americano: "Sono stata interrogata dalla Gestapo e i metodi erano come i suoi" la memoria non può non andare alla prigione di Guantanamo. Coraggiosa la Berlinale a programmarlo. 

Alla voce Furtwängler Wilhelm l'enciclopedia Garzanti recita: «(1886-1954) direttore d'orchestra tedesco, tra i massimi interpreti del repertorio romantico, specie di Wagner». In questa breve definizione è contenuto il nucleo del film A torto o a ragione di István Szabó. Si valuta il suo arco di vita (in cui il regime nazista è totalmente incluso) e si nota l'elevata competenza a proposito dell'autore-simbolo della rinascita tedesca. Sono questi gli elementi fondanti di un'inchiesta che prende il via immediatamente dopo il crollo della Germania. Il processo di denazificazione condotto dall'esercito americano è inarrestabile e punta in alto. Furtwängler, nominato prima consigliere di stato per la Prussia da Göring e in seguito vicepresidente della camera della cultura del Reich da Goebbels, non può essere considerato esente da rapporti quantomeno dubbi con il regime hiltleriano. D'altro canto la sua posizione privilegiata gli ha consentito di inserire nel proprio organico orchestrale musicisti ebrei altrimenti destinati a una morte certa nei campi di concentramento. La realtà ha, come quasi sempre, due facce e il compito di individuare quale delle due prevalga spetta a un comandante americano, Steve Arnold. Costui ha una visione manichea del mondo: esistono solo il bene e il male e l'arte non può essere separata dalla politica. Gli interrogatori che conduce assomigliano, sono i suoi stessi collaboratori tedeschi ad affermarlo, a quelli condotti dalle SS. è facile comprendere come un confronto tra l'estetica germanica e il pragmatismo americano non possa che essere affidato (in un film che si svolge per gran parte tra le quattro mura della sede degli interrogatori) a due attori capaci di reggerne il peso. Stellan Skarsgärd e Harvey Keitel conducono un duello verbale implacabile grazie a una regia che non parteggia per nessuno dei due ma, al contempo, non rinuncia a mettere in luce le carenze di due modi profondamente diversi di leggere la realtà. Ne nasce così un film statico e dinamico al contempo in cui a muoversi, per una volta, più che i corpi sono proprio le idee.