Dogman

 Quello di Garrone è un cinema tridimensionale, dove i personaggi prendono corpo e saltano fuori dallo schermo per accompagnarti fino a casa, lasciandoti addosso un’angoscia straziante, come in Gomorra e in Reality, sono più veri degli uomini della cronaca cui si ispirano, perché hanno il carattere dell’universalità. La cronaca muore ogni giorno, la poesia resta. Chi ricorda la vita degli abitanti di Troia o di Itaca? Priamo ed Ulisse, invece, sono qui presenti dopo migliaia di anni. Garrone, l’Omero contemporaneo, sta scrivendo la mitologia dei nostri giorni. Renderà immortali il senso di vuoto e la disperazione di un popolo senza identità costretto nella periferia del mondo a rincorrere sogni impossibili di riscatto sociale mediante strumenti che lo porteranno alla rovina. Garrone parla dell’Italia, ma la desolazione delle sue periferie potrebbe essere quella di Caracas o di Nuova Delhi. La sua è una periferia ormai globalizzata. Il fatto di cronaca passa in secondo piano, il canaro, come Pelosi all’Idroscalo tredici anni prima, probabilmente fu complice di un delitto più grande di lui. Ma questa è un’altra storia. Forse, perché si evocano le periferie, e non si può non pensare a quelle descritte con crudo realismo da Pasolini e ora trasfigurate in simboli da Garrone. Ma è passato mezzo secolo, oramai tutto è compiuto e lo sguardo perso nel vuoto esistenziale di Dogman, nel finale, come quello del protagonista di Reality, non lascia spazio a quella flebile speranza di redenzione che compare nello sguardo di Accattone morente.