Crimes of the Future

Evidentemente non sono all'altezza. Evidentemente non sono in grado di capire i pregi di questo film osannato dalla critica e pure da gran parte del pubblico. Io l'ho trovato disgustoso, disturbante e per nulla digeribile. Bravi gli interpreti, che tuttavia non hanno parlato, ma sussurrato per quasi tutto il film, per giunta con un sottofondo musicale opprimente. Ho alzato l'audio e mi sono rovinato la serata e basta. Film forse da vietare alle persone normali e alle persone che non dispongono di una cultura cinefila? Ma per favore...

David Cronenberg di nuovo in grande stile: Crimes of the Future segna il grande ritorno del regista al body horror in un film viscerale, disturbante e sicuramente non per tutti. Nonostante non tutti gli ingranaggi della sceneggiatura risultino perfettamente oliati, la nuova opera del maestro è densa di significati, stratificata e complessa, pregna delle tematiche più care all’autore e scolpita in una forma che ne richiama i più apprezzati crismi estetici. Con un cast di protagonisti d’eccezione tra vecchie muse e volti sorprendenti, Crimes of the Future vi trascinerà in un viaggio tanto repellente quanto sensuale.
Il messaggio ecologista di Cronenberg, che dissemina la scenografia di plastica, gomma ed elementi scenici e visivi tanto artigianali quanto disturbanti, lascia poi spazio ad una parabola sul guardare e sul guardarsi come atto di piacere, di cinema, di peccato sessuale. [+]

David Cronenberg di nuovo in grande stile: Crimes of the Future segna il grande ritorno del regista al body horror in un film viscerale, disturbante e sicuramente non per tutti. Nonostante non tutti gli ingranaggi della sceneggiatura risultino perfettamente oliati, la nuova opera del maestro è densa di significati, stratificata e complessa, pregna delle tematiche più care all’autore e scolpita in una forma che ne richiama i più apprezzati crismi estetici. Con un cast di protagonisti d’eccezione tra vecchie muse e volti sorprendenti, Crimes of the Future vi trascinerà in un viaggio tanto repellente quanto sensuale.
Il messaggio ecologista di Cronenberg, che dissemina la scenografia di plastica, gomma ed elementi scenici e visivi tanto artigianali quanto disturbanti, lascia poi spazio ad una parabola sul guardare e sul guardarsi come atto di piacere, di cinema, di peccato sessuale. Lo fa con un body horror, il suo, spiazzante e raggelante, tanto estraneo al punto che la repulsione fa il giro e si trasforma in intimità. Questo grazie agli effetti totalmente artigianali, alla capacità del maestro di mescolare i corpi come ingredienti di una miscela proibita e affascinante, alle nudità conturbanti che si strusciano nel sangue, tra gli organi e gli umori, tra la plastica e il cemento.
Attori di uno spettacolo degradante, ma fascinoso, i volti dei protagonisti sono tutti funzionali al racconto, valori aggiunti e gemme preziose di un'opera piena di significato: dalla "musa" Viggo Mortensen, perfetto ed inquietante, alla statuaria bellezza-inquietudine di Lea Seydoux, fino ad una Kristen Stewart sorprendente ed intensa.  [-]

In un futuro distopico perverso, intriso di sangue e lattice, David Cronemberg riprende la sessualità distorta di Crash (1996) ed i Pod di eXistenZ (1999) ovvero, appunto, sangue e lattice. In questo futuro/presente alternativo, dove sopravvivono le tv a tubo catodico, l'umanità, che ha quasi eliminato geneticamente il dolore, si diletta artisticamente e sensualmente con la chirurgia creativa. L'omicidio prende altro significato se vissuto in questa realtà priva di quel dolore fisico che, al contrario, si trasforma in piacere ma quelle nuove varianti umane in grado di nutrirsi di plastiche (rifiuti) vengono viste come una minaccia per una "razza umana" già di per se non più pura e, al contrario, un'opportunità rivoluzionaria per quel movimento/setta che vuole questo cambiamento del mondo. [+]

In un futuro distopico perverso, intriso di sangue e lattice, David Cronemberg riprende la sessualità distorta di Crash (1996) ed i Pod di eXistenZ (1999) ovvero, appunto, sangue e lattice. In questo futuro/presente alternativo, dove sopravvivono le tv a tubo catodico, l'umanità, che ha quasi eliminato geneticamente il dolore, si diletta artisticamente e sensualmente con la chirurgia creativa. L'omicidio prende altro significato se vissuto in questa realtà priva di quel dolore fisico che, al contrario, si trasforma in piacere ma quelle nuove varianti umane in grado di nutrirsi di plastiche (rifiuti) vengono viste come una minaccia per una "razza umana" già di per se non più pura e, al contrario, un'opportunità rivoluzionaria per quel movimento/setta che vuole questo cambiamento del mondo. David Cronemberg mescolando generi cinematografici del suo passato rimane ben oltre i limiti del credibile rasentando l'assurdità (seppur si tratti di fantascienza). [-]

In futuro distopico perverso, intriso di sangue e lattice, David Cronemberg riprende la sessualità distorta di Crash (1996) ed i Pod di eXistenZ (1999) ovvero, appunto, sangue e lattice. In questo futuro/presente alternativo, dove sopravvivono le tv a tubo catodico, l'umanità, che ha quasi eliminato geneticamente il dolore, si diletta artisticamente e sensualmente con la chirurgia creativa. L'omicidio prende altro significato se vissuto in questa realtà priva di quel dolore fisico che, al contrario, si trasforma in piacere ma quelle nuove varianti umane in grado di nutrirsi di plastiche (rifiuti) vengono viste come una minaccia per una "razza umana" già di per se non più pura e, al contrario, un'opportunità rivoluzionaria per quel movimento/setta che vuole questo cambiamento del mondo. [+]

In futuro distopico perverso, intriso di sangue e lattice, David Cronemberg riprende la sessualità distorta di Crash (1996) ed i Pod di eXistenZ (1999) ovvero, appunto, sangue e lattice. In questo futuro/presente alternativo, dove sopravvivono le tv a tubo catodico, l'umanità, che ha quasi eliminato geneticamente il dolore, si diletta artisticamente e sensualmente con la chirurgia creativa. L'omicidio prende altro significato se vissuto in questa realtà priva di quel dolore fisico che, al contrario, si trasforma in piacere ma quelle nuove varianti umane in grado di nutrirsi di plastiche (rifiuti) vengono viste come una minaccia per una "razza umana" già di per se non più pura e, al contrario, un'opportunità rivoluzionaria per quel movimento/setta che vuole questo cambiamento del mondo. David Cronemberg mescolando generi cinematografici del suo passato rimane ben oltre i limiti del credibile rasentando l'assurdità (seppur si tratti di fantascienza). [-]

Film claustrofobico, crepuscolare, cupo, lentissimo. 

Gli attori, per la maggior parte del tempo, non parlano: sussurrano. 

Amo sia Cronenberg che Mortensen, ma in questa realizzazione pretenziosa e confusa, non riconosco quasi nulla del loro grande talento. 

Due ore e mezza interminabili, che non auguro a nessuno. 

 Cronemberg è il chirurgo del cinema, incide e modifica l'arte della regia esattamente come il personaggi dei suoi film incidono e modificano i corpi. La chirurgia sarà pure il nuovo sesso, ma il cinema è sesso da sempre e finquando avremo registi come Cronemberg, continuerà ad esserlo alla grande

Ci aspettiamo tanto da Cronenberg, sicuramente. Allora andiamo al cinema certi che avremmo qualcosa…

Questa volta: No. Il film pecca di voler spiegare le cose. Se ci pensiamo a “Il silenzio” di Bergman, li sì c’è un contenuto… o “La guerra del fuoco” di Arnaud… ciao. Forse se fossi in una lingua incomprensibile, lì sì avrebbe un suo perché …. [+]

Ci aspettiamo tanto da Cronenberg, sicuramente. Allora andiamo al cinema certi che avremmo qualcosa…

Questa volta: No. Il film pecca di voler spiegare le cose. Se ci pensiamo a “Il silenzio” di Bergman, li sì c’è un contenuto… o “La guerra del fuoco” di Arnaud… ciao. Forse se fossi in una lingua incomprensibile, lì sì avrebbe un suo perché …. Questo continuo spiegare.. aiutare… ai grandi registi non é mai servito… pensiamo ad uno “Stato delle cose” di Wenders… un film straordinario. O allo stesso “Spider”… lì sì, ci siamo… Poi il Contesto, é povero, forse un’altro contesto avrebbe aiutato, una New York, con una mega azienda… una multinazionale. Il contesto é l’angolo di un porto… ormai siamo abituati alla profondità dei contesti… Poi l’Arte (?) l’Arte? le Performance… un gruppo di spettatori vuoti. L’Arte per loro? per questa gentaglia del futuro…? ma va! L’Arte interiore? le performance? ma va, già la Amabrovic ha fatto tanto. Difficile sfidarla, difficile dire cose nuove. Molto difficile. Poi le Immagini? questa anatomia in diretta che non dice niente, tranne impressionare? e il Sesso?… questo nuovo sesso… questo sesso intellettuale? … non ormonale…? non ci siamo.Devo dire che Cronenberg ha lasciato sempre qualcosa. Questa volta: No.

Il Racconto? zero… Se penso alla mia produzione “Anatomia Aliena”? c’é molto di più. Non perché l’abbia fatto io. No. L’artista non é proprietario della sua opera… é semplicemente un veicolo, una come stampante 3D di qualcosa che non é suo, che riesce ad intravedere, e plasma… L’artista é come una casa musicale dalla quale si sentono frammenti di qualcosa… rumori… Forse, esausti dei racconti, siamo arrivati a un tempo dove il racconto non conta più, dove la Opera d’Arte é solo un non racconto, da dove possiamo intravedere qualcosa. Questa volta Cronenberg non c’è l’ha fatta, direi che non serve neanche consigliare di vederlo, perché magari c’è qualcosa. Neanche si merita di sconsigliarlo. Direi che é un film che non esiste, che era meglio se non lo faceva. Tanto? Mi dispiace. Sono dispiaciuto. Meglio “FARTS OF THE FUTURE”…    

Crimes of the future è una pellicola ambientata in un futuro non precisato, per inteso sembra quasi un passato futuribile o un presente con tecnologia futura, mi spiego meglio: nonostante si percepisca chiaramente di vivere un'epoca futura con tecnologia e mezzi avanzati, in realtà la vita quotidiana è praticata in luoghi con arredi del nostro passato donando al film un effetto vintage inconsueto. Nel presente del film l'umanità ha subito grandi trasformazioni e grandi mutazioni così che il dolore e le infezioni sono spariti. Protagonisti della pellicola sono una coppia di artisti performer (Saul Tenser e Caprice) che adottano come mezzo performativo la chirurgia ambulatoriale e la chirurgia estetica. [+]

Crimes of the future è una pellicola ambientata in un futuro non precisato, per inteso sembra quasi un passato futuribile o un presente con tecnologia futura, mi spiego meglio: nonostante si percepisca chiaramente di vivere un'epoca futura con tecnologia e mezzi avanzati, in realtà la vita quotidiana è praticata in luoghi con arredi del nostro passato donando al film un effetto vintage inconsueto. Nel presente del film l'umanità ha subito grandi trasformazioni e grandi mutazioni così che il dolore e le infezioni sono spariti. Protagonisti della pellicola sono una coppia di artisti performer (Saul Tenser e Caprice) che adottano come mezzo performativo la chirurgia ambulatoriale e la chirurgia estetica. Siccome non c'è dolore la loro esperienza li ha portati a creare ed allevare cellule tumorali che poi rimuovono durante una performance pubblica. Parallelamente al progetto artistico però esistono altre realtà, come quella dei servizi segreti che vogliono monitorare l'evoluzione umana e quella dei dissidenti che invece sono riusciti a creare un organo che si nutre di plastica, risolvendo secondo loro il problema dell'inquinamento. Tutte queste situazioni si intersecano a più riprese durante la visione, tanto che l'inizio spiazzante con un infanticidio tornerà di fondamentale importanza più volte. Il film l'ho trovato estremamente erotico nonostante non ci siano scene di sesso e i nudi si limitino a un paio di tette al vento, la totale mancanza di dolore sviluppa una sorta di nuovo sesso attraverso la pratica chirurgica, può sembrare un po' kitch o un po' fetish in realtà ti tocca nel profondo. Il film mi è piaciuto moltissimo, buon inizio della stagione 2022/23. Non sempre Cronenberg è riuscito a produrre pellicole indimenticabili. Penso che comunque con questa sia riuscito ad arrivare ai livelli di Crash, La mosca, Inseparabili e eXistenZ. #davidcronenberg #crimesofthefuture #viggomortensen #saultenser #caprice #leaseydoux [-]

Cronenberg vuole convincerci che, al pari degli Etruschi, possiamo trarre dall'esame delle viscere auspici e pronostici. I suoi, beninteso, che non sono tanto incoraggianti. Grato a Emanuele Sacchi che ha offerto un chiaro orientamento in sintonia con questo pensiero: "... un futuro remoto che è al contempo una verosimile prosecuzione del nostro presente". Nondimeno avrei viaggiato lo stesso, in buona compagnia, nell'opinabile con puntatine nel farneticante, se non mi fossi imbattuto nella disamina di Claudio Romei con il quale vorrei confrontarmi circa aspetti del film cui non avrei mai pensato. La sensualità estrema. Ma come hai fatto, Claudio, a "tirarla fuori" da quegli sventramenti? E, poi, non vi è detto che la "sensibilità" è finita? I sensi son sempre quelli di una volta, cinque o sei, a seconda che si tratti o no di un sensitivo. [+]

Non posso esprimere un voto perchè ho visto questo film in condizioni estreme e mi sono dovuto allontanare dalla sala ben prima della fine dello spettacolo. Mi limiterò ad esprimere pertanto solo le mie impressioni, riservandomi di rivederlo in condizioni meno drammatiche.
Cronenberg è autoindulgente e ha creato un film vintage, di non facile fruizione, piuttosto datato, una specie di figlio minore di Existenz. Lavoro per un pubblico di nicchia e di non facile lettura, cionondimeno interessante e, come sempre, provocatorio. 
Posso soltanto dare un consiglio a chi deciderà di andarlo a vedere al cinema: scegliete una sala decente perchè il film è molto buio e cupo. [+]

Non posso esprimere un voto perchè ho visto questo film in condizioni estreme e mi sono dovuto allontanare dalla sala ben prima della fine dello spettacolo. Mi limiterò ad esprimere pertanto solo le mie impressioni, riservandomi di rivederlo in condizioni meno drammatiche.
Cronenberg è autoindulgente e ha creato un film vintage, di non facile fruizione, piuttosto datato, una specie di figlio minore di Existenz. Lavoro per un pubblico di nicchia e di non facile lettura, cionondimeno interessante e, come sempre, provocatorio. 
Posso soltanto dare un consiglio a chi deciderà di andarlo a vedere al cinema: scegliete una sala decente perchè il film è molto buio e cupo.
Io l'ho visto al Teatro Ariston di Sanremo. Esperienza ben più allucinante del film stesso. Il mitico Ariston è imbellettato come una vecchia peripatetica in occasione della sua apparizione televisiva annuale ma poi, passata la festa, si ritrasforma in quello che è: la peggior multisala d'Europa !! Non ci andate mai, molto meglio vedere un film su un tablet piuttosto che all'Ariston.
Con le barcare di soldi che si beccheranno in occasione del festival nazionalpopolare questi avarissimi liguri non sono in grado di dare neanche un'imbiancata a quelle salette fatiscenti, come tutto il resto, ricavate in spazi esigui (persino il sottotetto è stato adibito a microsala), raggiungibili attraverso scalette e dedali vari, oltretutto pericolosissimi in caso di incendi..Anche il personale è in sintonia con lo schifo generale: maleducati e antipatici. Un horror incredibile. Audio inintellegibile, video a livello dei proiettori degli anni 80. Vergogna ! Dietro il mito molto spesso non c'è niente. Questo è vero per l'orrendo Ariston, non vero per Cronenberg ! [-]