My Son, My Son, What Have Ye Done

La debolezza interiore di Brad, ragazzo confuso alla ricerca di sè stesso e certezze alle quali appigliare la propria esistenza, condita dal contesto non equilibrato guidato dalla madre ossessiva, portano il giovane a compiere l'omicidio della stessa. Il detective Havenhurst si trova, quindi, sulla scena del delitto ad analizzare freddamente la situazione, con l'unico obiettivo di salvare i due ostaggi di Brad, barricatosi in casa alla ricerca di ascolto con richieste e affermazioni apparentemente assurde.
Al detective viene chiesto qualcosa che va oltre il suo ruolo e che quindi non gli compete, al contrario dello spettatore che si trova a interrogarsi sulla personalità di Brad e quali siano le ragioni che l'abbiano spinto al gesto. Come sempre, il clamore dato da un accadimento tragico, provoca agitazione collettiva e, di conseguenza, la perdita del punto focale. Le autorità che si trovano coinvolte indirettamente nell'accaduto potrebbero rappresentare l'aspetto razionale contrapposto alla follia insita tra le mura domestiche che ospitano Brad, con la soglia della porta a rappresentare il limite fra le due parti. Ma la razioalità esterna è una razionalità insensibile, fredda, malata, che non lascia possibilità di comprensione dell'altro, non esiste ricerca di una spiegazione dovuta.
Quella che, a una prima occhiata superficiale, potrebbe sembrare un'eccessiva influenza di Lynch su Herzog con messaggi difficilmente comprensibili e astrazione, si rivela il completo opposto a una lettura (anche seconda, terza o quarta) più profonda, dove la comprensione del percorso del protagonista viene accompagna passo passo da una serie di flash-back che non lasciano grandissime possibilità di fraintendimento. La comprensione a posteriori, quando il film è ormai (purtroppo) finito e in testa cominciano a muoversi i pezzi del puzzle verso la giusta posizione, non lascia la possibilità di smettere di pensare a quello che si è visto, neanche a titoli di coda terminati.
La storia si adatta perfettamente allo stile di Herzog che da la possibilità di vivere la condizione di Brad attraverso le inquadrature studiate, i tempi rallentati ma mai morti, i paesaggi (non avrebbe potuto farne a meno neanche in quest'occasione), l'uso degli attori, la fotografia, il perfetto parallelismo con Eschilo... Tutto si incontra in un grande film che ha un'unica pecca: non può essere capito da tutti. Potrebbe essere considerato un punto a sfavore come a favore, ma è un peccato che la maggior parte delle persone non possa goderne a pieno (non per incapacità, sia chiaro, ma per mancanza di esperienze di vita). Dovrebbe essere perfezione -1 = 4 stelline...dovrebbe...
Quando ci si racconta lasciandosi coinvolgere, il risultato non può essere deludente.