Kyashan - La rinascita

C’era una volta un cartoon degli anni ’70 amato dagli adolescenti e caduto nel dimenticatoio: troppo vecchia la storia del ragazzo robot portato a nuova vita grazie al progresso di una società ipertecnologica e troppo primitivo il disegno per essere apprezzato da ragazzini con I-Pod sempre in tasca. Dopo decenni di oblio ci pensa un regista giapponese con un passato nei videoclip a portare sullo schermo Tetsuya ed il suo alter ego in tuta e caschetto. L’operazione di maquillage ha tutte le carte in regola per piacere al pubblico dei giorni nostri perché il film “Kyashan – La Rinascita” è un concentrato di effetti speciali, un miscuglio di generi –si passa dal dramma all’action movie, dal wu xia pian al fantasy- che sorprende per lo straordinario impatto visivo: fotografia da antologia –il bianco e nero sgranato dei fumetti, i colori seppiati, gli effetti di luce- e sceneggiatura intrisa di filosofie orientali, il film di Kazuaki Kiriya vuole stupire a tutti i costi, disorientare ed affascinare, avvince lo spettatore con il dramma di popoli in guerra da cinquant’anni ed in preda a miserie, malattie e piccoli drammi quotidiani. In questa realtà desolante alcuni scienziati scoprono il segreto delle neocellule –gli arti si autogenerano, i morti vengono resuscitati-, mentre gli umanoidi iniziano una battaglia per eliminare la razza umana ed un eroe portato a nuova vita deve difendere il mondo dalla distruzione. Visionario fino all’inverosimile e troppo complesso nella sua architettura, “Kyashan” è un trip psichedelico dove si mescolano luci, colori e musiche che hanno la pretesa di sorprendere ad ogni inquadratura, un viaggio tra etica e tecnologia che apre il dibattito sulle ricerche scientifiche; umanoidi che conservano i ricordi della vita precedente, decisi a sterminare il genere umano per creare un nuovo ordine mondiale. Musiche ridondanti accompagnano le immagini ricche di pathos, il dramma familiare di uno scienziato che vuole salvare la moglie da morte sicura si mescola al dramma universale che si consuma sotto i bombardamenti e le incursioni dei robot; scenografia dai toni crepuscolari che strizza l’occhio a “Metropolis” e “Matrix”, tanto per citarne alcuni, e virtuosismi stilistici da far impallidire persino i migliori registi. Kiriya in questo delirio di onnipotenza vuole strafare, resta intrappolato nelle sue visioni tanto da far perdere allo spettatore le coordinate di questo suo vagolare. Combattimenti a tempo di hip hop, fantasmi che parlano ai protagonisti, dialoghi con la ripetizione delle battute, cartoni animati e la domanda delle domande che trova infine la sua risposta. Certo, il film sul ragazzo dal corpo duro come l’acciaio è un po’ confusionario ma due ore e venti minuti di grandissime emozioni fanno dimenticare anche qualche enigma irrisolto. Le spiegazioni non sempre sono necessarie, il grande cinema sa farne anche a meno. Antonello Villani (Salerno)