Frantz

Frantz, ovvero, come trasformare un dramma teatrale di Maurice Rostand, L'Homme que j'ai tué, già trasposto cinematograficamente da Ernst Lubitsch nel ’32, in un fotoromanzo rosa dai toni, soprattutto nell’ultima parte, insopportabilmente melodrammatici. Eppure il film di Ozon inizia con delle buone premesse, ha il fascino del bianco e nero, sebbene l’alternanza con il colore, che cambia a seconda dei sentimenti dei personaggi, sia una trovata piuttosto banale per non dire infantile, e un plot interessante, ma il merito è di Rostand, che intriga da subito col mistero dell’improvvisa apparizione del reduce francese, Pierre Niney, sulla tomba del promesso sposo, morto in guerra, della giovane protagonista, Paula Beer. Il fulcro dell’opera di Rostand è un caso di coscienza individuale dal quale nascono riflessioni etiche sulla vanità esiziale dei contrapposti nazionalismi al confronto con il valore assoluto della vita umana e che si riconducono ad una visione del mondo utopicamente pacifista, per Ozon invece il focus si sposta romanticamente sul destino cinico e baro che impedisce ai due protagonisti di realizzare il loro sogno d’amore. Altre letture del film di Ozon risultano inutili ed ultronee nonostante il regista ce la metta tutta per tentare di confondere lo spettatore con artifici concettuali dal sapore adolescenziale come l’ineffabile sequenza finale che lascia il tempo che trova.