A Scanner Darkly - Un oscuro scrutare

Il centro nevralgico del film non è una storia di droga, discorsi paranici e disperazione. Non è una storia di redenzione, nè di controllo orwelliano. E non è neppure la manifestazione di quello che può significare per un tossicodipendente il percorso di riabilitazione al mondo reale. La chiave di "A scanner darkly", che ben include, ma sullo sfondo, anche queste altre cose, è invece costituita da quel dramma che si annida in ogni persona dotata di senso critico. "A scanner darkly" è il malessere che ogni uomo, ogni sognatore, ogni tossico, sente nell'anima. In breve, il dilemma da cui si parte, e che sovrano intride tutto l'impianto della storia, seppur in modo implicito, è costiutito dall'intimo processo di accettazione della società borghese. Anzi, della società e basta, perchè ormai si rientra tutti nel ceto medio: pensionati, precari, politici, operai, imprenditori, teatranti. Il tema, se c'è un tema, è questo, e ci investe continuamente lo spettatore attraverso la conduzione delle possibili soluzioni al dilemma, tutte fallaci: dalla grettezza di una individuale, gallinacea accettazione del mondo, all'antinomica reazione, la fuga, lo spleen baudeleriano e altri ultra-concetti del genere. Questo tema emerge immediatamente, sin dalla prima apparizione del protagonista, che è condannato, come gli altri personaggi, ad un totale isolamento. Egli, del resto, ha rifiutato la sua falciatrice e il giardino con le bimbe bionde. Galleggia a metà tra le due scelte. Come è giusto che sia. Perchè il protagonista non è altro che la nostra intelligenza, che non riesce a trovare una soluzione per i suoi sogni.. Il vero protagonista è il nostro animo, un animo totale, calato in una possibilità limitata. Perciò, ciò che ci investe in questa visione, in questa solitudine,a ben pensare, non è tanto quel che ci viene mostrato, ma le cose che ci vengono celate. Ci si muove nel totale depauperamento di una società, che è cinica e sorda, oppure superficiale e sorda, oppure ancora stordita e inquieta, con le orecchie forse troppo aperte. Non ci sono altre alternative. Insensibilità, o inquietudine. Non esiste una scelta equilibrata.. Una scelta giusta. Sono i personaggi, i dialoghi e le ambientazioni a delineare questo universo, in cui c'è benessere ovunque, ma non si intravede alcun valore, alcuna umana comprensione, alcun atto di amicizia. In una parola, nessuna traccia dell'amore. Dei nostri sogni, nessuna traccia. All'inizio del film, la platea se ne va a mangiare immediatamente dopo il primo monologo del protagonista, senza riflettere un istante, dopo aver applaudito con ilarità le idiote frasi conclusive del capo-comitato/capo-quartiere che chiosa goffamente il discorso di Reeves. Alla fine del film, il superiore "Hank" dice alla W.Rider che una vita conta poco, se sacrificata al servizio di una causa più vasta. Il film, claustrofobico sin dalla prima scena, visionario, stroboscopico, ironico, propone in questo modo i due ideali dell'idiozia: da una parte la superficialità, che si manifesta in pregiudizio, stereotipo e accettazione; dall'altra uno smisurato, rivoltante egoismo. L'idiozia e il cinismo, la sopravvivenza e il cuore, e noi si galleggia a metà. Come sempre, con quel delicatissimo nervo scoperto più giù, sotto, al buio. La si potrebbe anche chiamare tenebra. Tiziano Sclavi, uno degli ultimi sognatori, direbbe forse che a questa tenebra si può uscire soltanto attraverso due vie.. L'inevitabile morte - O l'amore. -A Laura.