La fuga di Martha

Premiato al Sudance Festival, da sempre garanzia di qualità, la pellicola di Durkin ci catapulta nell'abisso delle sette in un racconto pieno di mistero e di dolore. La giovane Martha non ha più dato notizie alla famiglia da due anni quando una mattina improvvisamente chiama la sorella e la prega di andarla a prendere. E' sperduta, senza soldi nè valigie, e non vuole raccontare nulla. La sorella la porta con sè in Connecticut dove sta trascorrendo le vacanze con il marito sperando di recuperare i rapporti e capire cosa sia successo, ma le stranezze di Martha e i suoi improvvisi sbalzi d'umore le fanno capire che il trauma subito dalla ragazza è di quelli troppo profondi per essere risolti fra le mura domestiche. [+]

Premiato al Sudance Festival, da sempre garanzia di qualità, la pellicola di Durkin ci catapulta nell'abisso delle sette in un racconto pieno di mistero e di dolore. La giovane Martha non ha più dato notizie alla famiglia da due anni quando una mattina improvvisamente chiama la sorella e la prega di andarla a prendere. E' sperduta, senza soldi nè valigie, e non vuole raccontare nulla. La sorella la porta con sè in Connecticut dove sta trascorrendo le vacanze con il marito sperando di recuperare i rapporti e capire cosa sia successo, ma le stranezze di Martha e i suoi improvvisi sbalzi d'umore le fanno capire che il trauma subito dalla ragazza è di quelli troppo profondi per essere risolti fra le mura domestiche. E infatti attraverso una serie di flashback scopriremo che Martha, nei due anni in cui è scomparsa,  ha vissuto in una fattoria dove un padre padrone ha plagiato tutti alla sua volontà. L'originalità del film sta nel presentare la figura del santone come assolutamente banale e priva di qualsivoglia carisma, cosa che rende ancora più inspiegabile la sua capacità di farsi obbedire in tutto e per tutto trasformando degli esseri umani in fragili appendici della sua volontà. E che ci dice molto sulle creature deboli, perdute e incapaci di trovare una propria strada, ci racconta della solitudine che le spinge ad accettare anche le crudeltà più estreme pur di ricevere in cambio una parvenza di affetto. E' un film che rovescia il punto di vista che di solito si focalizza su chi fonda e comanda nelle sette, scegliendo intelligentemente di parlare dei bisogni e delle paure più  che del potere di coercizione, della voglia di essere accettati più che del delirio di onnipotenza. Un film che parla più del cedere che del convincere. Perchè in fondo tutto ciò che Martha chiede è di essere amata e in nome di quell'amore  è disposta anche a rinnegare se stessa ed il proprio nome, e non solo metaforicamente, visto che all'interno della comunità le verrà imposto un nuovo nome. Interpreti misurati, lontani a certi eccessi espressivi che si attribuiscono spesso a chi vive un disagio psichico e un'atmosfera tesa e inquietante che accompagna ogni svolta narrativa, fino ad un finale che sconcerta e spiazza ancora una volta. [-]

USA. Una giovane ragazza scompare per un paio di anni senza lasciare alcuna traccia e senza dare alcuna notizia alla sorella. La giovane infatti, in fuga da se stessa, ha trovato "riparo" presso una fattoria dove vive una comunità all'apparenza egualitaria e benevola ma che vive del carisma del terribile capo della setta. La giovane, sconvolta da questa ennesima esperienza fallimentare, decide di rifugiarsi a casa della sorella.
Ottimo l'esordio alla regia di Durkin giustamente premiato al Soundance per un film coraggioso che affronta la terribile piaga del settarismo; un fenomeno particolarmente diffuso negli USA ma che purtroppo ha gettato radici anche da noi. [+]

USA. Una giovane ragazza scompare per un paio di anni senza lasciare alcuna traccia e senza dare alcuna notizia alla sorella. La giovane infatti, in fuga da se stessa, ha trovato "riparo" presso una fattoria dove vive una comunità all'apparenza egualitaria e benevola ma che vive del carisma del terribile capo della setta. La giovane, sconvolta da questa ennesima esperienza fallimentare, decide di rifugiarsi a casa della sorella.
Ottimo l'esordio alla regia di Durkin giustamente premiato al Soundance per un film coraggioso che affronta la terribile piaga del settarismo; un fenomeno particolarmente diffuso negli USA ma che purtroppo ha gettato radici anche da noi. Ovviamente il capo carismatico inventa una pseudo dottrina e si circonda di personaggi deboli o veramente bisognosi di aiuto (psicologico non certo di quello di una setta) per poter fare il buono e cattivo tempo. Tutto parte con le solite cose egualitarie come tutto è di tutti sia nei campi che nei vestiti e ovviamente bisogna tagliare ogni comunicazione con il mondo esterno pieno di persone terribili che non hanno ricevuto l'illuminazione. Una volta preso il controllo delle menti, il santone è libero di disporre delle proprie vittime come meglio crede e ovviamente nel caso delle ragazze di stuprarle a più riprese spacciando tale violenza come un atto di purificazione. Agli ospiti della fattoria addirittura viene cambiato il nome che nemmeno a dirlo è scelto dal solito padre padrone. Martha non resiste più specialmente davanti ad atti di violenza gratuita che partono dagli animali per arrivare agli esseri umani e decide di fuggire. La convivenza con la sorella è però difficile non solo per vecchie ruggini tra le due ma soprattutto perchè l'esperienza tragica vissuta da Martha le ha lasciato un pesantissimo fardello psicologico. Naturalmente però la setta non permette che qualche suo membro possa fuggire impunemente e ci si affida allora a quella terribile arma che è la violenza psicologica: la setta continua a controllarti e sa dove sei e tu non puoi sfuggirle e non puoi denunciare ciò che hai visto. Insomma un terrificante e inestricabile ginepraio dal quale si può riemergere con difficoltà. Ottima la prova anche del cast per un film che denuncia e punta il dito contro un fenomeno purtroppo ancora troppo diffuso dove un solo uomo "buono e illuminato" pretende di essere migliore di tutti gli altri esseri umani e attraverso il lavaggio del cervello porta le sue vittime dentro un abisso peggiore di quello dal quale cercavano di scappare.
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Un film asciutto, essenziale e dove i dialoghi scarni ma incisivi sottolineano perfettamente le scene. E sono state proprio le parole ad entrare nella testa di Martha quando viveva in comunità. Parole discrepanti con gli atti, generalmente atroci o di violenta promiscuità. Parole dette dal suo leader che tendevano a giustificare la sua sola e propria libertà in nome di una filosofia alternativa amorale e tendente a sfidare ogni limite che si deve dare una vita nella convivenza civile. Ciò creava una scissione psicotica nella ragazza che da una parte si sentiva presa in considerazione quando probabilmente cercava una sua strada. Ma che dall'altra non poteva accettare l'altissimo prezzo che questo comportava fino al punto di sentirlo fittizio in quanto tradiva la percezione appartenente alla sua intima e sana natura. [+]

Un film asciutto, essenziale e dove i dialoghi scarni ma incisivi sottolineano perfettamente le scene. E sono state proprio le parole ad entrare nella testa di Martha quando viveva in comunità. Parole discrepanti con gli atti, generalmente atroci o di violenta promiscuità. Parole dette dal suo leader che tendevano a giustificare la sua sola e propria libertà in nome di una filosofia alternativa amorale e tendente a sfidare ogni limite che si deve dare una vita nella convivenza civile. Ciò creava una scissione psicotica nella ragazza che da una parte si sentiva presa in considerazione quando probabilmente cercava una sua strada. Ma che dall'altra non poteva accettare l'altissimo prezzo che questo comportava fino al punto di sentirlo fittizio in quanto tradiva la percezione appartenente alla sua intima e sana natura. La sua fuga verso la sorella è in realtà una fuga disperata dalla follia che cercava invano un'oasi di pace e di calore.La scena del cameriere è nel film piuttosto enigmatica ma probabilmente significa che in ogni "straniero" tendeva a vedere e/o a proiettare una duplicità insanabile. Attraverso il rapporto sostanzialmente sano con la sorella (veramente ben descritto), la donna riconoscerà di stare male e accetterà di avviarsi in una casa di cura. Il viaggio in macchina verso quest'ultima è magistrale:voci interne ed esterne dissociate stanno ad indicare il carico di demoni che la donna porta con se. Buon film. [-]

Dopo il bellissimo Frozen river e Un gelido inverno, arriva dal Sundance un nuovo film sull'"altra" America, quell'America rurale che affonda le sue radici nella povertà, nello squallore di baracche disperse tra i boschi, negli orrori nascosti che sono il rovescio della medaglia del sogno americano. Martha (Elizabeth Olsen) è un'adolescente fuggita di casa in un momento particolare della sua crescita, tra solitudine e ricerca della propria identità. Si lega ad una setta parareligiosa che vive in una sorta di comune tra i boschi, il cui leader esercita un condizionamento psicologico e sessuale sulle giovani, spingendole, tra le altre cose, a rubare nelle case e ad ucciderne i proprietari. [+]

Dopo il bellissimo Frozen river e Un gelido inverno, arriva dal Sundance un nuovo film sull'"altra" America, quell'America rurale che affonda le sue radici nella povertà, nello squallore di baracche disperse tra i boschi, negli orrori nascosti che sono il rovescio della medaglia del sogno americano. Martha (Elizabeth Olsen) è un'adolescente fuggita di casa in un momento particolare della sua crescita, tra solitudine e ricerca della propria identità. Si lega ad una setta parareligiosa che vive in una sorta di comune tra i boschi, il cui leader esercita un condizionamento psicologico e sessuale sulle giovani, spingendole, tra le altre cose, a rubare nelle case e ad ucciderne i proprietari. Tutto questo viene ricordato da Martha in vari flashback, perchè la vera storia del film è un'altra: il tentativo della ragazza di reinserirsi in una vita normale, dopo essere scappata dalla setta. Non ci sarà nulla di facile però, perchè nulla può essere come prima: nella bella casa sul lago della sorella maggiore, sposata e borghese, i silenzi di Martha, i suoi sguardi, gli atteggiamenti strani portano inquietudine e sbigottimento nella tranquilla vita dei due coniugi. Se fosse rimasta nella setta, molto probabilmente Martha avrebbe fatto una brutta fine, vittima forse di un suicidio collettivo, ma il suo restare in vita non è meno tragico: le violenze psicologiche subite sono una lama nell'anima che lacera progressivamente e non se ne va. Un'atmosfera di smarrimento quasi surreale pervade il film, come lo sguardo perso della brava Olsen, e lascia in chi lo guarda un senso d'impotenza che si prova quando, pur volendo, non si può aiutare chi sta male. Il finale sospeso è un'inquietudine in più che s'aggiunge e pare non lasciare via di scampo. Un film a tesi, un'opera prima interessante, dallo stile essenziale e asciutto, che rivela le doti di un regista che promette bene. [-]

La fuga di Martha è un film arduo, ricco di una tensione emotiva e una caratterizzazione psicologica marcata, che deve molto della sua riuscita sia alla solida, e a tratti geniale, regia di Durkin, sia alla bravura di una sorprendente Elisabeth Olsen.
Molto più spaventoso nella sua drammaticità della maggior parte degli horror moderni, La fuga di Martha si sviluppa progressivamente in un crescendo di tensione emotiva che raggiunge l'apice in alcune scene forti, dove la violenza fisica, ma soprattutto psicologica, esplode in tutta la sua brutalità. E nonostante il sangue sia limitato soltanto a una, intensa, sequenza, sarà lo sguardo della protagonista a tormentarvi anche dopo i titoli di coda. [+]

La fuga di Martha è un film arduo, ricco di una tensione emotiva e una caratterizzazione psicologica marcata, che deve molto della sua riuscita sia alla solida, e a tratti geniale, regia di Durkin, sia alla bravura di una sorprendente Elisabeth Olsen.
Molto più spaventoso nella sua drammaticità della maggior parte degli horror moderni, La fuga di Martha si sviluppa progressivamente in un crescendo di tensione emotiva che raggiunge l'apice in alcune scene forti, dove la violenza fisica, ma soprattutto psicologica, esplode in tutta la sua brutalità. E nonostante il sangue sia limitato soltanto a una, intensa, sequenza, sarà lo sguardo della protagonista a tormentarvi anche dopo i titoli di coda.
La narrazione si dipana tra il presente e un susseguirsi di flashback, raccontati attraverso l'espediente dei sogni, nei quali Martha ricorda con terrore i due anni bui, dalla sua iniziazione sino alla scalata nei ranghi della comunità, dal rapporto controverso con il leader Patrick (un ottimo John Hawkes) sino alla tragica rapina in cui rimase coinvolta.
Restando sempre in un efficace equilibrio tra dramma e thriller, Durkin confeziona un film non semplice, a tratti eccessivamente morboso, ma mai gratuito o moralista, raccontando un'esperienza estrema che ha, purtroppo, solide fondamenta nella realtà che si tende spesso a ignorare.
Un'opera ambigua e al contempo accattivante, in grado di indagare nelle coscienze e colpire duro lo spettatore. [-]

La fuga di Martha è un film arduo, ricco di una tensione emotiva e una caratterizzazione psicologica marcata, che deve molto della sua riuscita sia alla solida, e a tratti geniale, regia di Durkin, sia alla bravura di una sorprendente Elisabeth Olsen.
Molto più spaventoso nella sua drammaticità della maggior parte degli horror moderni, La fuga di Martha si sviluppa progressivamente in un crescendo di tensione emotiva che raggiunge l'apice in alcune scene forti, dove la violenza fisica, ma soprattutto psicologica, esplode in tutta la sua brutalità. E nonostante il sangue sia limitato soltanto a una, intensa, sequenza, sarà lo sguardo della protagonista a tormentarvi anche dopo i titoli di coda. [+]

La fuga di Martha è un film arduo, ricco di una tensione emotiva e una caratterizzazione psicologica marcata, che deve molto della sua riuscita sia alla solida, e a tratti geniale, regia di Durkin, sia alla bravura di una sorprendente Elisabeth Olsen.
Molto più spaventoso nella sua drammaticità della maggior parte degli horror moderni, La fuga di Martha si sviluppa progressivamente in un crescendo di tensione emotiva che raggiunge l'apice in alcune scene forti, dove la violenza fisica, ma soprattutto psicologica, esplode in tutta la sua brutalità. E nonostante il sangue sia limitato soltanto a una, intensa, sequenza, sarà lo sguardo della protagonista a tormentarvi anche dopo i titoli di coda.
La narrazione si dipana tra il presente e un susseguirsi di flashback, raccontati attraverso l'espediente dei sogni, nei quali Martha ricorda con terrore i due anni bui, dalla sua iniziazione sino alla scalata nei ranghi della comunità, dal rapporto controverso con il leader Patrick (un ottimo John Hawkes) sino alla tragica rapina in cui rimase coinvolta.
Restando sempre in un efficace equilibrio tra dramma e thriller, Durkin confeziona un film non semplice, a tratti eccessivamente morboso, ma mai gratuito o moralista, raccontando un'esperienza estrema che ha, purtroppo, solide fondamenta nella realtà che si tende spesso a ignorare.
Un'opera ambigua e al contempo accattivante, in grado di indagare nelle coscienze e colpire duro lo spettatore. [-]