Kiki - Consegne a domicilio

Sono sempre incantevoli le storie di Miyazaki, soprattutto quando arrivano da un passato che il digitale e il 3D ha reso ancora più passato, ma così capaci di proiettare lo spettatore di ogni età in un universo di forme e colori, vibrante emozioni autentiche e intense, da rendersi immortali e senza tempo. Non è da meno questa straordinaria pellicola d’animazione datata 1989 (uscita dopo “Il mio vicino Totoro” e prima di “Porco rosso” dello stesso autore) e arrivata nelle nostre sale quasi 25 anni dopo per la gioia degli occhi e del cuore dello spettatore. Tra i suoi lodevoli aspetti, uno dei più interessanti e degni di nota è il nuovo doppiaggio che, rispetto all’edizione in dvd del ’02, è reso stavolta molto più fedele all’originale. [+]

Sono sempre incantevoli le storie di Miyazaki, soprattutto quando arrivano da un passato che il digitale e il 3D ha reso ancora più passato, ma così capaci di proiettare lo spettatore di ogni età in un universo di forme e colori, vibrante emozioni autentiche e intense, da rendersi immortali e senza tempo. Non è da meno questa straordinaria pellicola d’animazione datata 1989 (uscita dopo “Il mio vicino Totoro” e prima di “Porco rosso” dello stesso autore) e arrivata nelle nostre sale quasi 25 anni dopo per la gioia degli occhi e del cuore dello spettatore. Tra i suoi lodevoli aspetti, uno dei più interessanti e degni di nota è il nuovo doppiaggio che, rispetto all’edizione in dvd del ’02, è reso stavolta molto più fedele all’originale. Il cartoon è una favola educativa ed esistenziale, un tenero racconto di formazione ed emozione della vita; una toccante e matura opera che con calore e sensibilità, raffigura tutta la gamma di sensazioni e stati d’animo, pensieri e sentimenti che un adolescente sperimenta nel suo delicato percorso di crescita. E questa adolescente è Kiki, una piccola e dolce strega che al compimento dei suoi tredici anni, come tradizione vuole, lascia la casa dei genitori per trasferirsi in una nuova città e vivere la sua indipendenza. Dietro la leggerezza e la semplicità della storia, Miyazaki descrive con acutezza e spessore, non soltanto il mondo interiore di Kiki, ma anche quello esterno attorno a lei. Due mondi simmetrici, uno quieto e sereno, e l’altro caotico e grigio, che si scopriranno e si scontreranno lentamente tra loro, fino a trovare un punto di convergenza e armonia soltanto verso l’epilogo, anzi, addirittura dopo i titoli di coda. La forza del film, tratto dall’omonimo romanzo della scrittrice Eiko Kadono, non è tanto nell’ottima caratterizzazione dei personaggi (Kiki, il suo gattino jiji, il suo spasimante Tombo, la pittrice Ursula); o nell’eleganza figurativa delle opere di Miyazaki, sempre raffinate nei disegni, curate nei colori e nei dettagli; quanto piuttosto nell’efficacia espressiva del ritratto allegorico che ne viene fuori: quello della difficoltà nel diventare adulti e quindi di accettare la vita con i suoi rosei e drammatici aspetti. Tra le opere dell’autore giapponese questa è la più realistica perché, malgrado le apparenze fantastiche del racconto (scopa volante, radiolina che trasmette in inglese, le tante lingue in città, un gatto parlante, ecc…), tratta la crescita di una comune adolescente, non di una eroina invulnerabile, bensì di una ragazzina che affronta le prove, il crollo delle certezze e le inquietudini che la vita e i cambiamenti dell’età offrono. Tutte cose riflesse nei diversi stati d’animo di Kiki e nei cambiamenti in negativo da lei vissuti dopo i primi felici momenti (il raffreddore, il non riuscire più a capire il gatto o a volare sulla scopa, ecc…). Ma è nello stesso animo di Kiki che l’autore svela il vero senso della storia: se le speranze e le nobili virtù della protagonista rischiano di perdersi sotto i duri colpi di una minacciosa e insidiosa realtà, e la strada per la maturità è più deludente del previsto, non per questo bisogna scoraggiarsi o arrendersi, perché la stessa realtà ci invita a ritrovare in noi stessi la serenità perduta. Allora non resta che farci avvolgere da questa favola poetica di notevole fascino visivo, e ricca di buoni sentimenti, divertimento, stupore e commozione; e saliremo allegramente anche noi sulla scopa volante in compagnia di Kiki... [-]

Kiki - Consegne a domicilio  sicuramente meno famoso della Città incantata e del Castello errante di Howl, presenta una semplicità e una chiarezza grafica spettacolari. Gli estimatori di Miyazaki sanno già cosa significa vedere un film del regista nipponico: ogni pellicola costituisce il segno grafico distintivo dell’autore che si avvale di una tecnica che fa ampio uso di mano libera evitando costosi e spesso inutili effetti speciali. Ciascuna scena è realizzata con pazienza certosina ed è una vera delizia per gli occhi. La trama poi vien da sé.
In tal caso si descrive il delicato contesto adolescenziale di una giovane streghetta alle prese con il suo anno di noviziato, il metaforico confine verso la giovane maturità. [+]

Kiki - Consegne a domicilio  sicuramente meno famoso della Città incantata e del Castello errante di Howl, presenta una semplicità e una chiarezza grafica spettacolari. Gli estimatori di Miyazaki sanno già cosa significa vedere un film del regista nipponico: ogni pellicola costituisce il segno grafico distintivo dell’autore che si avvale di una tecnica che fa ampio uso di mano libera evitando costosi e spesso inutili effetti speciali. Ciascuna scena è realizzata con pazienza certosina ed è una vera delizia per gli occhi. La trama poi vien da sé.
In tal caso si descrive il delicato contesto adolescenziale di una giovane streghetta alle prese con il suo anno di noviziato, il metaforico confine verso la giovane maturità.  Accompagnata dall’inseparabile gatto nero Jijii a cui è fortemente legato, Kiki giunge a bordo della sua fedele scopa verso un’Europa irreale , una cittadina sul mare solitaria e fredda dove gli abitanti evitano ogni rapporto col “diverso”, con lo straniero, chiusi nella loro reticenza. Kiki si rende conto suo malgrado che quell’anno non sarà affatto semplice in quanto complice anche la natura “volubile” e il carattere difficile che alterna momenti di euforismo ad attacchi depressivi, si troverà sola con l'unico sostegno di una giovane fornaia, Osomo, e di un ragazzino Tombo, antitesi naturale e suo specchio “di vita normale”.
Sarà proprio la giovane Osomo a incoraggiarla, ad offrirle un alloggio in cambio di consegne volanti a domicilio.  A bordo di quella scopa, noi spettatori rimaniamo estasiati dallo spettacolo visivo che Miyazaki offre ai nostri occhi ricostruendo un’intera città con le sue luci e molteplici ombre con estrema cura e dettaglio. Il rapporto sulla duplice natura della giovane strega rende il film affascinante dal punto di vista psicologico: Kiki è incerta, insicura come ogni adolescente,si pone degli interrogativi su cosa possa offrirle la vita, cosa “quest’anno sabbatico”possa significare per lei. Dal canto suo, Tombo,sua anima gemella, timida e riservata è l’escluso da quel mondo “fatato”, è il ragazzino che guarda con stupore la scopa volante, il sogno che alberga in ognuno di noi e, per tale ragione, viene escluso dall’insoddisfatta Kiki.
Un evento tuttavia imprevisto sveglierà la giovane dal torpore esistenziale, costringendola ad affrontare delle scelte che finalmente, metteranno in luce la sua natura con consapevolezza e determinazione. Il passo più importante verso il cammino della maturità è finalmente compiuto.
Il film del 1989, riproposto al cinema a partire dal 24-4, ha come fondamenta una fiaba cristallina priva delle  venature dark  del Castello Errante ma colpisce per diversità di livelli interpretativi e,soprattutto, per la forte vena introspettiva tipica dell’irrequietezza adolescenziale.
Semplicità e bellezza grafica. Dal sensei nipponico, un’opera minore ma di ’indubbio fascino..
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 Kiki è una giovane strega di 13 anni e, come è di tradizione, deve trovare la sua collocazione nel mondo partendo sola, con il gatto parlante Jiji, alla volta della città in cui vorrà stabilirsi per un anno per compiere il suo noviziato.

Per crescere ci vuole temperamento, doti naturali, coraggio e...un pizzico di magia. Il regista nipponico dello studio Ghibli era al suo terzo lungometraggio nel 1989, anno in cui uscì in Giappone questa pellicola che superficialmente viene considerata minoritaria nella sua filmografia. In Italia approdò nel 2002 nel solo mercato Home Video per poi arrivare solo quest'anno nelle nostre sale; sarà un caso o sarà che questo percorso di formazione è estremamente odierno e assolutamente da far visionare a piccoli e grandi in un'epoca di incertezza anche nei sentimenti? Destino vuole che vedere Kiki nel 2013, una ragazzina-strega decisa ed eccitata ad andarsene di casa a soli 13 anni per il suo noviziato, lavoratrice instancabile e fiduciosa nel futuro, sia il controaltare un po' beffardo ed ironico dell'adolescenza di oggi, dove crollano i desideri e sognare diventa quasi faticoso quanto cercare un impiego, nell'oggi o nell'immediato futuro. [+]

Per crescere ci vuole temperamento, doti naturali, coraggio e...un pizzico di magia. Il regista nipponico dello studio Ghibli era al suo terzo lungometraggio nel 1989, anno in cui uscì in Giappone questa pellicola che superficialmente viene considerata minoritaria nella sua filmografia. In Italia approdò nel 2002 nel solo mercato Home Video per poi arrivare solo quest'anno nelle nostre sale; sarà un caso o sarà che questo percorso di formazione è estremamente odierno e assolutamente da far visionare a piccoli e grandi in un'epoca di incertezza anche nei sentimenti? Destino vuole che vedere Kiki nel 2013, una ragazzina-strega decisa ed eccitata ad andarsene di casa a soli 13 anni per il suo noviziato, lavoratrice instancabile e fiduciosa nel futuro, sia il controaltare un po' beffardo ed ironico dell'adolescenza di oggi, dove crollano i desideri e sognare diventa quasi faticoso quanto cercare un impiego, nell'oggi o nell'immediato futuro. Kiki ha un grande potere, ma come già ha avuto modo di spiegarci il ben più conosciuto Spider Man, da esso derivano grandi responsabilità: la sua scopa magica sarà fonte dei suoi primi guadagni grazie al lavoretto di consegne che svolgerà tramite una panettiera, ma trasportare oggetti nel cielo non è poi così semplice come si crede e lo sarà ancor di più quando a poco a poco le sue magie si indeboliranno progressivamente, fino a non riuscire più a librarsi in aria. Un'incantevole storia sul percorso di crescita di una piccola grande donnina, molto più matura della sua giovane età, decisa a frasi strada anche in una grande città, con tutti i pericoli e le gioie di numerosi incontri che si succedono. In compgnia di Jiji, gatto nero parlante, fedele e simpatico compagno di viaggio e Tombo, ragazzino con una passione sfrenata per gli oggetti volanti (Kiki compresa) la giovane avrà modo di interrofarsi sul vero significato della magia nella su vita, su quanto sia importante calibrare sempre nel giusto modo il voler far di proprio pugno le cose e quando scegliere di farsi aiutare. La magia col tempo svanirà, ma l'indebolirsi dei poteri non si tramuterà in una diminuzione di determinazione verso la vita quanto piuttosto un'occasione per dimostrare chi si è e quanto si vale con le sole proprio forze. Si notano già alcuni temi cari e in seguito assai meglio sviluppati nel corpus di Miyazaki, come l'amore per il mare e le città su grandi scogliere (vedesi "Ponyo") e quello per l'aria, due elementi nella natura che daranno vita ad una trilogia dei cieli tra le più amate e conosciute nell'animazione giapponese (ossia "Porco Rosso","Il castello errante di Howl" e "Il castello nel cielo"). Assolutamente da lodare le bellissime scenografie della città inventata Koriko, che gli stessi ideatori hanno sviluppato grazie alle vedute aree di un miscuglio tra Lisbona e Stoccolma. In più vi è la presenza di uno dei personaggi più spassosi, dolci e nuovi per il regista: il gatto Jiji è una delizia per gli occhi e per le orecchie, con le sue battute al momento giusto e i suoi incessanti miagolii. Non raggiunge il massimo dei voti solo per il non riuscire ancora a scardinare dal mio podio "Il castello errante..." e per un finale un po' acerbo e sbrigativo, in cui avrei tirato al meglio le fila di una morale perfettamente dispiegata in tutti i 100 minuti di film. [-]

“Kiki consegna a domicilio” è apparentemente un film con una storia molto semplice. Narra l’avventura di una strega tredicenne, Kiki, che deve superare una prova per diventare una vera fattucchiera: andare a vivere (con la sola compagnia di un gatto) in una grande città e diventare la strega di riferimento per la comunità del luogo prescelto. Durante la visione di questo film si entra, dunque, in un’atmosfera  fiabesca dove la convivenza fra le persone comuni e le streghe fa parte della normalità. [+]

“Kiki consegna a domicilio” è apparentemente un film con una storia molto semplice. Narra l’avventura di una strega tredicenne, Kiki, che deve superare una prova per diventare una vera fattucchiera: andare a vivere (con la sola compagnia di un gatto) in una grande città e diventare la strega di riferimento per la comunità del luogo prescelto. Durante la visione di questo film si entra, dunque, in un’atmosfera  fiabesca dove la convivenza fra le persone comuni e le streghe fa parte della normalità. La voglia di stravolgere alcuni luoghi comuni dei film sulla stregoneria, emergente già da questa premessa, diventa evidente nella caratterizzazione del personaggio principale e nei rapporti che instaura con i vari comprimari (di cui questo film è piuttosto ricco): Kiki è una strega buona, determinata ma anche maldestra e insicura (com’è giusto che sia, per risultare verosimile, perché è una ragazzina adolescente) e con una gran voglia di conoscere il mondo. Kiki sceglie di andare a vivere in una città di mare, dove stringe amicizia con Tombo, un coetaneo apparentemente spavaldo ma, in realtà, estremamente sognatore e con una grande passione per il volo. Nonostante la positiva accoglienza che le viene riservata dalla comunità, Kiki deve però imparare a superare le sue insicurezze per non perdere i suoi poteri magici.

Rispetto agli altri lavori di Myazaki, questo film ha una trama meno elaborata e più incentrata sul personaggio principale, un ritmo più lento e meno azione (probabilmente sono questi i motivi che lo fanno considerare come un film minore del regista giapponese), ma non è un film da sottovalutare ed è un grande passo in avanti verso quelli che saranno i film della maturità artistica. “Kiki consegne a domicilio” è contraddistinto da una semplicità apparente: ha l’apparenza di una fiaba adolescenziale, elementare e avventurosa quanto basta ma, come tutti i film di questo regista, lascia trapelare una profondità ed una finezza (soprattutto nel tratteggio psicologico della protagonista) molto più mature. Differentemente da quello che avviene nelle altre opere del regista (dove la caratterizzazione psicologica dei personaggi rimane, comunque, molto approfondita), qui l’azione è soprattutto interiore e raramente il cinema d’animazione ha saputo mettere in evidenza e con tanta delicatezza il passaggio dall’infanzia all’adolescenza (la protagonista è una novella teenager) raccontandone le insicurezze, le disillusioni e le difficoltà nel sentirsi accettati dagli altri (e soprattutto da sé stessi). “Kiki consegne a domicilio” è l’ennesima prova che, dietro i film di Myazaki, non c’é solo una grande tecnica (anche questo film, come tutti gli altri, non ha nulla da invidiare ad altre produzioni animate), ma c’è anche un raffinato lavoro di scrittura che riesce ad inserire, nei personaggi, varie sfumature psicologiche che li rendono credibili senza che, tuttavia, ne risenta il ritmo (sostenuto) della narrazione o che queste rifiniture stridano con gli elementi fantastici della trama (che riesce a rendere accettabile perfino un gatto che riesce a fidarsi di un cane in un ristretto arco di tempo di pochissimi minuti). L’esempio più evidente è la stessa Kiki: benché sia un personaggio legato al mondo della magia, in questo film gli incantesimi hanno (tralasciando tutte le scene in cui la protagonista è costretta ad adoperare scope volanti) un ruolo quasi marginale. Hanno, invece, un’enorme importanza i sentimenti e le passioni (e in quella di Tombo, che sogna di salire su un dirigibile e di costruire mezzi per volare, si intravede proprio l’interesse del regista per il volo, elemento presente in tutti i suoi film), gli entusiasmi e perfino i momenti di depressione (Kiki li alterna a quelli di gioia e di curiosità). Non sono da trascurare nemmeno i particolari che, a volte, contribuiscono ad accentuare i momenti di isolamento della giovane strega (il vestito nero e perfino il suo enorme fiocco rosso) rispetto agli altri personaggi, né si deve sorvolare sulla colonna sonora del sempre bravo Joe Hisaishi che riesce a mantenersi su un registro che varia da momenti di spensierata allegria a passaggi più malinconici, seguendo gli stati d’animo della protagonista e portando gli spettatori davanti al messaggio di questo film con ammirevole leggerezza e (perché no?) ottimismo: le vere magie non sono quelle che scaturiscono dagli incantesimi, ma dalla volontà di superare le difficoltà della vita.

“Kiki consegna a domicilio” è apparentemente un film con una storia molto semplice. Narra l’avventura di una strega tredicenne, Kiki, che deve superare una prova per diventare una vera fattucchiera: andare a vivere (con la sola compagnia di un gatto) in una grande città e diventare la strega di riferimento per la comunità del luogo prescelto. Durante la visione di questo film si entra, dunque, in un’atmosfera  fiabesca dove la convivenza fra le persone comuni e le streghe fa parte della normalità. [+]

“Kiki consegna a domicilio” è apparentemente un film con una storia molto semplice. Narra l’avventura di una strega tredicenne, Kiki, che deve superare una prova per diventare una vera fattucchiera: andare a vivere (con la sola compagnia di un gatto) in una grande città e diventare la strega di riferimento per la comunità del luogo prescelto. Durante la visione di questo film si entra, dunque, in un’atmosfera  fiabesca dove la convivenza fra le persone comuni e le streghe fa parte della normalità. La voglia di stravolgere alcuni luoghi comuni dei film sulla stregoneria, emergente già da questa premessa, diventa evidente nella caratterizzazione del personaggio principale e nei rapporti che instaura con i vari comprimari (di cui questo film è piuttosto ricco): Kiki è una strega buona, determinata ma anche maldestra e insicura (com’è giusto che sia, per risultare verosimile, perché è una ragazzina adolescente) e con una gran voglia di conoscere il mondo. Kiki sceglie di andare a vivere in una città di mare, dove stringe amicizia con Tombo, un coetaneo apparentemente spavaldo ma, in realtà, estremamente sognatore e con una grande passione per il volo. Nonostante la positiva accoglienza che le viene riservata dalla comunità, Kiki deve però imparare a superare le sue insicurezze per non perdere i suoi poteri magici.

Rispetto agli altri lavori di Miyazaki, questo film ha una trama meno elaborata e più incentrata sul personaggio principale, un ritmo più lento e meno azione (probabilmente sono questi i motivi che lo fanno considerare come un film minore del regista giapponese), ma non è un film da sottovalutare ed è un grande passo in avanti verso quelli che saranno i film della maturità artistica. “Kiki consegne a domicilio” è contraddistinto da una semplicità apparente: ha l’apparenza di una fiaba adolescenziale, elementare e avventurosa quanto basta ma, come tutti i film di questo regista, lascia trapelare una profondità ed una finezza (soprattutto nel tratteggio psicologico della protagonista) molto più mature. Differentemente da quello che avviene nelle altre opere del regista (dove la caratterizzazione psicologica dei personaggi rimane, comunque, molto approfondita), qui l’azione è soprattutto interiore e raramente il cinema d’animazione ha saputo mettere in evidenza e con tanta delicatezza il passaggio dall’infanzia all’adolescenza (la protagonista è una novella teenager) raccontandone le insicurezze, le disillusioni e le difficoltà nel sentirsi accettati dagli altri (e soprattutto da sé stessi). “Kiki consegne a domicilio” è l’ennesima prova che, dietro i film di Miyazaki, non c’é solo una grande tecnica (anche questo film, come tutti gli altri, non ha nulla da invidiare ad altre produzioni animate), ma c’è anche un raffinato lavoro di scrittura che riesce ad inserire, nei personaggi, varie sfumature psicologiche che li rendono credibili senza che, tuttavia, ne risenta il ritmo (sostenuto) della narrazione o che queste rifiniture stridano con gli elementi fantastici della trama (che riesce a rendere accettabile perfino un gatto che riesce a fidarsi di un cane in un ristretto arco di tempo di pochissimi minuti). L’esempio più evidente è la stessa Kiki: benché sia un personaggio legato al mondo della magia, in questo film gli incantesimi hanno (tralasciando tutte le scene in cui la protagonista è costretta ad adoperare scope volanti) un ruolo quasi marginale. Hanno, invece, un’enorme importanza i sentimenti e le passioni (e in quella di Tombo, che sogna di salire su un dirigibile e di costruire mezzi per volare, si intravede proprio l’interesse del regista per il volo, elemento presente in tutti i suoi film), gli entusiasmi e perfino i momenti di depressione (Kiki li alterna a quelli di gioia e di curiosità). Non sono da trascurare nemmeno i particolari che, a volte, contribuiscono ad accentuare i momenti di isolamento della giovane strega (il vestito nero e perfino il suo enorme fiocco rosso) rispetto agli altri personaggi, né si deve sorvolare sulla colonna sonora del sempre bravo Joe Hisaishi che riesce a mantenersi su un registro che varia da momenti di spensierata allegria a passaggi più malinconici, seguendo gli stati d’animo della protagonista e portando gli spettatori davanti al messaggio di questo film con ammirevole leggerezza e (perché no?) ottimismo: le vere magie non sono quelle che scaturiscono dagli incantesimi, ma dalla volontà di superare le difficoltà della vita.

Continua il ripescaggio delle opere giovanili del grande Miyazaki e in questo caso andiamo indietro fino al 1989 quando la streghetta Kiki e il suo gatto nero Jiji partirono alla scoperta del mondo. Nel passare degli anni si avverte forse un pizzico di ingenuità e di semplicità che nelle opere maggiori verrà sostituito da trame più complesse e personaggi più sfaccettati, ma la delicata lievità della giovane Kiki ha la consueta poesia e freschezza dei protagonisti Miyazachiani, e la simpatia dei personaggi di contorno ne fa un perfetto esempio di coralità e di fantasia. [+]

Continua il ripescaggio delle opere giovanili del grande Miyazaki e in questo caso andiamo indietro fino al 1989 quando la streghetta Kiki e il suo gatto nero Jiji partirono alla scoperta del mondo. Nel passare degli anni si avverte forse un pizzico di ingenuità e di semplicità che nelle opere maggiori verrà sostituito da trame più complesse e personaggi più sfaccettati, ma la delicata lievità della giovane Kiki ha la consueta poesia e freschezza dei protagonisti Miyazachiani, e la simpatia dei personaggi di contorno ne fa un perfetto esempio di coralità e di fantasia. Kiki è una strega e per tradizione al compimento dei tredici anni deve compiere un viaggio iniziatico, a cavallo della sua scopa, in compagnia del suo gatto parlante Jiji. E così parte, fiduciosa e piena di timori e speranze, come qualunque adolescente alla scoperta della vita che le si apre davanti, opportunità e rischi ad eccitare e spaventare. Approderà in una città di mare limpida e luminosa, dove sfrutterà la sua capacità di volare su una scopa per consegnare pacchi, imparando a conoscere le persone, a scontrarsi con la realtà e facendo amicizia con un suo coetaneo, Tombo, elemento portante di tutte le storie dello studio Ghibli, spalla affettuosa, e anche comica, dell'eroina di turno. La maturazione del personaggio avviene attraverso la perdita dei suoi poteri magici, quasi che l'adolescenza comporti sempre l'abbandono di quel mondo magico e fatato che è stata l'infanzia. Ma chi quella magia ha nel cuore riuscirà sempre a ritrovarla e anche Kiki, quando scoprirà che Tombo è in pericolo, saprà ritrovare in sè la propria magia. Parabola semplice e lineare se vogliamo, ma proprio per questo scopertamente amabile, senza villain a contrastare la protagonista ma con l'ostacolo che ogni adolescente deve affrontare e sconfiggere: la paura di crescere e l'incognita del futuro. Kiki è intraprendente, coraggiosa, ma anche fragile come ogni giovane che si affaccia alla vita, e il suo entusiasmo, spesso frustrato dalla realtà, è lo specchio di quel passaggio delicato e traumatico dall'universo infantile alla vita adulta, risolto da Miyazachi con la ben nota eleganza, con la tenerezza che riserva ai suoi protagonisti e con la capacità di distribuire sorrisi, riflessioni e un pizzico di malinconia con grazia e fantasia. [-]