Gente comune

Film straordinario che racconta in maniera sublime la storia di un sedicenne alle prese con i propri sensi di colpa ler non aver fatto abbastanza per poter salvare suo fratello in un incidente in barca. Eccezionali gli interpreti 

bello

Primo film per Robert Redford, che sceglie un Drammatico dall'alta carica emotiva. Ci racconta la vita dei Jarret di Chicago, tipica famiglia medio-borghese americana, la cui tranquillità viene spezzata dalla morte del figlio primogenito e dalla schizzofrenia sopraggiunta del secondo figlio. Il quale vive nel tormento di non aver salvato il fratello nella tempesta. Una storia non facile e non raccontata dal regista con il giusto calore e coinvolgimento costante che meriterebbe. Fortunatamente ha fatto di meglio, ma va comunque apprezzato questo esordio anche come sceneggiatore. Poteva scegliere una commediuccia, ma ha rispettato la sua ottima carriera da attore.

Un film straordinario, che dipinge in maniera realista, un ritratto di famiglia lacerata dllla tensioni e dalla tragedia.
Eccezionali glia attori SPECIALMENTE tIMOTHY HUTTON

Un bellissimo film, emotivamente coinvolgente, forse un po' patinato nella sua struttura estetica (specie la fotografia), anche se ciò era forse voluto per fare da controcampo ai momenti difficili vissuti dalla famiglia protagonista. Conrad (un eccellente Timothy Hutton, premiato con l'Oscar come attore non protagonista causa la sua giovanissima età, nonostante fosse il personaggio maggiormente presente nel film) si sente inconsciamente responsabile della morte del fratello maggiore Buck, avvenuta durante una spericolata gita in barca a vela, ha tentato il suicidio e cerca di tornare alla normalità (amici, attività sportive ed extrascolastiche ecc.) dopo mesi di cura in un ospedale psichiatrico, grazie anche all'aiuto di uno psichiatra (un ottimo Judd Hirsch); il padre Calvin (un bravissimo ed intenso Donald Sutherland) cerca di essere presente e di preoccuparsi in modo positivo per le sorti della famiglia; la madre Beth (Mary Tyler Moore, bravissima a tratteggiare i lati alquanto sgradevoli del suo personaggio) incolpa inconsciamente Conrad di aver fatto morire Buck, che adorava e al quale si sentiva molto più vicina, camuffando le proprie latenti debolezze (non riesce a dialogare con Conrad e a trasmettergli alcun affetto materno) con un'esistenza fatta di perbenismo high-class e ipocrita rispettabilità sociale (in una scena, ella rimprovera il marito di essersi fatto sfuggire, durante un party con amici e colleghi di lavoro, che Conrad è in cura da uno psichiatra). [+]

Un bellissimo film, emotivamente coinvolgente, forse un po' patinato nella sua struttura estetica (specie la fotografia), anche se ciò era forse voluto per fare da controcampo ai momenti difficili vissuti dalla famiglia protagonista. Conrad (un eccellente Timothy Hutton, premiato con l'Oscar come attore non protagonista causa la sua giovanissima età, nonostante fosse il personaggio maggiormente presente nel film) si sente inconsciamente responsabile della morte del fratello maggiore Buck, avvenuta durante una spericolata gita in barca a vela, ha tentato il suicidio e cerca di tornare alla normalità (amici, attività sportive ed extrascolastiche ecc.) dopo mesi di cura in un ospedale psichiatrico, grazie anche all'aiuto di uno psichiatra (un ottimo Judd Hirsch); il padre Calvin (un bravissimo ed intenso Donald Sutherland) cerca di essere presente e di preoccuparsi in modo positivo per le sorti della famiglia; la madre Beth (Mary Tyler Moore, bravissima a tratteggiare i lati alquanto sgradevoli del suo personaggio) incolpa inconsciamente Conrad di aver fatto morire Buck, che adorava e al quale si sentiva molto più vicina, camuffando le proprie latenti debolezze (non riesce a dialogare con Conrad e a trasmettergli alcun affetto materno) con un'esistenza fatta di perbenismo high-class e ipocrita rispettabilità sociale (in una scena, ella rimprovera il marito di essersi fatto sfuggire, durante un party con amici e colleghi di lavoro, che Conrad è in cura da uno psichiatra). Solida e convincente la sceneggiatura di Alvin Sargent, che riesce a dosare con equilibrio e misura i vari momenti di evoluzione delle dinamiche sia familiari che personali, soprattutto di Conrad (l'apparente ritorno alla normalità, la tenera amicizia con la compagna di scuola, il rapporto con lo psichiatra, i tentativi di approccio affettuoso con la madre sempre da questa respinti, lo sconvolgimento per la morte dell'amica di ospedale Karen, la disperata richiesta di aiuto allo psichiatra, l'abbraccio finale con il padre). [-]

Un giovane adolescente assiste alla morte dell'amato fratello durante una pericolosa uscita in barca a vela. Non riuscendo a resistere ai sensi di colpa tenta il suicidio. Uscito dall'ospedale psichiatrico cerca di tirarsi fuori dai guai con l'aiuto di uno psicologo e all'amore per una ragazza del coro dove canta. Nel frattempo il padre prenderà le difese del figlio mentre la madre, eccessivamente affezionata al figlio scomparso, finirà per allontanarsi sempre di più da loro. Film intenso e doloroso con cui Robert Redford esordì alla regia vincendo quattro Oscar. La storia è assolutamente verosimile e coinvolgente e lungo l'intera durata della pellicola seguiamo il tentativo di un giovane ragazzo di tornare alla normalità. [+]

Un giovane adolescente assiste alla morte dell'amato fratello durante una pericolosa uscita in barca a vela. Non riuscendo a resistere ai sensi di colpa tenta il suicidio. Uscito dall'ospedale psichiatrico cerca di tirarsi fuori dai guai con l'aiuto di uno psicologo e all'amore per una ragazza del coro dove canta. Nel frattempo il padre prenderà le difese del figlio mentre la madre, eccessivamente affezionata al figlio scomparso, finirà per allontanarsi sempre di più da loro. Film intenso e doloroso con cui Robert Redford esordì alla regia vincendo quattro Oscar. La storia è assolutamente verosimile e coinvolgente e lungo l'intera durata della pellicola seguiamo il tentativo di un giovane ragazzo di tornare alla normalità. Soprattutto egli dovrà superare quella che è la sindrome del sopravvissuto e cioè quel senso di colpa per essersi salvati al posto del proprio caro. Il padre che cerca di tenere insieme i cocci della famiglia e una madre gelida e distaccata che non riesce a comunicare con il figlio superstite non riescono a offrire appigli al ragazzo che finirà per trovare una ciambella di salvataggio nel suo terapeuta. Ottima l'interpretazione corale degli attori. [-]

uno dei film più teneri e sinceri sulla profondità e difficoltà dei sentimenti tra genitori e figli davanti ad una tragedia comune. E' vero, lacrimevole, perchè rievoca emozioni come l'incomprensione che tutti hanno provato almeno una volta all'interno della vita familiare. Assolutamente raccomandato!!

Se avessi dovuto attenermi alle recensioni del morandini mi sarei perso tutti i film più belli che ho visto... Quando penso a quei poveri alberi abbattuti per nulla....

Gente comune è un prodotto cinematografico di buon livello, diciamo un film di consumo. Non può essere considerato un grandissimo film e tantomeno un capolavoro, ma va sicuramente visto. Per essere un esordio alla regia non c'è male, anche se non considero Robert Redford un grandissimo regista. Le interpretazioni poi sono buone.