Munich

Munich è un film che ha il potere di turbare e disgustare chi lo vede per la prima volta e questa, vista la natura dei temi trattati, è la sua migliore qualità. T’indigna, ti rattrista, ma al tempo stesso ti costringe alla retorica di un pensiero mai troppo ricorrente: è così difficile per gli uomini non uccidersi a vicenda? Spielberg è veramente un grande regista. E’ un peccato vederlo, di tanto in tanto, rifugiarsi in quei filmetti commerciali che saltuariamente produce ma evidentemente per lui, o per la lobby di produttori che gli sta alle calcagna, il detto del “meglio pochi ma buoni” non ha molto valore. Bisogna vedere, però, con quale maestria riproduce la tragicità degli avvenimenti e delle ripercussioni del Massacro di Monaco alle Olimpiadi estive del 1972, per mezzo di un montaggio dinamico e fuori dagli schemi e delle musiche puntuali e azzeccatissime del maestro John Williams (vedere per credere “The terminal”). Ma ciò che più è da lodare del “director” di origini israelite è, come hanno notato in molti con compiacenza, la totale assenza di una presa di posizione fra le ragioni di ebrei e palestinesi, il cui compimento sarebbe stato quanto mai fuori luogo nel caso specifico, nonostante gli estremi per farlo (mettetevi nei panni d’un fiero figlio del popolo della Stella di David) ci sarebbero stati tutti. Asetticità che, purtroppo e veniamo al discorso recitativo, ha trasmesso magari senza volerlo primo fra tutti all’attore protagonista Eric Bana, il cui talento sembra intravedersi solo quando si lascia andare all’interpretazione di emozioni forti. A tal proposito sono esplicative le scene dell’improvviso quanto furtivo pianto al telefono con la sua bimba, e l’urlo di raccapriccio durante la scena di sesso con la moglie tormentata dai flashback finali, che svelano solo dopo due ore in maniera visiva l’epilogo del sequestro degli atleti. Sono però al tempo stesso significative le sequenze delle uccisioni dei capi di Settembre Nero, rese dal giovane attore australiano con una quasi totale mancanza di sentimento (positivo o negativo che sia) ed espressività, le quali appaiono errate nella delineazione di un personaggio sicuramente duro come il capo della “Operazione Collera di Dio” ma al tempo stesso sensibile e non tanto abituato ad uccidere da poterlo fare con il volto disteso e la tranquillità vocale (quest’ultima anche colpa di un doppiatore italiano poco convincente, fortunatamente una rarità in senso assoluto) che si può notare nel protagonista. Poco convincente anche Daniel Craig che, per via del look più che della mimica, più che un israeliano assetato di sangue assume maggiormente i contorni di un detective da telefilm a stelle e strisce alla Starsky e Hutch tanto per intenderci. In questo caso probabilmente è una mancanza dei costumisti ma il futuro primo James Bond biondo della storia della cinematografia hollywoodiana non fa abbastanza per fare emergere il proprio personaggio. Degne di nota invece le interpretazioni del semisconosciuto attore teatrale Ciaran Hinds nella parte del più mite e pacifico agente del Mossad, e di Michael Lonsdale nei panni del “papà” dell’informatore di Bana per gli spostamenti degli obbiettivi (l’attore considerato fra i migliori interpreti francesi Mathieu Amalric) cui si deve l’elocuzione materiale della frase più bella del film: “Non è degli agili la corsa, nè dei forti la guerra, poichè il tempo e il caso raggiungono ogni uomo”. Tutto sommato, ai non facilmente impressionabili, da vedere.