Anora

Anora è stata una bella sorpresa, toccante, trascinante e drammatica, con momenti divertenti e a tratti surreali.
La protagonista è bravissima, una giovane ragazza che sostiene il film in modo coinvolgente e ci mostra il suo mondo, faticoso e duro nel quale è bandita ogni forma di delicatezza. Vive e lavora in un sobborgo degradato di New York in uno di quei locali dove le donne esibiscono il loro corpo, ballando la pole e intrattenendo i clienti. Non voglio cadere nel gioco facile di etichettare Anora (Ani per tutti) definendola nei modi più fantasiosi, lei vuole mantenere una sua coerenza e un amor proprio che protegge con tenacia.
Il regista ne delinea un ritratto femminile umanissimo accarezzando ogni tratto doloroso e irriverente che appartiene alla giovane Ani, la fragilità e la determinazione nel difendersi e nel rivendicare la sua dignità per un riscatto doloroso e oltremodo necessario.
Il film tratta diversi temi con intelligenza e spontaneità, senza comode banalizzazioni scandagliando la psicologia attraverso i comportamenti e i gesti di ogni personaggio. Raffigura la profondità del divario di classe e del potere esercitato dai potenti, in questo caso negli atteggiamenti infantili, viziati e stravaganti di Vania figlio di un oligarca russo e della madre prepotente e subdola. Ani, la sua “vittima” è soltanto un fastidio temporaneo e irrilevante da risolvere velocemente, una sorta di danno collaterale nei giochi del giovane.
Ho trovato notevole il confronto psicologico tra l’aridità e la superficialità di Vania e la profonda sensibilità di Igor, un personaggio che cresce ed emerge durante il film. Con i suoi timidi silenzi e la sua semplicità, sostiene il pianto e il dolore di Ani avvolgendola nel suo abbraccio e coccolando le sue fragilità.
La visione in lingua originale aumenta il coinvolgimento dello spettatore e rende il film un autentico e poliedrico inno alla diversità umana e sociale, dove le favole che ci fanno sognare difficilmente hanno un lieto fine.