Marx può aspettare

Camillo, gemello di Marco, nato il 9 novembre 1939, ma tre ore dopo, incontra il fratello, già affermato nel cinema, in una data imprecisata del 1968. Camillo, dolce e insicuro, pluri-bocciato, chiede aiuto a Marco. E’ spaventato dal futuro: Marco lo invita a sciogliere i suoi problemi nel calderone della rivoluzione, che metterà tutto a posto. Camillo, gentile ma fermo, risponde che Marx può aspettare. Sarà il loro ultimo incontro. Il 27 dicembre (qualche mese dopo) Camillo si impicca.
La tragedia si aggiunge alle altre della famiglia: un figlio schizofrenico, che urla (e che viene messo a dormire proprio con Camillo ancora bambino), una figlia sordomuta, un padre morto precocemente di tumore. E poi una cesura netta tra le donne (madre e due figlie): le prime religiosissime, di una fede medievale che si basa sulla paura delle fiamme infernali, i maschi atei e miscredenti, da salvare dalla perdizione eterna (come nel mondo ritratto da Luigi Meneghello in Libera nos a Malo). Questo suicidio, che riecheggia quello di Tenco, lascia un segno profondo su tutti: anche sui maschi, uomini affermati, come Piergiorgio, fondatore dei Quaderni Piacentini, Alberto, sindacalista, e lo stesso Marco, regista. Tutti protesi, egoisticamente, a seguire i loro obiettivi e i loro successi. E a rimuovere le colpe.
Il 16 dicembre 2016 Marco Bellocchio organizza una rimpatriata familiare a Piacenza. Non ha le idee chiare, ma intanto registra e interroga i fratelli su Camillo, il cui spirito aleggia sulla riunione, senza incombere, ma persistendo con discrezione. Ne nasce un film, che si anima del bellissimo montaggio di Francesca Calvelli, che all’inizio punteggia il racconto con filmati storici (bellissimo lo sguardo attonito dei piccoli gemelli Camillo e Marco di fronte alla dichiarazione di guerra di Mussolini del 10 giugno 1940); poi con spezzoni dei film di Bellocchio: I pugni in tasca, Salto nel vuoto, Gli occhi, la bocca, L’ora di religione, di cui solo (o soprattutto) grazie a questo “Marx può aspettare” si può intuire il senso, e il collegamento.
E’ una confessione coraggiosa, condivisa anche dagli altri membri della famiglia: l'ammissione, più implicita che esplicita, di disattenzioni, disistima, inadempienze, anche meschine, e rimozioni, che hanno privato Camillo di amore e di attenzione. E’ la confessione, al pari di altri film del regista, sostanzialmente equivalente nella funzione, di un gigantesco senso di colpa variamente distribuito, ma esteso. Un film autobiografico e personale, senz’altro, ma anche di portata ben più generale: ne uccide la famiglia più della spada…
Se Bellocchio è, in questa operazione, una sorta di “inquisitore gentile”, come ha detto Marco Ercolani, il pubblico è chiamato a raccogliere questa confessione catartica, come afferma con saggezza il gesuita che viene intervistato. Anche se non ne esce a cuor contento.
Il film documentario è stato presentato come evento speciale a Cannes 2021, con musiche di Ezio Bosso.
Un bicchiere di rosso corroborante è raccomandato dopo la visione.